宋词赏析
宋词赏析1
《霜叶飞·重九》
吴文英
断烟离绪，
关心事，
斜阳红隐霜树。
半壶秋水荐黄花，
香噀西风雨。
纵玉勒、轻飞迅羽，
凄凉谁吊荒台古。
记醉踏南屏，
彩扇咽寒蝉，
倦梦不知蛮素。
聊对旧节传杯，
尘笺蠹管，
断阕经岁慵赋。
小蟾斜影转东篱，
夜冷残蛩语。
早白发缘愁万缕，
惊飙从卷乌纱去，
漫细将茱萸看，
但约明年，
翠微高处。
赏析：
此词为重九登高，忆人伤逝之作。上片写重阳凄凉离绪。“断烟”三句以断烟、斜阳、霜树意象组合成重阳节黄昏景象。“半壶”二句写摘菊赏菊，嗅其芳香清冽，似喷发着西风冷雨，显现菊花之冰洁似水，映衬词人之品性。“记醉”三句笔势宕远，始点明词人凄凉之缘故。“醉踏”、“彩扇”，便追忆了与二姬登览南屏山踏歌醉舞的欢乐情状，而以“咽寒蝉”点明秋寒时节，亦添染了一种凄凉气氛。“倦梦不知”，既有醉梦忘记身边二姬之意，亦暗寓了与二姬的.离合恍若一梦的悲怅。下片写重九所见所感。“聊对”五句补叙“斜阳”以外重阳节情况，词人无聊无绪地传杯饮酒，尘埃封闭了信笺，蠹虫蛀蚀了笛管，一首残断的词章，经过一年也懒得将它续完，暗示二姬亡逝，无信可寄，无心吹乐赋诗。“早白发”二句传达出一种人亡身老，无欢无味的落寞与苦楚。末句表旷达宽解之怀，寄兴于明年重九登高，以补今年重九之凄凉，然一“漫”字又流露出难以预期，随意说说之意，“但约”二句仅为无望之望而已，明年景况如何，谁又能料想呢？
宋词赏析2
《瑞鹤仙·悄郊原带郭》
悄郊原带郭，行路永，客去车尘漠漠。
斜阳映山落，敛馀红、犹恋孤城阑角。
凌波步弱，过短亭、何用素约。
有流莺劝我，重解绣鞍，缓引春酌。
不记归时早暮，上马谁扶，醒眠朱阁。
惊飙动幕，扶残醉，绕红药。
叹西园、已是花深无地，东风何事又恶？
任流光过却，犹喜洞天自乐。
古诗简介
《瑞鹤仙·悄郊原带郭》由周邦彦创作，被选入《宋词三百首》。这首词描写作者偶遇旧时相知的伤感之情。表现词人向往神仙自在境界的意绪。此词据周邦彦说是“梦中得句”，并将此词与方腊起义联系起来。当时词人为躲避起义，东奔西避，但词中并无一语对起义的微词，尾句竟唱出“任流光过却，犹喜洞天自乐”的轻快之调，反映词人晚年对朝廷时局的不满与出世之愿。
译文
城郭连着郊外的平原。长路漫漫，客人的车马越去越远，一片寂静冷落，只剩下一溜尘烟。斜阳向山下沉没，渐渐收拢它的光线。残余的晚霞还在徘徊留恋，映照着孤城角上的栏杆。凌波般步态轻盈、娇软。过短亭，邂逅一面，何必有约在先。她用流莺般甜美的'话语将我劝，重新解掉绣鞍，慢慢酌酒留恋。
记不得归时的早晚，也不知是谁将我扶上马鞍。醒来时发现睡在红楼里，一切往事如同梦幻。狂风吹动幕帘，我带着残醉来到庭院，围着红芍药花怅惘感叹。如今的西园也是落花满地，春风为何如此凶残？唉，任凭时光随意流去，可喜的是我心里自乐自闲，因为自己还有一个小小的福地洞天。
注释
①凌波：形容女子步履轻盈的样子。
②素约：平日就约好。
③惊飙（biāo）：暴风。
④洞天：道家称神仙所居的洞府。
赏析/鉴赏
这首词从时间上说是记昨日黄昏到今日清晨的事。是送别复有所遇，醉眠朱阁，惊风醒人，再看落花，再叹身世，聊以自解之状。一“悄”字，刻画静态。郊原广阔，围城如带，而路长车行扬尘，漠漠茫茫，模糊不见，意中含情。“斜阳”句，美极，写夕阳映山，余光斜照城角，有大自然景色，也有建筑姿容。写景寓情，斜阳犹恋孤城阑角，人今别后，怎不相思？意在景中。“凌波”句忽插入邂逅相逢之趣，非约而遇，喜出望外，再加以“流莺劝我”，解鞍引酌，又有多少欢晤。这里是挑起波澜，而又铺叙开来，急煞而止。换头似别开生面，实际上是从上片的“凌波”事引来的，写的是今朝事了。“醒眠朱阁”语略而事丰，实际上是由于醒来才知道昨宵是身眠朱阁，而如何到此来，则不记得何时、何人把自己送到这里的了。“惊飙动幕”再掀波澜。狂风吹来，花事堪虑。于是“扶残醉，绕红药”，护花费尽精神。然而如何呢？“叹西园、已是花深无地”。极具体，极形象，较泛言花落之多，沉重万分。然而还不够，再加上“东风何事又恶”，这里斥东风，又是不明言落花，而痛恨那吹落花的东风。真是大开大阖，驰骋纵横。末两句急下，无可如何，不了了之，求自得这乐。是“任流光过却，犹喜洞天自乐。”自我解脱，这世界只有求仙成道最好，实寓隐逸之思罢了。
这首词，在章法上确实直叙中有波澜，而又都有迹象可寻，真是“结构精奇，金针度尽。”（周济《宋四家词选》）友人罗忼烈教授称“此词当是暮年避地睦州时纪事之作。……然其时花石纲扰民愈甚。……‘叹西园已是花深无地，东风何事又恶。’弦外之音，或刺民穷财尽而犹横征暴敛也。”（《周邦彦清真词笺·瑞鹤仙附记》）这对读者认识这首词的思想意义，是有很大帮助的。周邦彦词，惯用比兴手法，香草美人，均有所指。其胸次高、书卷多，有感而发，发而必中。
宋词赏析3
冰肌不污天真，晓来玉立瑶池里。亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗。太液翻波，霓裳舞罢，断魂流水。甚依然旧日，浓香淡粉，花不似，人憔悴。欲唤凌波仙子。泛扁舟，浩波千里。只愁回首，冰奁半掩，明珰乱坠。月影凄迷，露华零落，小阑谁倚？共芳盟犹有，双栖雪鹭，夜寒惊起。
这是一首咏物词，吟咏的对象是白莲。
词的上片可分为四层来理解。第一层，“冰肌不污天真，晓来玉立瑶池里。”着眼于白莲的风韵，点明赏莲的具体环境和时间。“冰肌”首先点破“白”字，“天真”是生来具有的自然天性，这是指白莲的纯洁无瑕。“晓”是具体时间，“玉立”，亭亭的样子，形容极其标致轻盈苗条。“瑶池”，是古代传说中昆仑山的池名，西王母的居所，这里形容白莲花生长的池塘广大浩淼。全句的意思是冰雪一样的肌体表现着白莲纯真无瑕的天性，在清爽明丽的清晨，亭亭玉立在广淼的池塘里。
第二层，“亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗。”这是对白莲的个体描写。“亭亭”是耸立的样子，曹丕《杂诗》：“西北有浮云，亭亭如车盖。”“盈盈”，仪态佼美的.样子，《古诗十九首》：“盈盈楼上女，皎皎当窗牖。”是说白莲高耸挺立的绿色叶子，如同标致的伞盖，白净美丽的面庞，显露在洁净时髦的服饰中。由前一层的总体形象，推出了近景，对其单株进行静态描写。
第三层，“太液翻波，霓裳舞罢，断魂流水。”“太”是极大的样子，太液指莲塘的水；“霓裳舞”是唐代的宫廷音乐。相传是唐玄宗李隆基吸取了杨敬述所献《婆罗门曲》所制，宋代著名词人姜白石在其残曲上注有工尺谱，此舞的音乐、舞蹈、服饰都极力描写仙境和仙女的形象。这里是以此比喻莲叶在风中的舞姿和气韵。“断魂”在这里作销魂解，情意极其深长的样子。韦庄《春怨》：“自有春愁正断魂，不堪芳草思王孙。”林逋《山园小梅》中更有“霜禽欲下先偷眼，粉蝶欲知合断魂”的名句。这一层是写白莲的动态，莲塘之中微波荡漾，荷叶兴致勃勃地舞了一曲霓裳羽衣曲，脉脉的流水摇曳护卫着白莲花，一往情深。同前面的静态描写形成鲜明的互补关系。
第四层，感情上来了一个突转，“甚依然旧日，浓香淡粉，花不似，人憔悴。”莲花同往年一样，依然香气馥郁，面色娇柔，焕发着青春的热烈，但观荷的人却远非当年，已经憔悴不堪了。显然有怨花之意。这个结句写得极妙，无理而有情。花开花谢，本不能从人心愿，但词人却想让它同人一样盛衰，纯属无理，但仔细推敲，希望青春长在，感叹人生易老的美好感情却打动着每一个人，词人可谓有情之人，极无理处也正是极有情处。
