乘着音乐的翅膀作文
让我们来听听音乐吧，让你被浮华牵引得劳累的心享受片刻安宁。下面小编给大家整理了乘着音乐的翅膀作文，欢迎查看!
【篇一：二泉映月】
夜阑人静，泉清月冷，悲悲怨怨，时起时伏，似一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾诉他的坎坷的一生，凡是喜欢民族古典音乐的人，一定猜得出这是阿炳的二胡独奏曲《二泉映月》。流传在中国乐坛上的二胡独奏曲不计其数，但我惟独喜欢这首用血和泪谱写，用心拉出的“自度曲”──《二泉映月》。
我父亲是一个音乐爱好者，能拉一手漂亮的二胡。那时侯家里穷，惟一值钱的家什就是父亲的那把二胡。记得我几岁时，一到夏天的晚上，父亲就拿上他心爱的二胡，坐在临街的门口石凳上，悠闲地拉上几段小曲，有些好乐的村民还会时不时地唱几口。有一次，我听到父亲演奏这首《二泉映月》，乍一听简直喜欢得不得了，那如泣如诉的旋律从父亲那满是老茧的指间滑出，是那么动人心魄，我不由得被它紧紧地吸引了。那时侯，我不懂音乐，冥冥中只觉得自己好象融入了乐曲中，情绪随主人公变化。以后的日子里，每当听到父亲演奏这首曲子，我就立刻静静地凝神平息倾听。但是，这首乐曲真正打动我，却是在我上师范的那一年秋天。
记得那是一个下午，音乐欣赏课，音乐老师拎着录音机来上课，当我得知要欣赏阿炳的《二泉映月》时，激动的心都要跳出来了。音乐开始了，乐曲继短小的引子后，旋律上行，呈微波形的旋律线，恰似作者端坐泉边沉思往事，第二乐句从高八度音开始，打破了前面的沉静，开始昂扬起来，流露出作者无限感慨之情，旋律在高音上流动，并出现了新的节奏因素，柔中带刚，情绪更为激动。主题从开始的平静深沉逐渐转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志，这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。全曲的主题变奏五次，随着音乐的陈述，所表达的情感得到了充分的抒发，深化了主题。
音乐时起时伏，忽强忽弱，凝神倾听这仿佛天籁之音，空灵、轻柔;细细品位每一个感觉，飘逸、低回，阿炳用心灵抒写的音乐，滤尽了人间的浮躁，让人抛弃了五光十色的诱惑，深深地牵动我的心，我的心潮湿了，这充满魅力的音乐，那么让人感动，让人情不自禁。这时思想远离了纷乱，灵魂跳起了舞蹈，仿佛神游在隐秘的梦之国。听毕全曲，更犹如见其人。
多年来，每当我听到这首世界名曲，我依然把它当作一首“依心曲”来听，它是阿炳依心而为，依心而诉，依心而来，依心而去的真实写照。啊，这永远的《二泉映月》，为你的每一次感动都能让我回味很久，是因为有了这美妙的乐曲，像空气、像花香一样弥漫在尘世间;是因为有阿炳走来，将人世间的我拥抱。
【篇二：音乐之旅】
音乐，一种用音符组成的语言。温柔的语言让你轻松甜蜜;伤感的语言让你同情忧伤;欢乐的语言让你心花怒放;雄壮的语言让你精神亢奋。音乐是陶冶情操的秘方，净化灵魂的良药。被音乐所陶醉，被音乐所感化，人生的价值就得到了升华。
虽说是一种精妙的语言，但却不能脱口而出。因此只能靠乐器，钢琴、小提琴、二胡、筝……个个都是杰出的演说家，他们能将有形的音符化作无形的音乐。钢琴的高雅，小提琴的婉转，二胡的沧桑，筝的清脆……正是这些美轮美奂的语言才使得莫扎特、贝多芬、巴赫、柴科夫斯基……这些伟大的作曲家动情，泻下一时的灵感，写出这一首首垂青千年的不朽名作。
去年欣赏了一场音乐会，其中一首小提琴协奏曲梁祝给我印象颇深。虽说主题部分已耳熟能详，但结合二、三部分共同演奏又是另一番感受。首段婉转细腻，小提琴的悠扬将梁山伯与祝英台的爱情故事淋漓尽致的展现出来，绵延悠长，赏心悦目。第二段较第一段坚强有力，择取梁祝中“英台抗婚”这一情节，铿锵有力，表现了英台至死不屈的强烈情感。联系梁祝这一感人爱情故事，品析音乐之隽永，自身会融入整个音乐意境之中，同喜同悲同愤同慨。第三段忧伤悲怆，讲述山伯与英台不受逼迫双双化蝶的故事，感人至深，催人泪下，不禁为他们感到深深惋惜。这是一首长达25分钟的民族交响乐，堪称音乐会之最。但悠长的曲调并没有使人感到厌烦，反而跌宕起伏的音乐使人感到意犹未尽。
