锦瑟悲欢日志
李商隐，字义山，号玉溪（谿）生，又号樊南生，晚唐著名诗人。《锦瑟》是他的代表作之一，爱诗的人，一直对此乐道喜吟。我也和他们一样，对这首构思新奇的《锦瑟》过目难忘。
除了仰慕诗人敏锐多思的才华之外，更多的则是从这首诗里感触到他像是将平生的悲欢，采用虚幻、联想的比兴手法，把自己人生里的哀怨、青春华年的美妙瞬间、昔日美好的愿望未满、前途渺茫路漫漫、无人理解的孤单、无比煎熬的思念……各种情感色彩通过《锦瑟》抒发的淋漓尽致。给人一种纵然这是一首隐晦迷离的奇诗，却用华丽丽地格调将迷惘、孤凉、凄美、诠释的恰到好处，此诗从头至尾皆是瑟音锁绪、幽韵相伴。
我仔细参阅了世人对李商隐晚年创作的.这首享誉盛名的《锦瑟》、所做的一些推断及揣测，也深感这首朦胧诗的确令人费解难猜。但读罢的第一直觉告诉我，这或许正是诗人聪睿过人之处。凭借自己广博丰厚的文化底蕴、运用高妙奇异的联想与典故，再加上脑海里“囤积”已久的斐然文采，便将人生中的理想与现实生活的落差，做了一次小小的汇总。
诗人超凡脱俗的文笔，给人留下才情高奇的印象。尤其是诗文的空灵、唯美、新颖的创作风格，即使爱诗的人读出了悲伤、孤寂、怅失，可那又能怎么样呢，这一点儿也不影响它新、奇、美的诗境。也正因为它的别致、奇丽，才赢得天下人无不对《锦瑟》格外偏爱，也使得它从遥远的唐代一直传诵至今的主要原因吧……
读李商隐的诗不难发现，他是一位聪明、博学而且智商、情商极高的人。特别善于借鉴历史及典故，因而诗文大都写得意境唯美，情思婉转，构思新颖，时常虚幻与现实相结合，从而体现出他的言词风格与从不同。《锦瑟》就是其中一例，每次触及此诗，我大都会在心里突发奇想……
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。假如上古的伏羲，没有发明琴瑟，也没有支使素女鼓瑟，或许至今我们还无法欣赏这些浸润心灵的音色。而李商隐的诗里可能不会出现也无法比拟慨叹，华年飞逝宛若锦瑟五十弦。
最早的古瑟有五十弦，音节繁杂，悲绪入耳，听者心绪繁乱，思起青春过往，诗人必是情肠百转。
“庄生晓梦迷蝴蝶”，倘若战国时期的庄周，没留下化身扑朔迷离的蝴蝶梦幻。不知玉溪会用何种方式，追忆美好青春岁月的迷惘与怅然。
当时诗人定是如庄子一样正做着自由、虚幻的美梦，忽然被瑟音干扰，不复成寐，心中顿时涌起千头万绪……
“望帝春心托杜鹃”，假设没有曾经的望帝，把去国怀乡心情托付子鹃。可能樊南生不会浓墨重笔借此渲染，子规啼血的哀鸣里，想必也表达了他对某些事的执着还有渗透在骨子里殷切思念。
诗人听着耳际不断传来的瑟音哀曲，引得悲从心来，想起当年的分离之痛，过往的奇情深恨让他不旦和望帝一样将春心相托于杜鹃，还把某些复杂的心念托于锦瑟传音寄情。
“沧海明月珠有泪”，“月本天上珠，珠似海中月，自古又有泪如珠之说，鲛人泣泪，颗颗成珠，实属海中奇景。”
义山将这月、珠、泪“三种清美”，安放在《锦瑟》中，也着实是精心妙创、“蓄意”勾勒的奇笔。月圆之夜，瑟音飞来，幽更深怨。它们似乎传递着这样一种信息，诗人喜欢这种高旷皎洁的意境，也更伤感这种孤寂凄寒的场景，一时间怅惘之怀难以言表。
“蓝田日暖玉生烟”，李商隐的人生境遇虽然坎坷，但生活里一定不缺乏温如暖玉缥缈生烟美好情景。可他在诗中将这点温暖及欢乐写得如此含蓄、朦胧，似乎是对那些明丽的秀色始终无法把握一般。
读者的心同样有种恍惚的感觉，仿佛他所描述的一切，都貌似海市蜃楼那般虚幻。锦瑟，一直在月夜里诉说着悲哀愁绪。而诗人也和着这戚凄之音，点笔落墨书写他人生路上的悲欢……
“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。李义山的难言之痛，至苦之情，我们无从逐一考究。只能在他遗留下来的感人至深的诗句里久久徘徊，细细体会他曾经有过的落寞情怀以及生死离别之恨。
一曲《锦瑟》，可能无法表达完整李商隐内心不可言说的怅恨与惘然。或许当时他也只能用意象空灵、奇异虚幻的诗句,去追忆旧日里空负的四时尘缘。而我们也仅仅是在诗中一边感受他的郁结中怀，一边带着各种绯恻、臆想，来欣赏、慨叹这首风格秾丽、哲思奇异的传世诗篇。