词的下片主要写词人对白莲的依恋之情。“欲唤凌波仙子，泛扁舟，浩波千里。”这是紧承上片歇拍的意思，憔悴无法抵抗，何不驾舟远游？然而又恐回首之时，“冰奁半掩，明珰乱坠。”“奁”是古时妇女存放化妆品首饰的器具，有圆形、多边形等形状，这里借指白莲的花形。“珰”是古时妇女的耳饰，形状各异，这里比喻白莲的花瓣。也就是说，唯恐远游归来时白莲花谢瓣落，一片狼藉。写法上袭用了苏轼《水调歌头·明月几时有》中“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”的技巧，进一步表现了对白莲的依恋之情。
“月影凄迷，露华零落，小阑谁倚？”这里继续深化词人的依恋之情。不但舍不得长期远游离开白莲，而且白天陪伴不足，还害怕夜晚月冷露寒，白莲无人作伴，寂寞难耐，词人仍旧痴情地依偎在小栅栏边，陪伴腻友，显然已把白莲拟人化了。“小阑谁倚”，看起来有询问的意思，其实正是肯定的回答，还是那位面目憔悴的痴情人。对白莲的描写角度，也由上片的“晓”转到了“夜”，拓开了一个新的视角。意境的取向也由明丽而暗淡，由风姿绰约而凄迷冷落，笼上了一层冷色调。
结句“共芳盟犹有，双栖雪鹭，夜寒惊起”，意在强调，陪伴白莲的除了词人再无他人。雪鹭就是白鹭，形体高大瘦削，颈足细长，善涉水觅食。这种形象同憔悴而高洁的词人形象是一种映衬关系。雪鹭虽双栖，却惊起飞走，因此留下来的唯独词人而已，而惊起的原因是夜寒，这同白天的情况反差极大而突然。从词的感情转换和孤寂意境来看，作者似有寄托，洁身自好，追求人格完善，不同流合污是可以想见的。
写法上动静结合，明暗相错，多角度的细致刻画同首笔写意作到了较好的一致。特别是结句，意境深幽冷寂，以动写静，给读者以思索的广阔空间，可以体会到词人有言难明的内心苦衷。
宋词赏析4
作品简介
《渡江云·山空天入海》是宋末词人张炎的词作。词人倚楼怀远，极目所见，皆惹起无穷的哀思离情，感伤身世飘零，更寄寓了故国之思。上阕写词人久客绍兴，一片水乡风光，但笔调有些无奈，至“想如今”句，则明白点出；下阕由己及人，结末愈转愈深，曲折如意。全词由眼前之景联想到西湖之景，再由自己之愁思而想到西湖之恋情，娓娓道来，意脉清晰，层次井然，是词林艺苑之佳作。
作品原文
渡江云·山阴久客一再逢春回忆西杭渺然愁思
山空天入海，倚楼望极，风急暮潮初。一帘鸠外雨，几处闲田，隔水动春锄。新烟禁柳，想如今、绿到西湖。犹记得、当年深隐，门掩两三株。
愁余。荒洲古溆，断梗疏萍，更漂流何处？空自觉、围羞带减，影怯灯孤。常疑即见桃花面，甚近来、翻笑无书？书纵远，如何梦也都无？
作品注释
⑴渡江云：词牌名。又名“三犯渡江云”。《清真集》入“小石调”。一百字，前后片各四平韵，后片第四句为上一、下四之句法，必须押一同部仄韵。
⑵倚楼：倚靠在楼窗或楼头栏干上。
⑶一帘鸠外雨：听帘外雨中斑鸠鸣声。鸠：鸟名，俗称斑鸠。
⑷动春锄：指春季开始锄地。北魏贾思勰《齐民要术·种谷》：“春锄起地，夏为除草。”
⑸新烟：清明改火，故曰新烟，唐《辇下岁时记》载：“清明曰取榆柳之火，以赐近臣。”禁柳：宫中或禁苑中的柳树，此泛指西湖一带柳树。五代李存勖《歌头》词：“灵和殿，禁柳千行，斜金丝络。”杭州为南宋京都，故称西湖之柳为禁柳。
⑹深隐：深深隐藏，深山隐居。《鬼谷子·抵巇》：“世无可抵，则深隐而待时。”
⑺古溆（xù）：古水浦渡头。淑：即水浦，小的港汊。
⑻断梗：用桃梗典故，比喻飘荡无定的人或物，也用来描写飘荡无定。《战国策·齐策三》：“有土偶人与桃梗相与语。桃梗谓土偶人曰：‘子西岸之土也，挺子以为人，至岁八月降雨下，淄水至，则汝残矣。’土偶曰：‘不然，吾西岸之土也，吾残则复西岸耳。今子，东国之桃梗也，刻削子以为人，降雨下，淄水至，流子而去，则子漂漂者将何如耳？’”
⑼围羞带减：腰围消瘦，带眼减缩。形容病愁瘦损。
⑽桃花面：谓人面艳美如桃花，指词人意中女子。崔护《题都城南庄》诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红。”前蜀韦庄《女冠子》词之二：“依旧桃花面，频低柳叶眉。”
⑾近来：指过去不久到现在的一段时间。唐柳浑《牡丹》诗：“近来无奈牡丹何，数十千钱买一颗。”
⑿如何：怎么，为什么。唐韩愈《宿龙宫滩》诗：“如何连晓语，一半是思乡？”
作品译文
远山随着空阔的长天没入了大海，我倚着高楼遥望海天之际，风势劲急黄昏时暮潮刚刚涌起。帘外斑鸠啼叫，周围一片细雨，几处闲置的冬田，隔河对岸开台春耕，趁着春雨锄地。嫩叶如烟雾缭绕着柳梢泛出新绿，想如今，这如烟的新绿定已染得西湖翠碧。我还记得当年在湖山深处隐居，两三株杨柳将柴门掩闭。
这春色使我愁烦。荒芜的沙洲古老的江岸，枝梗断折、浮萍疏散，还要漂流到何处江湾？我自己依然感到，腰围只怕衣带减短，孤灯会照得身影瘦怯孤单。我常常怀疑自己很快能见到她那桃花般美艳的容颜，为什么她近来，反而连书信都已绝断。纵然说书信遥远，为何连梦里都不见？
创作背景
这是一首伤离念远的怀旧词，当作于元世祖至元三十年（1293年）。作者自辛卯（1291年）南归，至己亥（1299年）回杭州之前，多居山阴（今浙江绍兴），所以自称“山阴久客”。又云“一再逢春”，说明此词当为南归二年以后所作，时年作者已四十七岁。此时，家亡国破，一身孤旅，作为故国王孙，作品自多漂泊之感，怀旧之伤。
作品鉴赏
此词伤离念远。上片写景。空阔高远，是登高所见。先写远景，起两句为倒装句，“山空入海”，乃“倚楼望极”所见。山耸春空，天澄大海，起势十分壮阔。“风急暮潮初”，亦承“倚楼”而来。风急潮生，以景写情，用风、潮状翻腾之思绪，实为生花妙笔。接着写近景，“一帘鸠外雨，几处闲田，隔水动春锄。”在鸠鸟的叫声中，雨不停地下着；一畦畦尚未插秧的水田，从水面上映现着闪动的锄头。勾勒出一幅春天的江南水乡画图。笔锋以细间阔，句工又意新，描绘出了前人作品从来描绘过的春天的境界。“新烟”两句，念及西湖风光之好；“犹记得”两句，则念及旧居之适。“想”字是关键，触景生情，想到了“西湖”的`“新烟禁柳”。作者对西湖是十分眷怀的。正如舒岳祥所说：“（张炎）同社稷变置，凌烟废堕，落魄纵饮，北游燕、蓟，上公车，登承明有日矣。一日思江南菰米莼丝，慨然补被而归……”由于作者思念之切、眷恋之深，无时无地不在想，所以，下面承以“犹记得”二句。“记得”由想而来。想是如今，记是过去；想是悬揣之词，记则是确切之念。由昔证今，由今忆昔，虽未点明今昔兴亡之感。而其意妙在不言之中。思念旧游、故居，即怀念故国。正如沈祖棻所说：“依依杨柳，自遗氏视之，与离离禾黍何殊哉？”真是虚笔远扬，宛转关情，清远蕴藉，凄怆缠绵。
下片抒情，纯以咏叹出之。过片“愁余”二字，承上启下，概括全篇；亦收亦纵，曲意不断。“荒洲古溆，断梗疏萍，更漂流何处？”感叹自己漂泊无定。舒岳祥说他：“不入古杭，扁舟浙水东西，为漫浪游。散囊中千金袋，吴江楚岸，枫丹苇白，一奚童负囊自随。”这里的三句词，正是这种漂流无定的生活的写照。“空自觉”三句，叹自己日愈销减。“围羞带减”，说明自己消瘦了；“影怯灯孤”，写自己的孤寂，而冠以“空自觉”，则见更无人关情及之，进一步叹喟自己的漂泊之苦。“常疑”以下三句，叹别久无书信相来。这三句，句句转换，层层推进，以清空之笔，状沦落之悲。末尾：“书纵远，如何梦也无？”就没有书信相往来反诸无梦，层层深宛。纵观张炎这首词时空组接，一气呵成，笔墨翻腾，意亦纡宛绘景之致，抒情沉挚，道尽游子客中的伤春伤别之情，是词林艺苑的一首佳作。