音乐的美不仅在于它能给人们情感的享受，它同样赋予许多深刻道理，给人启迪。例如光未然和冼星海共同合作的黄河大合唱，雄壮有力的歌曲表现了中华民族不屈不挠的民族精神，强调我们要向黄河学习伟大坚强的精神;又例如贝多芬的第五(命运)交响曲，悲怆的音符让我们感悟到贝多芬耳聋后紧扼住命运的咽喉，顽强的生存下来的精神。告诉我们面对厄运要有坚毅、顽强、执着的精神。因此感悟音乐深层的蕴意能给你一生的启示。
人一生的旅程就是一次音乐之旅，在漫漫的人生路上音乐随时都陪在我们身边，静听你身边的音乐，你就会发现和了解很多，很多……。
【篇三：西部的歌声】
西部的歌给我的印象是最深的，虽然接触它还不久，但颇有相见恨晚之感。它古朴纯粹、平铺直叙，甚至缺词少句，但它的纯洁、它的美是永恒的。
青藏高原一曲，阵阵呐喊与情真意切的言辞，让人肃然起敬。同时也让人感到了不禁想在草原上引喉高歌的冲动。
珠穆朗玛，一支更让人心动的旋律——哈达、牧童、大雪山……一切又是如此似曾相识，让人身临其境，让人感受到大雪山无上的纯洁……
这些，才是最真实的生命表达，是人性深处的古朴原初，又是最高的终极华彩。而那些“陪你去看流星雨”等肤浅的歌词，永远摆脱不了男女情爱，更摆脱不了世俗之念。西部的人，西部的歌，西部的一切。人性，在那里，在最质朴的形式中得到了最大的舒展……
歌声，它不仅仅要表现美，而它要表现的，是一个灵魂，一个民族的精神!“它径直把喉咙挂在悬崖上，和自己拔河，和自己角力，它要活出生命的难度与绝境的高度……”
走在珠穆朗玛的峰底，走在青藏高原上——人，才会感觉到自己的渺小，感觉到自己的丑陋与面对世俗的无奈。用歌声祈祷，用歌声忏悔……
我想，真正美好的歌声，在现实生活中的“歌星”是唱不出来的。真正的歌声，是用灵魂——一个质朴、纯洁的灵魂!也许只有在西部，才会有率真的性情。此时，仿佛青藏高原又响在我耳边，很美。
【篇四：我和音乐】
不要以为我是音乐家，也不要以为我是未来的歌星，更不要以为我是音乐痴呆;我只是一个刚刚和音乐做了一年半的朋友——喜欢听音乐!
说起音乐，我根本就不懂音乐;没有乐感，连乐谱都不认识;我喜欢听音乐的理由很简单;音乐节奏柔和，主要还是喜欢音乐里的唱词;词，简单、明了、有丰富的内涵、表达的意思很精粹，词句之间有一种微美的柔情;心里默默的用漫漫的语速朗诵，加上思想跟随词的每一个字符，再慢慢地闭上眼睛;这个时候你会觉得世界是你的，很大!你会感觉你此刻进入了一个歌词所描述的境界，很美!
小时候，音乐是什么东西呀?不知道!上学了，老师上音乐课也从来没有认真过一次;那时候，学校里有且仅有一架很旧的脚踩式的风琴;从学前班到六年级一共大概是16个班级，上音乐课都要用它;有时候，两个、三个班级会同时竞争;当然高年级的是老大呀!想起那时候的音乐课，可能是我们最喜欢上的课了;那时，不管什么课，上课铃声一响;整个校园里只能听到各个班级叽叽喳喳，有齐声的、有乱音的、有大声唱的、有小声哼哼的歌声;这是学校的要求，这样的教学模式，至今还一直在延续!难道，这样的教育模式，就能培育出什么音乐家吗?什么歌星吗?我感觉只是为了让学生换换脑子、活跃一下课堂的气氛吧!不管唱的有多难听，至少，也是一种音乐，它也多少发挥了它的功能!音乐课，老师就教我简谱上的7个数字8个音符符;其他的什么也不会!后面就只教歌词，老师坐在风琴前面，脚有节奏的踩着风琴，手指也带着节奏的拍子反复弹着那7个数字的组合，嘴上也跟着风琴苍老的音质和有节奏的拍子唱着歌词，老师教一句，我们唱一句;这就是我儿时的音乐课;儿时的音乐，我没有特别的留恋!