郑思肖在为张炎词所作的序中云：“吾识张循王孙玉田先辈，喜其三十年汗漫南北数千里，一片空狂怀抱，日日化雨为醉……鼓吹春声于繁华世界，飘飘微情，节节弄拍，嘲明月以谑乐，卖落花而陪笑，能令后三十年西湖锦绣山水，犹生清响。”这首《渡江云》，即如是之词作。
作者简介
张炎（1248－约1320），南宋最后一位著名词人，字叔夏，号玉田，又号乐笑翁。临安（今浙江杭州）人，祖籍秦州成纪（今甘肃天水）。贵族后裔（循王张俊六世孙）。祖父张濡，父张枢，皆能词善音律。前半生富贵无忧。1276年元兵攻破临安，南宋亡，张炎祖父张濡被元人磔杀，家财被抄没。此后，家道中落，贫难自给，曾北游燕赵谋官，失意南归，长期寓居临安，落魄而终。
宋词赏析5
作品原文
石州慢
寒水依痕，春意渐回，沙际烟阔。溪梅晴照生香，冷蕊数枝争发。天涯旧恨，试看几许消魂？长亭门外山重叠。不尽眼中青，是愁来时节。
情切，画楼深闭，想见东风，暗消肌雪。孤负枕前云雨，尊前花月。心期切处，更有多少凄凉，殷勤留与归时说。到得再相逢，恰经年离别。
作品注释
1、石州慢：词牌名，一作《石州引》，又名《柳色黄》。《宋史·乐志》入“越调”。双调一百零二字，前片四仄韵，后片五仄韵。宜用入声韵部，两结句并用上一、下四句法。又有于后片第五、六两句作上六、下四者，为变格。
2、寒水依痕：杜甫《冬深》诗“花叶惟天意，江溪共石根。早露随类影，寒水各依痕。”此处化用其决心书。寒水，常指清冷的河水。
3、“春意”二句：杜甫《阆水歌》：“更复春从沙际归。”
4、冷蕊：寒天的花。多指梅花。
5、画楼：雕饰华丽的楼房。
6、肌雪：指人的皮肤洁白如雪。
7、孤负：同辜负。
8、枕前云雨：此处指夫妇欢合。即宋玉《高唐赋序》中的“旦为朝云，暮为行雨”，借指男女相爱。
9、尊前：在酒樽之前。指酒筵上。
作品译文
寒水缓缓消退，岸边留下一线沙痕。春意渐渐回临，空阔的沙洲烟霭纷纷。晴日朗照，溪边的新梅香气氤氲。数枝梅花争相吐蕊，装点新春。我独在天涯满腔怨恨，试想我现在是何等的悲怆伤神？长亭门外，群山重叠，望不断的远山遥岑，正是令人忧愁的节令时分。
遥想深闺中的你，一定也是思绪纷纭。画楼的层门紧闭，春风暗暗使你的容颜瘦损。我真是对不起你啊，让你独守空闺冷衾。辜负了多少尊前花月的美景，浪费了大好青春。你可知道，我也是归心似箭，恨不得一步跨进闺门。更有多少酸甜苦辣，留着回去向你诉说详尽。可等到我们再度相逢，恐怕又要过一年光阴。
创作背景
张元斡本是南宋抗战名臣李纲的行营属官，因不愿与奸臣秦桧同朝，晚年漫游江浙等地，客死他乡。词别本题为“感旧”。词人写晚年离乡思归之情，在冬去春来，大地复苏的景象中，寄寓了词人对妻子、对家乡的深深的思念，也体现张元斡词在激昂悲壮之外的.细腻深情的另一面。
作品鉴赏
此词是作者晚年离乡思归之作。在冬去春来，大地复苏的景象中，作者触景生情，在词中表达了自己内心深沉的思乡之念。
“寒水依痕”之句，点出了初春的时节，但这是运用杜甫的成句。杜甫《冬深》：“花叶惟天意，江溪共石根，早霞随类影，寒水各依痕”。后二句采用杜甫《阆水歌》“正怜日破浪花出，更复春从沙际归”诗意。这里融诗景于词境，别有一番气象，而一“渐”字，更为初春即将解冻的溪水增添一股新的活力。词人从迷茫开阔的景象中，感受到蓬勃生机和温暖的春意。“溪梅”二句用特写手法刻画报春的信息——梅花的开放。和煦的阳光照耀着一切，溪边梅树疏落的枝条上绽露出朵朵花苞，散发出诱人的清香，使人感到无限美好。这是冬去春来的美好象征，也是展望一年的最好季节，然而这并不能引起词人心灵的欢悦，相反却萌生出离愁与苦恨。
“天涯”以下数句，由写景转入抒情。“旧恨”二字，揭示出词人郁积在心中的无限的离愁别恨。“消魂”是用江淹《别赋》的诗句：“黯然消魂者，唯别而已矣！”这里用设问的句式领起下文。“长亭”以下三句，进一层叙写消魂的景色。在那长亭门外，词人举目望去，映入眼帘的只是望不尽头的重重叠叠的青山。连绵起伏的山峦，犹如心中无穷的愁绪，正是“吴山点点愁”，春日的景象，成了犯愁的时节。
下片换头“情切”二字，承上转下。词人宕开笔力，由景物描写转而回忆昔日夫妇之情。而此时虽然离别远行，但绵绵情思却是割会不断的。“画楼”以下三句，虚景实写，设想闺人独居深楼，日夜思念丈夫，久盼不归，渐渐地形体消瘦下去。紧接着“枕前云雨”，借用典故暗射夫妇情意。宋玉《高唐赋》序中说，楚王梦中与神女相会高唐，神女自谓：“旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”后指男女欢合。这与下句“尊前花月”，都是写夫妇间共同的甜蜜生活。
但因为离别在外，枕边之欢，尊前之乐，都可想而不可及。词人内心所殷切盼望的，是回来与亲人相见，诉说在外边思家时心底的无限凄凉孤独的情味。“心期切处”三句所写，是自己的离愁，与上“画楼”三句写家里人的别恨形成对照。彼此愁思的产生，同是由于“孤负”两句所说的事实而引起。这样写虽是分写双方，实际上却浑然一体，词笔前后回环呼应，十分来严谨细致。歇拍“到得再相逢，恰经年离别”紧承上句“归时”。言到等归来重见，已是“离别经年”了。言下对于此别，抱憾甚深，重逢之喜，犹似不能互相抵触。写别恨如此强调，宋词中亦少见，并非无故。
这首词作由景入情，脉络分明，从表象上看，似乎仅仅抒写夫妇间离愁别恨，但词中运用比兴寄托，确实寓寄着更深一层的思想感情。《蓼园词选》中说：“仲宗于绍兴中，坐送克铨及李纲词除名。起三句是望天意之回。‘寒枝竞发’，是望谪者复用也。‘天涯旧恨’至‘时节’是目断中原又恐不明也。‘想见东风消肌雪’，是远念同心者应亦瘦损也。‘负枕前云雨’，是借夫妇以喻朋友也。因送友而除名，不得已而托于思家，意亦苦矣。”自常州词派强调借词有所寄托以来，后世评词者往往求其有无寄托。从张元干后期遭受压抑不平的情况来看，在南宋朝廷屈辱求和。权奸当道而主战有罪的险恶的社会环境里，他的内心有着难以明言的苦衷，故词中“借物言志”，寄意夫妻之情，黄蓼园所云并非纯为主观臆断，但如此分解，恐怕就难免有穿凿附会之嫌了。
词牌简介
石州慢，词牌名，一作《石州引》，又名《柳色黄》。《宋史·乐志》入“越调”。双调一百零二字，前片四仄韵，后片五仄韵。宜用入声韵部，两结句并用上一、下四句法。又有于后片第五、六两句作上六、下四者，为变格。
作品格律
（前片）
中仄平平，平仄仄平，平仄平仄（韵）。
寒水依痕，春意渐回，沙际烟阔。
平平中仄平平，仄仄中平平仄（韵）。
溪梅晴照生香，冷蕊数枝争发。
中平中仄，仄中中仄平平，中平中仄平平仄（韵）。
天涯旧恨，试看几许消魂？长亭门外山重叠。
中仄仄平平，仄平平平仄（韵）。
不尽眼中青，是愁来时节。
（后片）
平仄（韵），
情切，
中平平仄，中仄平平，仄平平仄（韵）。
画楼深闭，想见东风，暗消肌雪。
平仄仄平平仄，平平平仄（韵）。
辜负枕前云雨，尊前花月。
中平中仄，仄中中仄平平，中平中仄平平仄（韵）。
心期切处，更有多少凄凉，殷勤留与归时说。
中仄仄平平，仄平平平仄（韵）。
到得再相逢，恰经年离别。
说明：词牌格律与对照例词交错排列。格律使用宋体字排印，例词使用斜体字排印。词牌符号含义如下：
平：填平声字；仄：填仄声字（上、去或入声）；中：可平可仄。逗号“，”和句号“。”：表示句；顿号“、”：表示逗。粗体字：表示平声或仄声韵脚字，或可押可不押的韵脚。下划线：领格字。例作对偶；〖〗：例作叠韵。
作者简介