后来，五年级就到了另一个城市，那里的城市不是很好;但是在学校里什么乐器都有，还有一个学生乐团;可是一到上音乐课，我就担心害怕;这里的老师一般不教歌词，只教乐谱和音乐知识;教的乐谱而且还是我一个也看不懂的五线谱，音乐课还有作业呢!我最怕的就是考试了;要唱歌呀!因为我更本就不会识谱;不过还是混过去了!不只是混过了五六年级;就连中学的音乐课也一样混呀!是怕的混呀!回想起来，真是太虚伪了!总算是混过头了，我也渐渐地恐惧音乐课，对音乐更本就没有丝毫的兴趣!一个混字，就足够表示我中学时代的音乐了!其实，我不想用这么一个字来表示呀;很无奈!都是小学时的遗传!难以改变!我慢慢痛失音乐了!
考学，到了天津和北京后，从此告别了受怕、担心、蒙混的音乐课!慢慢消失了对音乐的恐惧感;之后，由于音乐的魅力，在自己身边的世界时时刻刻都可以见到音乐的魅力;为了追随时尚，我也渐渐开始通过各种渠道去学习和了解音乐文化和娱乐文化;不管你走到哪里，你的耳河旁都听到音乐的流淌声音，很丰富、很动听、很时尚;或许，可以这样说，现在也可以把这个世界叫做“音乐世界”;并不虚伪!你的身边你留意了吗?你的生活你在意了吗?可是音乐一直都在留意你的身边!也一直都在留意你的生活!你出门，不管是上班、上学、逛街、游玩还是乘车或是自己驾驶;你不妨多留意一下你的耳朵!你会觉得耳边总有一种很流行的、很动感的、很熟悉的、很时尚的声音;它就在你的身边!很近、很亲密!你的生活也是一样，现在家庭里都有电视机、家庭影院、DVD、电脑、CD机、VCD、录音机、单放机(随身听)等等，你都会让它们为你的生活增添一种“噪音”!在你开心时，它为你更开心;在你喜庆时，它为你更加喜的气氛;在你伤心时，它为你倾听。音乐告诉你：“生活本来就是有声音的世界!”
音乐，我喜欢听，我喜欢唱词：很精粹!音乐，我喜欢听，我喜欢温柔的节拍：很柔情!音乐，我喜欢听，我喜欢和谐的旋律：很浪漫!我现在几乎分秒都沉醉于音乐，我伤感了，我向它投诉!我孤寂了，我有它牵伴!我时尚了，我拥有它!我快乐了，我和它一起分享!
我和音乐恋爱了!打开电脑，第一件事情就是锁定最爱的音乐;然后让它陪我工作、学习、写作和消闲!要出门，第一件事情还是带上我那最新时尚的MP3，
身边有音乐的留意!我是快乐的、时尚的、自由的!生活有音乐的在意，我是幸福的、知足的、浪漫的!