张元干（1090一约1170），宋代（两宋之交）词人。字仲宗，自号真隐山人、芦川居士、芦川老隐，福建永福（今福建永泰）人。徽宗时为太学上舍生。金兵入侵，宰相李纲任亲征行营使，张元干曾为其幕僚。因不满秦桧专权误国，弃官归隐。后因赋词对李纲、胡铨表示同情和支持，被投入监狱，削除官籍。著有《芦川归来集》十卷和《芦川词》两卷。
宋词赏析6
《鹧鸪天·寻菊花无有》
辛弃疾
寻菊花无有，戏作
掩鼻人间臭腐场，古今惟有酒偏香。
自从来住云烟畔，直到而今歌舞忙。
呼老伴，共秋光。
黄花何处避重阳？
要知烂熳开时节，直待秋风一夜霜。
辛弃疾词作鉴赏
辛弃疾的词，大多即景抒情、咏物言志，他的这首《鹧鸪天》也不例外。自从南归之后，他本希望能得到南宋政权的重用，报效国家，恢复中原，展露才干，但没想到他的这些志向不仅未能实现，反而遭奸臣谗害，落得被迫过上闲居生活。他虽寄情山水，但仍时常流露出一股愤愤不平之气。此词虽题为《寻菊花无有，戏作》，但整个上片都未直接接触题目，只是愤世疾俗之情的抒发；就是下片，对题目说来，也只是点到而已。
此词上片开头两句：掩鼻人间臭腐场，古今惟有酒偏香。仿佛凭空而来，却又发自心灵深处，是饱经风霜，到过了庙堂官场、都会边疆，目睹了官场丑恶之后的十分痛苦的总结和极端厌恶的心态。在辛弃疾的仕途生涯中，他看惯了当时投降派掌权，正人君子遭受打击，狗苟蝇营的小人气焰嚣张，故斥官场为臭腐场，实在是再恰当不过了。掩鼻二字，本于《孟子。离娄下》的西子蒙不洁，则人皆掩鼻而过之，充分展示了词人自己品格的高洁和对丑恶的厌恶。正因为面对的是臭腐场，所以惟有酒偏香。酒之偏香，不在于它的味，而在于它能解忧。惟有酒偏香，言外之意是说除酒以外，一切都是臭腐的。人间与古今连用，即空间与时间结合，横与纵交织，意谓不仅眼前的'人间是臭腐场，惟有酒偏香，而且从古到今，莫不如此。接着自从来住云烟畔，直到而今歌舞忙。两句，情调一转，由对人间深深的厌恶，变为对山林隐居生活的由衷的喜悦，前后形成了鲜明的对照。云烟畔，指词人闲居的铅山乡间别墅。这里依山临水，云烟缥缈，如世外桃源。歌舞忙，写词人闲适潇洒的生活和志得意满的情愫。他在闲居铅山时所作的词，多有类似语句。
上片叙写人间是臭腐场，词人欲远务之，从而为下片寻菊花作了铺垫。下片呼老伴，共秋光。黄花何处避重阳？转入正题。前两句点寻菊花，后一句明不见。老伴，据另一阕《鹧鸪天》（翰墨诸公久擅场）的题目可知，当为吴子似诸友。共秋光，共享秋光。古人多用秋光来表现菊花。如杜甫《课伐木》诗说：秋光近青岑，季月当泛菊。张孝祥《鹧鸪天》词说：一种浓华别样妆，留连春色到秋光。解将天上千年艳，翻作人间九月黄。因而共秋光，即隐含了寻菊花之意。黄花，即菊花。重阳，即农历九月初九，古人常在这天登高赏菊。结尾两句：要知烂熳开时节，直待秋风一夜霜。是说菊花的开放，还得等待刮一阵秋风，落一夜严霜。这只是字面意思，实际是赞美菊花不趋炎附势而傲霜凌寒的品格。赞美菊花的这一品格，也是表明作者的品格。
通观全篇，这首词虽写法不合常规，但作者本意不在按题作文，而在借题发挥，表现他愤世的情怀和如菊的品格。
宋词赏析7
欲减罗衣寒未去，不卷珠帘，人在深深处。红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨。
尽日沉烟香一缕，宿酒醒迟，恼破春情绪。飞燕又将归信误，小屏风上西江路。
【简析】
深垂的珠帘，遮隐了望归的倩影。清明的寒雨，却令你如此关情！红杏枝头的花泪，不也印着你的啼痕？缤纷如云的春梦，就这样一朝消歇。一个"又"字，见归期被燕儿误了几春？一楼沉香，究竟将伴你度到何年？宿酒醒迟又何如不醒，屏风西江终竟归舟缈影！
【赏析】
这首抒写闺中怀人之情的词，语不多，情无限，写得清超绝俗，澹雅疏秀，别具一格。
上片首句写冬春之交闺客佳人欲减罗衣，却又踌躇起来，因为她感到此时寒意犹未消去，暗示了女主人公因气候变化无常而最难将息的心情。不卷珠帘，人深深处。虽未直接说出闺中人的心绪，却画出一位佳人惆怅自怜之态，使人隐隐感受到她心中的愁闷。
以下两句点明女主人公愁闷的表层原因清明时节的连绵春雨。这场雨，不仅使气候寒未去，欲减罗衣不能，更重要的，它造成了无可挽回的损失雨打花枝，落红无数！所以，帘虽未卷，而女主人公十分关切庭院中的花儿，迫不及待地问询：红杏枝头花几许？当然，不消问，她也料到娇艳的杏花定然会遭到的命运了。她仿佛看到那枝头稀稀拉拉几朵残存的红杏，依稀还带着雨痕，像啼哭一样，憎恨那残酷无情的清明雨呢！当然花儿哪有悲与恨，只不过是人的感情折光而已。但按其情绪之剧烈程度看，闺中人因此而啼哭而憎恨，看来不像是一般伤春、惜花的意绪了。词是中女主人公之止恨清明雨，当别有感恨。人世间有许多人和事有如花儿般的美好，结果却被一场无情风雨破坏了。红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨，这两句词实是颇富有象征意味的。
词之上片，将女主人公惜花伤春的意绪表达得颇为动人。
过片三句，转写闺中人内心极度的.凄寂和苦闷。尽日沉烟香一缕，她终日对首一缕袅袅香烟出神，深闺之寂寞冷清和人的百无聊赖可想而知。尽日，即李清照所说愁永昼也。尽日苦坐愁城，无法排遣，唯有借酒浇愁。宿酒醒迟，可见恨深酒多，以致一时难醒了，而醒来仍然是空对沉烟香一缕而已，此种境遇何等难挨！恼破春情绪，关合上片惜花恨雨，极力渲染出一个愁字。
结尾两句点出女主人公愁思重重的深层原因佳人怀人心事。飞燕又将归信误，她多么希望春燕给她带来远人的信息，而它们却如史达祖笔下那便忘了，天涯芳信的双燕，非常令人失望。于是她只好空对屏风怅望：小屏风上西江路，淡烟流水的画屏上画的正是通往西江之路，回想当初心爱之人正是从这水路远去的！歇拍写出了闺人佳人对心上人的一往情深，读之令人感到意犹未尽，一咏三叹。
《草堂余正集》评此词结句曰：末路情景，若近若远，低徊不能去。这一评语，极为准确，精炼地概括出此词含蓄蕴藉、语婉意深的风格。
宋词赏析8
作品简介
《祝英台近·剪红情裁绿意》是南宋吴文英所作的一首节日感怀、畅抒旅情之作。上片写除夕之夜“守岁”的欢乐，开头写立春日，姑娘们戴上花，显示出百花将开的消息，接着对于除夕夜又是立春日也发出喜悦的一笑。下片写对情人的思念，追忆旧日和情人共聚，抒写旧事如梦的怅恨。全词以眼前欢乐之景，回忆中往日之幸福突出现境的孤凄感伤鲜明，笔致婉曲，深情感人。
作品原文
祝英台近·除夜立春
剪红情，裁绿意，花信上钗股。残日东风，不放岁华去。有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。
旧尊俎。玉纤曾擘黄柑，柔香系幽素。归梦湖边，还迷镜中路。可怜千点吴霜，寒销不尽，又相对、落梅如雨。
作品注释
①除夜立春：立春一般在二月初，农历除夕日立春称为“年内春”，如果正月初一立春，则称为“岁朝春”。
②剪红情，裁绿意：指剪裁成红花绿叶。
③花信：花信风的简称，犹言花期。钗股：花上的枝权。
④残日：指除岁。
⑤添烛西窗：化用李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛”诗意。
⑥侵晓：指天亮。
⑦新年莺语：杜甫诗：“莺入新年语。”
⑧尊俎（zǔ）：古代盛酒肉的器具。俎：砧板。
⑨玉纤擘黄柑：玉纤，妇女手指；擘黄柑，剖分水果。擘（bāi）：分开，同“掰”。
⑩幽素：幽美纯洁的心地。
镜中路：湖水如镜。
吴霜：指头发变白。李贺《还自会稽歌》：“吴霜点归鬓。”
作品译文
剪出了含情的红花，裁出了有意的绿叶，应着花期而来的春风吹得钗股上花叶葱茏。除夕的残日恋恋而坠，吹来了带着春意的东风。仿佛不愿放那岁末的年华了终。有些守岁的人西窗夜话，添烛点灯，彻夜不眠，直到天明，在连绵不断的笑声中，传来了元旦黄益莺的啼鸣。
回想旧日除夕的宴席，伊人的纤纤玉手曾剖开黄柑荐酒，那温柔的香气朦胧，至今萦系着我的心灵。我回到那湖边的梦境，那湖水如镜，留连忘返，我又朦胧胧迷失了路径。可怜吴地白霜染鬓发点点如星，仿佛春风也不能将寒霜消融．更何况斑斑鬓发对着落梅如雨雪飘零。
创作背景
除夕，恰恰又逢立春，浪迹异乡的游子，心情之难堪，正是“一年将尽夜，万里未归人”。这首词即是吴文英于除夕日有感而作。查吴文英生平后期，只宋宝四年（1256年）年正月初一为立春之日。“除夜立春”相合，故此词当系于是年。
作品鉴赏
这首词为作者在异乡度过除夕立春感怀而作，抒写身世飘零感慨。全词扣紧“除夜立春”，前后对比，写出了词人对往昔欢乐岁月的回忆，以及如今惆怅失落的心情。
上片写除夕之日的民风民俗及夜里“守岁”喜迎新春的欢乐。 “剪红情”三句写迎春民俗，点染出新春喜庆气氛。 “剪”、 “裁”二字将除夕前人们喜气洋洋、纷纷动手准备过新年的热闹场面逼真地展现出来。赵彦昭《奉和对圣制立春日侍宴内殿出剪彩花应制》诗：“花随红意发，叶就绿情新”。“花信上钗股”，着一“上”字，运笔细腻，可与温飞卿词“玉钗头上风”（《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》）媲美，似比辛稼轩词“美人头上，袅袅春幡”（《汉宫春·立春日》）更显风流，反映出人们的喜悦之情。
再写除夕守岁。“残日东风，不放岁华去。”夕阳亦像人一样，对即将逝去的一年恋恋不舍，不肯轻易落山，同时东风又带来了春的讯息，给人新的希望。这两句已有除旧迎新之意，切合“除夜立春”的题意。“放”用字尤其贴切，显示出梦窗炼字的功夫。
“有人添烛西窗，不眠侵晓，笑声转、新年莺语。”终于，除夕之夜降临，守岁的人们彻夜不眠，剪烛夜话，笑声不绝，在莺啼声中迎来了新春的清晨。“新年莺语”，援用杜甫“莺入新年语”（《伤春》）诗意。
以上的一切，欢欢喜喜，均为客居他乡者的`耳闻目睹，其人心境之孤寂愁苦，自在不言中了。周围的热闹与欢乐更加反衬出作者的寂寞和哀伤，而且使这份寂寞的哀伤更让人难以承受。这位客居、有家难归的人，失去了与亲人团圆之乐，真是“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”（无名氏《青玉案》）啊。
上片渲染了浓厚的节日气氛，不能不唤起下片对温馨家庭生活的回忆。
下片追忆往昔，将自己的孤独与上文描写的欢乐景象相对比，表达出对情人的思念和内心的怅恨。“旧尊俎”三句回忆旧日春节宴席上，恋人斟酒共饮时温柔妩媚的样子。 “曾”字点明回忆。 “归梦”二句由现实转入梦境。梦见自己回到当初约会的湖边，却遍寻佳人不着，反而迷失了归路，其失落惆怅之情可想而知。此二句意境的幽深冷峭，词中少见，唯白石名句“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”（《踏莎行·燕燕轻盈》），可与比照。“可怜”三句概叹自己如今已老，佳人不在，有家难归，一片怅然。两鬓如霜，春寒不尽，落梅如雨。词人勾画出一片寒冷凄凉之景，这也正是词人内心情感的象征，与上文幸福热闹的场景形成了鲜明的对比。
古人作词讲究切题。此词上片红情绿意，添烛不眠，一写“立春”，一写“除夕”；下片寒销不尽，切除夕，落梅如雨，切立春。起笔扣住题面，收笔落到题面。由此可见文心细密处。全词以眼前欢乐之景，回忆往日之幸福突出现境的孤凄感伤，对比鲜明。此种况味许多人均有体验，故最能引起共鸣。
作者简介
吴文英（约1200～1260），字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明（今浙江宁波）人。原出翁姓，后出嗣吴氏。《宋史》无传。一生未第，游幕终身。于苏、杭、越三地居留最久。并以苏州为中心，北上到过淮安、镇江，苏杭道中又历经吴江垂虹亭、无锡惠山，及茹霅二溪。游踪所至，每有题咏。晚年一度客居越州，先后为浙东安抚使吴潜及嗣荣王赵与芮门下客，后“困踬以死”。有《梦窗词集》一部，存词三百四十余首，分四卷本与一卷本。其词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。而后世品评却甚有争论。
宋词赏析9
夜飞鹊
河桥送人处，凉夜何其。斜月远堕余辉，铜盘烛泪已流尽，霏霏凉露沾衣。相将散离会，探风前津鼓，树杪参旗。花骢会意，纵扬鞭，亦自行迟。
迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。何意重经前地，遗钿不见，斜径都迷。兔葵燕麦，向斜阳，影与人齐。但徘徊班草，欷歔酹酒，极望天西。
作品注释
1、夜飞鹊：词牌名。始见《清真集》，入“道宫”。《梦窗词》集入“黄钟商”。双调一百零七字，前片五平韵，后片四平韵。
2、凉夜何其：意指夜深尚未天明。凉也作“良”。语出《诗经·小雅·庭燎》：“夜如何其？夜未央。”其，语助词。
3、霏霏：雨露很盛的样子。
4、离会：离别前的饯行聚会。
5、津鼓：渡口报时的更鼓。
6、树杪（miǎo）参（cēn）旗：树杪，树梢。参旗，星辰名，初秋时于黎明前出现。树杪参旗，指树梢上的夜空中散布着点点繁星。此句说参宿正在树梢，天将破晓。
7、花骢：毛色青白相杂的骏马。
8、斜径：歪斜的小路。
9、兔葵燕麦：野葵和野麦。形容蔓草丛生，一派荒凉。
10、班草：布草而坐。
11、欷歔（xū）：叹息声。欷，哀而不泣。
12、酹（lèi）酒：以酒洒地面祭。古代飨宴时酹酒祭神的长者。后亦以泛称年长或位尊者。酹酒叩拜，是古代流传的一种寄思或者拜祭天地的一种形式。
作品译文
在河桥旁的亭中送别情人，久久惜别，深夜里弥漫着凉意，竟不知到了什么时分。残月曳着余辉远远地向西斜坠，铜盘中的蜡烛也即将燃尽，清凉的露水打湿了衣襟。临别前短暂的相聚即将散离了，探头听听随风传来的渡口鼓声，看看树梢上空参旗星的光影，已是到了黎明时分。那花骢马仿佛会解人意，纵使我扬鞭催赶，它也只是自顾慢慢缓行。
送别情人，我满怀离愁孤零零地踏上了归途，渐渐听不到渡口上那嘈杂的人声。原野上空旷清寂，归途竟是那么遥远寂静。我没想到再次来到当初与她分别的地方时，不仅未见她的一点遗迹，连偏斜的小路也都难辨迷离。低照的斜阳映照着兔葵、燕麦长长的影子仿佛与人相齐，我在那曾与她相偎过的草丛边徘徊往复，以酒浇地，欷不止，放眼西方，空自断魂。
作品赏析
这首词调，创自清真。写离别情景，故能随意驰骋，而又与音调协合，具声乐美。
词上片写送别，下片写别后之思。词中运用陪衬、反衬、熔情入景、化用前人诗文之语等多种手法，细腻曲折地写出了送别怀人的悲凄与深情。全词所表现的惜别、怀旧之情，显得极为蕴藉，只于写景、叙事、托物上见之，而不直接流露。
起两句“河桥送人处，良夜何其？”写送别的地点、时间。时间是夜里，夜是美丽的，又是温馨可念的，故曰“良”；联系后文，地点是靠近河桥的一个旅店或驿站；用《诗·小雅·庭燎》的“夜如何其”问夜到什么时分了，带出后文。“斜月远堕余辉；铜盘烛泪已流尽，霏霏凉露沾衣。”夜是露凉有月的秋夜。但送别情人；依依不舍，故要问“夜何其”，希望这个临别温存的夜晚还未央、未艾。可是这时候，室内铜盘上已是蜡尽烛残，室外斜月余光已渐收坠，霏霏的凉露浓到会沾人衣，居然是“夜向晨”了，即是良夜苦短、天将向晓的时候。这三句以写景回答上文；又从景物描写上衬托临别时人心的凄恻和留恋。“斜、堕、余、凉”，都是带有感情色彩的字：“烛泪”更是不堪。周邦彦词喜运化唐诗。“烛泪”句即运化杜牧《赠别》诗“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，李商隐《无题》诗“蜡炬成灰泪始干”。