【篇五：暗香】
“当花瓣离开花朵，暗香残留;香消在风起雨后，无人来嗅……”
我喜欢沙宝亮的暗香，也许三宝的作品中总带有忧郁的感动和唯美的色彩，融于生活，融于人生。
轻易不说人生，因为涉世太浅、太少。被人说烂了的“人生之书”太厚，它不允许有人超过前几页去翻后面的，只会说一句“想知道?一页一页翻吧”。
也许同龄人谈同龄人才会更合适。莫名地想起韩寒，与其说他是一个少年奇才作家，不如说是“痞子作家”更令我信服。他可以在书中大侃中国教育，并且自命不凡地惟其才对，侃完后就扔下笔，精力转到职业赛车，并且留了一头酷的长发，美其名曰：自由主义者。
而那个同样在新概念作文中突出出来的幻城——郭敬明，则完全没有了痞味，活脱一个当代好学生形象，成绩出类拔萃，又写得一手好文章，前途一片光明。左手倒影，右手年华，那个穿着黑色风衣的人，总是给我深深的震撼，如果手中有一片花瓣，我一定将花瓣放在左右年华中，就算花瓣终会落下，但我的梦想还在，残留的暗香依旧。
青春有几年?当读到“百年多病独登台”时，显得自己也苍老了许多，惊恐之中，不由得感慨万千。青春不解风情，多想再让它延长几年甚至几十年……
曾经的、现在的、将来的，思想者在呼吸中感动。那条世界上最长的线——人生线，线上放着一本书——人生之书，书上有个人名叫“我”。“我”翻到了青春的一页，里面有几种花名叫梦想、诱惑。“我”采下“梦想”，将“梦想”的一片花瓣轻轻地放在这页上，随风嗅去，一股淡淡的香……
我想，无论怎样，我的心依旧灿烂，我的生命也像那花瓣一样，留给世界淡淡的暗香，留给似水年华。
【篇六：我喜欢音乐】
任何一个人都离不开音乐，任何一个时代都存在着音乐：远古时代，音乐是风的呼唤，雨的洒脱;百年前，音乐是脚步的稳健，指间的柔情;再后来，音乐是琵琶的飘逸，古筝的缠绵;老歌《上海滩》盛行的时候，音乐是歌舞厅的霓虹，姗姗的舞姿;现在，音乐是钢琴的高贵，流行的旋风。
我喜欢音乐，没有任何理由。
某些人几近疯狂地热爱“蹦的”，某些人一味的追求“爵士乐”;某些人在“的`士高”的包围圈里沉沦……他们为了在原野上狂驰的快乐而追求着某种剧烈跳动的所谓的音乐。偶尔，我也会被那些充满激情、弥漫着浓浓时代气息的汹涌的节奏所感染。但相比之下我更喜欢那种轻快柔和的、能带给人们甜蜜的感觉的音乐。当你陶醉于一种节奏舒缓、丝丝缕缕的真情带来的音乐意境时，那要比歌舞厅的霓虹闪烁、劲歌的泛滥带来的“快感”要舒服得多了。
我喜欢音乐，但我没有能力去驾驭音乐。我只会在一处安静的小角落，倾听编织着真情挚爱的古典音乐。有时，一段《梁祝》携带温馨在朦胧的某地漂游着，让我好似雾里看花，隐隐约约地感受着音乐的意境，那儿正在演绎着一段凄美的爱情故事。用文字讲述的梁山伯、祝英台的“傻气”，不易被人理解，甚至没有一个只认现实的人会认可。但时起时伏、古色古香的音乐就会带给人一种惬意的、无法言喻的享受……音乐的美感，是每个人都感受得到的语言。
我喜欢音乐，因为音乐，我开始关注钢琴家的高贵气质;我开始理解音乐创造者的思维;我也开始随着音符的涌动而活跃。因为音乐，我也跟上了潮流的步伐，注意到了今日歌坛上的闪亮点：周杰伦、陈晓东、萧亚轩、蔡依琳……欣赏周杰伦的漂游不定、恍恍惚惚的轻吟;痴迷陈晓东的夸张潇洒、有点霸道的唱功;酷爱萧亚轩的冷艳美丽、时尚动人的节奏;也忘不了蔡依琳可爱活泼、充满魅力的音色……总之，歌迷们崇拜心中的偶像，崇尚动听的歌曲，这也是一种幸福。我也是追星族，也对那些音乐的操控者崇拜得五体投地。
我喜欢音乐，音乐的多样化、多变性占了我狭小生活空间的三分之一。但我不满足，不满足这一小部分的音乐。
我喜欢音乐，喜欢轻快、柔和的、能带给人们甜蜜的感觉的音乐，就像我喜欢清澈见底的山泉，就橡我喜欢淡淡的纯牛奶，就像我喜欢瓦蓝明亮的天空，更像我喜欢亮眼的暖色系，而不喜欢深沉的冷色系。
我喜欢音乐，因为在任意一个没有音乐的日子里，我都会失去快乐的动力。
我喜欢音乐，因为生活中有了音乐的感动，才有了五彩缤纷的幸福，无颜六色的快乐!
【篇七：用心灵歌唱】
亲爱的表妹：
见信好!你寄来的红豆钥匙扣已收到了。快要期末考了吧，要认真复习!