“相将散离会，探风前津鼓，树杪参旗。”收束前面描写，再伸展一层，说临别前的聚会，也到了要“散离”的时候，那就得探看树梢上星旗的光影，谛听渡口风中传来的鼓声，才不致误了行人出发的.时刻。
“参旗”，星名，它初秋黎明前出现于天东，更透露了夜的季节性。鼓，可能指渡头的更鼓，也可能指开船鼓声，古代开船有击鼓为号的。观察外面动静，是为了多留些时，延迟“散离”，到了非走不可的时候才走，从行动中更细腻的写出临别时的又留恋、又提心吊胆的心情。“花骢会意，纵扬鞭、亦自行迟。”写到出发。大约从旅舍到开船的渡口，还有一段路，故送行者，又骑马送了一段。从骑马，见出送行者是男性；从下文“遗钿”，见出行者是女性。这段短途送行，作者还是不忍即时与情人分别，希望马走得慢点，时间挨得久点。词不直说自己心情，却说马儿也理解人意，纵使人要挥鞭赶它，它也不忍快走，这里用拟人手法，将离情别绪层曲婉转的道出。
过片“迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。”三句接写送别后归途。情人一去，作者孤独地带着离愁而归，故顿觉野外寂寞清旷，归途遥行，对同一空间的前后不同感觉，也是细腻地反映送别的复杂心情。“何意重经前地，遗钿不见，斜径都迷。”这三句是一个大的转折，转得无痕，使人几乎难以辨认。读了这几句，才了解上面所写的，全是对过去的回忆，从这里起才是当前之事，这样，才使人感到周词结构上的细微用心，时空转换上的大胆处理，感到这里真能使上片“尽化云烟”。《海绡说词》说“河桥”句是“逆入”，“前地”句是“平出”，“逆”即逆叙以往，“平”即平叙当前。这里的第一句领起后文。直贯到全词结尾；第二句情人去后，不见遗物，更无余香余泽可求；第三句写旧时路径，已迷离难认，“兔葵燕麦，向斜阳、影与人齐。”送别是晚上和天晓时候；重游则傍晚，黄昏中的斜阳，照着高与人齐的兔葵、燕麦的影子。这两句描绘“斜径都迷”之景，有意点出不同期间；又用刘禹锡《再游玄都观》诗序“惟兔葵燕麦，动摇于春风有”的典故，表示事物变迁之大。感慨人去物非的细腻心情，完全寄寓于景，不直接流露。下面三句：“但徘徊班草，欷歔酹酒，极望天西。”说过去列坐的草地上，徘徊酹酒，向着情人远去的西边方向，望极天边，而欷歔叹息，不能自已。“欷歔”二字，直接摹态抒情。
这首词写情细腻、沉着，语句起伏顿挫，结构上层层伸展，时空变幻灵动飞扬，过渡自然，风格上哀怨而浑雅，堪称送别怀人作品中的上乘之作。
词牌简介
夜飞鹊，词牌名。始见《清真集》，入“道宫”。《梦窗词》集入“黄钟商”。双调一百零七字，前片五平韵，后片四平韵。
作品格律
平平仄平仄，平仄平平（韵）。
河桥送人处，良夜何其？
平仄仄仄平平（韵）。
斜月远堕馀辉。
平平仄仄仄平仄，中平平仄平平（韵）。
铜盘烛泪已流尽，霏霏凉露沾衣。
平平仄平仄，仄平平平仄，仄仄平平（韵）。
相将散离会，探风前津鼓，树杪参旗。
平平仄仄，仄平平、中仄平平（韵）。
花骢会意，纵扬鞭、亦自行迟。
平仄仄平平仄，平仄仄平平，平仄平平（韵）。
迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。
平仄平平平仄，平平仄仄，平仄平平（韵）。
何意重经前地，遗钿不见，斜径都迷。
仄平仄仄，仄平平、仄仄平平（韵）。
兔葵燕麦，向残阳、影与人齐。
仄平平平仄，平平仄仄，中仄平平（韵）。
但徘徊班草，欷嘘酹酒，极望天西。
说明：词牌格律与例词交错排列。格律使用宋体字排印，例词使用斜体字排印。词牌符号含义如下：
平：填平声字；仄：填仄声字（上、去或入声）；中：可平可仄。逗号“，”和句号“。”：表示句；顿号“、”：表示逗。下划线：领格字。『』：例作对偶；〖〗：例作叠韵
作者简介
周邦彦（1056-1121）北宋词人。字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。官历太学正、庐州教授、知溧水县等。少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书，宋神宗时，写《汴都赋》赞扬新法。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府（最高音乐机关）。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。
宋词赏析10
莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
译文
不要笑话农家的酒浑，丰收之年有丰足的佳肴款待客人。当山和水不断出现在我眼前时，我正疑惑无路可行，忽见柳色浓绿，花色明丽，一个村庄出现在眼前。 吹箫击鼓，结队喜庆，春社祭日已临近，布衣素冠，简朴的古风依旧保存。 从今后，如果允许大家在晚上闲逛，那么我将拄着拐杖，不定时地会在夜晚敲响农家朋友的柴门。
注释
选自《陆游集》。陆游（1125~1219），字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人，南宋著名爱国诗人。主要作品：《示儿》《钗头凤》《夜游宫》《鹊桥仙》《沁园春》《沈园》等。
1、腊酒浑：腊月里酿造的酒，称为腊酒；浑，浑浊。酒以清为贵。
2、足鸡豚（tún）：意思是准备了丰盛的菜肴。豚，小猪，诗中代指猪肉。足：足够，丰盛。
3、山重水复：一座座山、一道道水重重叠叠。
4、柳暗花明：柳色深绿，花色明亮。
5、箫鼓：吹着箫打着鼓。
6、追随：紧跟着。
7、春社：古代把立春后第五个戊日作为春社日，拜祭社公（土地神）和五谷神，祈求丰收。
8、古风存：保留着淳朴的古代风俗。
9、若许：如果这样。
10、闲乘月：乘着月明来闲游。
11、无时：没有一定的时间，即随时。
12、叩（ku）门：敲门。
赏析
首联：“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。”描写丰收年景，农民热情好客的淳厚品行。
颔联：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”这句描绘山村风光，被后世用来形容已陷入绝境，忽又出现转机。
颈联：“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。”既写出春社欢快，又表达民风的淳朴可爱。
尾联：“从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。”写出诗人乘月闲游，夜访村民。
首联渲染出丰收之年农村一片宁静、欢悦的气象。腊酒，指腊月酿制的酒。豚，是猪。足鸡豚，意谓鸡猪足。这两句是说农家酒味虽薄，而待客情意却十分深厚。一个“足”字，表达了农家款客尽其所有的盛情。“莫笑”二字，道出了诗人对农村淳朴民风的赞赏。
次联写山间水畔的景色，写景中寓含哲理，千百年来广泛被人引用。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”读了如此流畅绚丽、开朗明快的诗句，仿佛可以看到诗人在青翠可掬的山峦间漫步，清碧的山泉在曲折溪流中汩汩穿行，草木愈见浓茂，蜿蜒的山径也愈益依稀难认。正在迷惘之际，突然看见前面花明柳暗，几间农家茅舍，隐现于花木扶疏之间，诗人顿觉豁然开朗。其喜形于色的兴奋之状，可以想见。当然这种境界前人也有描摹，这两句却格外委婉别致，所以钱钟书说“陆游这一联才把它写得‘题无剩义’”(《宋诗选注》)。人们在探讨学问、研究问题时，往往会有这样的情况：山回路转、扑朔迷离，出路何在?于是顿生茫茫之感。但是，如果锲而不舍，继续前行，忽然间眼前出现一线亮光，再往前行，便豁然开朗，发现了一个前所未见的新天地。这就是此联给人们的启发，也是宋诗特有的理趣。人们读后，都会感到，在人生某种境遇中，与诗句所写有着惊人的.契合之处，因而更觉亲切。这里描写的是诗人置身山阴道上，信步而行，疑若无路，忽又开朗的情景，不仅反映了诗人对前途所抱的希望，也道出了世间事物消长变化的哲理。于是这两句诗就越出了自然景色描写的范围，而具有很强的艺术生命力。
此联展示了一幅春光明媚的山水图；下一联则由自然入人事，描摹了南宋初年的农村风俗画卷。读者不难体味出诗人所要表达的热爱传统文化的深情。“社”为土地神。春社，在立春后第五个戊日。这一天农家祭社祈年，热热闹闹，吹吹打打，充满着丰收的期待。这个节日来源很古，《周礼》里就有记载。苏轼《蝶恋花·密州上元》也说：“击鼓吹箫，却入农桑社。”到宋代还很盛行。而陆游在这里更以“衣冠简朴古风存”，赞美着这个古老的乡土风俗，显示出他对吾土吾民之爱。
前三联写了外界情景，并和自己的情感相融。然而诗人似乎意犹未足，故而笔锋一转：“从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。”无时，随时。诗人已“游”了一整天，此时明月高悬，整个大地笼罩在一片淡淡的清光中，给春社过后的村庄也染上了一层静谧的色彩，别有一番情趣。于是这两句从胸中自然流出：但愿而今而后，能拄杖乘月，轻叩柴扉，与老农亲切絮语，此情此景，不亦乐乎!一个热爱家乡，与农民亲密无间的诗人跃然纸上。
宋词赏析11
出自宋代诗人辛弃疾的《清平乐·村居》
茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
赏析
在这首词中作者通过对农村景象的描绘，反映出他的主观感情，并非只在纯客观地作素描。
作者这首词是从农村的一个非劳动环境中看到一些非劳动成员的生活剪影，反映出春日农村有生机、有情趣的一面。上片第一、二两句是作者望中所见，镜头稍远。茅檐低小，邓《笺》引杜甫《绝句漫兴》：熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。此正写南宋当时农村生活条件并不很好。如果不走近这低小的茅檐下，是看不到这户人家的活动，也听不到人们讲话的声音的。第二句点明茅屋距小溪不远，而溪上草已返青，实暗用谢灵运《登池上楼》池塘生春草语意，说明春到农村，生机无限，又是农忙季节了。作者略含醉意，迤逦行来，及至走近村舍茅檐，却听到一阵用吴音对话的声音，使自己感到亲切悦耳（即所谓相媚好），这才发现这一家的成年人都已下田劳动，只有一对老夫妇留在家里，娓娓地叙家常。所以用了一个反问句：这是谁家的'老人呢？然后转入对这一家的其他少年人的描绘。这样讲，主客观层次较为分明，比把醉的主语指翁媪似更合情理。
下片写大儿锄豆，中儿编织鸡笼，都是写非正式劳动成员在搞一些副业性质的劳动。这说明农村中绝大多数并非坐以待食、不劳而获的闲人，即使是未成丁的孩子也要干点力所能及的活儿，则成年人的辛苦勤奋可想而知。只有老人和尚无劳动力的年龄最小的孩子，才悠然自得其乐。这实际上是从《庄子"马蹄篇》含哺而熙（嬉），鼓腹而游的描写化出，却比《庄子》写得更为生动，更为含蓄，也更形象化。特别是作者用了侧笔反衬手法，反映农村生活中一个恬静闲适的侧面，却给读者留下了大幅度的想象补充余地。这与作者的一首《鹧鸪天》的结尾，所谓城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花正是同一机杼，从艺术效果看，也正有异曲同工之妙。
词人描绘了一家五口在乡村的生活情态，表现了生活之美和人情之美，体现了作者对田园安宁、平静生活的羡慕与向往。
宋词赏析12
作品原文
摸鱼儿·更能消几番风雨
淳熙己亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，为赋。
更能消、几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦！休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。
作品注释
⑴摸鱼儿：词牌名。一名“摸鱼子”，又名“买陂塘”“迈陂塘”双蕖怨“等。唐教坊曲，后用为词牌。宋词以晁补之《琴趣外篇》所收为最早。双片一百一十六字，前片六仄韵，后片七仄韵。双结倒数第三句第一字皆领格，宜用去声。
⑵淳熙己亥：淳熙是宋孝宗的年号，己亥是干支之一。淳熙己亥对应公元1179年。
⑶漕：漕司的简称，指转运使。
⑷同官王正之：作者调离湖北转运副使后，由王正之接任原来职务，故称“同官”。王正之：名正己，是作者旧交。
⑸消：经受。
⑹怕：一作“恨”。
⑺落红：落花。
⑻无：一作“迷”。
⑼算只有殷勤：想来只有檐下蛛网还殷勤地沾惹飞絮，留住春色。
⑽画檐：有画饰的屋檐。
⑾飞絮：飘飞的柳絮。
⑿长门：汉代宫殿名，武帝皇后失宠后被幽闭于此，司马相如《长门赋序》：“孝武皇帝陈皇后，时得幸，颇妒。别在长门宫，愁闷悲思，闻蜀郡成都司马相如天下工为文，奉黄金百万，为相如，文君取酒，因于解悲愁之辞，而相如为文以悟主上，陈皇后复得幸。”
⒀蛾眉：借指女子容貌的美丽。
⒁相如赋：即司马相如的《长门赋》。
⒂脉脉：绵长深厚。
⒃君：指那些忌妒别人来邀宠的人。
⒄玉环飞燕：杨玉环、赵飞燕，皆貌美善妒。皆尘土：用《赵飞燕外传》附《伶玄自叙》中的语意。伶玄妾樊通德能讲赵飞燕姊妹故事，伶玄对她说：“斯人（指赵氏姊妹）俱灰灭矣，当时疲精力驰骛嗜欲蛊惑之事，宁知终归荒田野草乎！”
⒅闲愁：指自己精神上的郁闷。
⒆危栏：高处的栏杆。
⒇断肠：形容极度思念或悲痛。
作品译文
还经得起几回风雨，春天又将匆匆归去。爱惜春天我常怕花开得过早，何况此时已落红无数。春天啊，请暂且留步，难道没听说，连天的芳草已阻断你的归路？真让人恨啊春天就这样默默无语，看来殷勤多情的，只有雕梁画栋间的蛛网，为留住春天整天沾染飞絮。
长门宫阿娇盼望重被召幸，约定了佳期却一再延误。都只因太美丽有人嫉妒。纵然用千金买了司马相如的名赋，这一份脉脉深情向谁倾诉？奉劝你们不要得意忘形，难道没看见玉环、飞燕都化作了尘土。闲愁折磨人最苦。不要去登楼凭栏眺望，一轮就要沉落的夕阳正在那，令人断肠的烟柳迷蒙之处。
创作背景
宋孝宗淳熙六年（1179年），辛弃疾南渡之后的第十七年，时年四十岁，被朝廷支来支去的他再次由湖北转运副使改调湖南转运副使。辛弃疾在此前两三年内，转徙频繁，均未能久于其任。他曾在《论盗贼札子》里说：“生平刚拙自信，年来不为众人所容，恐言未脱口而祸不旋踵。”他本来是要积极建功立业的，被调到湖北去管钱粮，已不合他的要求；再调到湖南，还是管钱粮，当然更是失望。他心里明白朝廷的这种调动就是不让恢复派抬头。这次，他由湖北转运副使调官湖南。现实与他恢复失地的志愿相去愈来愈遥远了。行前，同僚王正之在山亭摆下酒席为他送别，他感慨万千，写下了这首词。