听奶奶说，你暑假要参加一个合唱比赛了，对吗?奶奶告诉我这个消息时，我们都很高兴，我的眼泪都差点儿掉下来。我由衷地祝福你，你终于肯打开心扉歌唱了，你终于不再为你父亲的死亡而封闭内心了。
还记得我对你说的话吗?世界上有许多人要离开，我们每天都有告别，人生亦是一场盛大的告别仪式，当我们发现鞋子小了穿不下时，我们就要和它告别了;当阳台的一朵花谢了，我们就和它告别了;当每天太阳公公下山去了，我们也和它告别了……而你与你父亲的告别，也是其中的一个。
还记得你父亲的告别仪式吗?你哭闹着让他回来，你拽着我的衣角，抬着绑着白带的头，用满含泪水的大眼睛望着我，用哭腔问我：“姐姐，爸爸为什么不回来了?”我只能抱着你颤抖的身体，试图给你一点温暖，眼泪却不住地往下掉。
从此以后，你好像失去了笑容，失去了眼眸的光泽，也不再唱歌了。你父亲的死亡给你心灵蒙上了一层灰，你不爱吃饭，睡不好觉，老是发呆，你失去了原本快乐的心灵。
今天，听说你决定重新唱歌了，我真的很高兴。是你想通了姐姐的话了吗?你的父亲也会为你自豪的。
用心灵歌唱吧!那些悲伤，那些苦痛，那些挫折，都值得我们歌唱，因为它们是我们最珍贵的回忆，如同佛链上的佛珠子，一颗颗串起构成了我们的岁月。
用心灵歌唱吧!没有什么能羁绊歌唱的灵魂，没有什么能阻碍一颗跳动的心。那些阴暗的日子已过去，那泛着象牙白亮光的歌声，将会重新给你希望。
用心灵歌唱吧!那些与我们离别的人，会永远存活在我们心中，随着我们的心跳而呼吸。当你用心灵歌唱，你会发现身体中不再只有一股力量。
用心灵歌唱吧!妹妹，我诚心为你祈祷!
祝取得好成绩!
永远爱你的姐姐
2006年6月21日
【篇八：乘着音乐的翅膀】
我喜欢听音乐，尤其是阿炳的二胡，那是音乐的灵魂，仿如天籁之音。
手腕一抖，前奏缓缓响起，如同一颗石子落进了一汪碧潭，层层波纹漾开来。每每听二胡奏的曲子时我的心中总有一种痒痒的感觉，似乎有一股气在翻腾缠绕，然后漫向四肢，整个身体似乎都要飘起来。二胡之声是那样平缓柔和，而又不乏抑扬顿挫，它是那样容易地诱引了人的感情，并溶在音乐里。
初听时，整个人的神情意志似乎都被定格了，忘记了烦心的一切事，灵魂随着音乐腾飞，她在空中起舞，扯下傍晚时的一抹彩霞做柔软的飘带，摘下午夜时一颗最亮的星嵌在发髻间，让它在黑发中一闪一闪。她在空中旋转，上下翻飞。她无所不能。直到音乐结束，她伏在月亮上睡着了。而我的心已经历了许多，像是穿越了一个漫长的时空，领悟到许多。
二胡的乐声是那样丰富，有时像是在为凄美的爱情哭泣，有时像是在为不幸的人群叹息，又有时像在为消沉的人鼓气，像为正在努力的人加油。
听一曲“昭君出塞”，是那样的幽怨哀婉，她是在思乡吗?我仿佛听到了轻轻的“吧嗒”声，那是昭君一颗晶莹的泪珠滴在了瑶琴上。
听一曲“寒江月”，那古老幽远的意味，那浓浓的乡土味，让我想到了余秋雨描述的黑龙江，想到了“霜冷长河”，一样生寒的水，一样寂静的夜，一样清冷的月，一样温暖的人心。
听一曲“平湖秋月”，我感觉我好像在湖边驻足，轻轻抬起手，任月光从指间流过。看着湖里的影子，想到：“影儿落在水里，句儿落在心里，都一般无痕迹”。
乘着音乐的翅膀，在音乐中飞翔，它真是美妙，给了我无穷感受。让我的灵魂得以净化，让我对人生有所感悟，让我想到生活是多么美好。天地变化，日月沉浮，人生天地间，只不过是一瞬，何必在乎太多。慈悲一些吧，宽容一些吧，让我们的人生更美好，让我们的世界充满美丽的阳光和平和的微笑。
末了，想起张爱玲的一句话：“人大都追求飞扬的人生，其实平凡才是人生的底色。”
让我们来听听音乐吧，让你被浮华牵引得劳累的心享受片刻安宁。