作品鉴赏
这首词内容包括：第一，对国家前途的忧虑；第二，自己在政治上的失意和哀怨；第三，南宋当权者的不满。
上片起句“更能消几番风雨？匆匆春又归去。”其意是：如今已是暮春天气，那里禁得起再有几番风雨的袭击？这显然不是单纯地谈春光流逝的问题。而是另有所指的。
“惜春长怕花开早”二句，作者揭示自己惜春的心理活动：由于怕春去花落，他甚至于害怕春天的花开得太早，因为开得早也就谢得早，这是对惜春心理的深入一层的描写。
“春且住”三句，由于怕春去，他对它招手，对它呼喊：春啊，你停下脚步，别走啊！但是春还是悄悄地溜走了。想召唤它归来，又听说春草铺到了遥远的天边，遮断了春的归路，春是回不来了。因此产生“怨春不语”的感情。就是说心里怨恨没有把春留住，有话难以说出口来。
“算只有”三句，意思是：看来最殷勤的只有那檐下的蜘蛛，它为了留春，一天到晚不停地抽丝结网，用网儿来网住那飞去的柳絮。
下片一开始就用汉武帝陈皇后失宠的典故，来比拟自己的失意。自“长门事”至“脉脉此情谁诉”一段文字，说明“蛾眉见妒”，自古就有先例。陈皇后之被打人冷宫——长门宫，是因为有人在忌妒她。她后来拿出黄金，买得司马相如的一篇“长门赋”，希望用它来打动汉武帝的心。但是她所期待的“佳期”，仍属渺茫。这种复杂痛苦的心情，无人可以诉说。“君莫舞”二句的“舞”字，包含着高兴的意思。意思是说：你不要太得意忘形了，你没见杨玉环和赵飞燕后来不是都死于非命吗？安禄山攻破长安后，在兵乱中，唐玄宗被迫把杨玉环缢死于马嵬坡。赵飞燕是汉成帝的皇后，后来被废黜为庶人，终于自杀。
“闲愁最苦”三句是结句。意思是：不要用凭高望远的方法来排除郁闷，因为那快要落山的斜阳，正照着那被暮霭笼罩着的杨柳，远远望去，是一片迷蒙。这样的暮景，反而会使人见景伤情，以至于销魂断肠的。
这首词上片主要写春意阑珊，下片主要写美人迟暮。有些选本以为这首词是作者借春意阑珊来衬托自己的哀怨。这恐怕理解得还不完全对。这首词中当然写到作者个人遭遇的感慨，但更重要的，是他以含蓄的笔墨，写出他对南宋朝廷暗淡前途的担忧。作者把个人感慨纳入国事之中。春意阑珊，实兼指国家大事，并非像一般词人作品中常常出现的绮怨和闲愁。
上片第二句“匆匆春又归去”的“春”字，可以说是这首词中的“词眼”。接下去作者以春去作为这首词的主题和总线，有条不紊地安排上、下片的内容，把他那满怀感慨曲折地表达出来。他写“风雨”，写“落红”，写“草迷归路”，这“风雨”，正是象征金军的进犯；这“落红”，正是象征南宋朝廷外交、军事各方面的失败，以致失地辱国、造成欲偏安江左而不可得的局面；“草迷归路”，正是象征奸佞当权，蔽塞贤路，致使一些有雄才大略的爱国志士，不能发挥其所长，起抗战救国的作用。然后作者以蜘蛛自比。蜘蛛是微小的动物，它为了要挽留春光，施展出它的全部力量。在“画檐蛛网”句上，加“算只有殷勤”一句，意义更加突出。这正如晋朝的著名画家顾恺之为裴楷画像，像画好后，画家又在颊上添几根胡子，观者顿觉画像神情生动起来。（《晋书·顾恺之传》：“恺之尝图裴楷象，颊上加三毛，观者觉神明殊胜。”）“算只有殷勤”一句，也能起“颊上加三毛”的作用。尤其是“殷勤”二字，突出地表达作者对国家的耿耿忠心。这两句还说明，辛弃疾虽有殷勤的报国之心，无奈官小权小，不能起重大的作用。
上片以写景为主，以写眼前的景物为主。下片的“长门事”、“玉环”、“飞燕”，则都是写古代的历史事实。两者看起来好像不相联续，其实不然。作者用古代宫中几个女子的事迹，进一步抒发其“蛾眉见妒”的感慨，这和当时现实不是没有联系的。而从“蛾眉见妒”这件事上，又说明这不只是辛弃疾个人仕途得失的问题，更重要的是关系到宋廷兴衰的前途，它和这首词的春去的主题不是脱节，而是相辅相成的。作者在过片处推开来写，在艺术技巧上说，正起峰断云连的作用。
下片的结句更加值得注意：它甩开咏史，又回到写景上来。“休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处”二句，最耐人寻味。
以景语作结，是词家惯用的技巧。因为以景语作结，会有含蓄不尽的韵味。
除此之外，这两句结语还有以下各种作用：
第一，它刻画出暮春景色的特点。暮春三月，宋代女诗人李清照曾用“绿肥红瘦”四字刻画它的特色，成为千古传诵的名句。“红瘦”，是说花谢；“绿肥”，是说树荫浓密。辛弃疾在这首词里，他不说斜阳正照在花枝上，却说正照在烟柳上，这是用另一种笔法来写“绿肥红瘦”的暮春景色。而且“烟柳断肠”，还和上片的“落红无数”、春意阑珊这个内容相呼应。如果说，上片的“更能消几番风雨？匆匆春又归去”是开，是纵；那么下片结句的“斜阳正在、烟柳断肠处”是合，是收。一开一合、一纵一收之间，显得结构严密，章法井然。
第二，“斜阳正在、烟柳断肠处”，是暮色苍茫中的景象。这是作者在词的'结尾处着意运用的重笔，旨在点出南宋朝廷日薄西山、前途暗淡的趋势。它和这首词春去的主题也是紧密相联的。这首词流露出来的对国事、对朝廷的观点，都是很强烈的。
词是抒情的文学，它的特点是婉约含蓄。前人说过：“词贵阴柔之美”。晚唐五代的花间词，就是如此。花间词是词中的婉约派。这一派词的内容大都是写儿女恋情和闲愁绮怨，而且是供酒边尊前娱宾遣兴之用。到了宋代，词坛上除了婉约派外，又出现了豪放派。豪放派的代表作家如苏轼、辛弃疾，都是把词作为抒写自己的性情、抱负、胸襟、学问的工具的。内容变了，风格跟着也变了。比如辛弃疾代表作中有一首《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。”是抒写作者抗战的理想与愿望的，它的内容和形式，都和婉约派词迥然有别。在《花间集》中，是找不到这样的作品的。
拿《破阵子》和这首《摸鱼儿》比较，两者内容相似，而形式上，也就是表现手法上，又有区别。《破阵子》比较显，《摸鱼儿》比较隐；《破阵子》比较直，《摸鱼儿》比较曲。《摸鱼儿》的表现手法，比较接近婉约派。它完全运用比、兴的手法来表达词的内容，而不直接说明词的内容。这说明，辛弃疾虽然是豪放派的代表作家，但是一个大作家，他的词风是多种多样的。尽管《摸鱼儿》词采用婉约的表达形式，并未完全掩盖它的内容。读这首《摸鱼儿》时，读者会感觉到在那一层婉约含蓄的外衣之内，有一颗火热的心在跳动，这就是辛弃疾学蜘蛛那样，为国家殷勤织网的一颗耿耿忠心。
总起来说，这首《摸鱼儿》的内容是热烈的，而外表是婉约的。使热烈的内容与婉约的外表和谐地统一在一首词里，这说明了辛弃疾这位大作家的才能。似乎可以用“肝肠似火，色貌如花”八个字，来作为这首《摸鱼儿》词的评语。
词牌简介
摸鱼儿：又名《山鬼谣》、《陂塘柳》、《双蕖怨》、《摸鱼子》、《买陂塘》、《迈陂塘》、《双蕖怨》。唐教坊曲，本为歌咏捕鱼的民歌。宋词以晁氏《琴趣外篇》所收为最早，兹以取为准则。一百一十六字，前片六仄韵，后片七仄韵。前第四、后第五韵，定十字一气贯注，有作上三、下七，亦有以一字领下四言一句，五言一句者，可以不论。双结倒数第三句第一字皆领格，宜用去声。
作品格律
○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵
更能消几番风雨？匆匆春又归去。
●○○●○○●，○○○●○▲。
惜春长怕花开早，何况落红无数。
⊙○⊙●○○●，⊙●⊙○○▲。
春且住。见说道、天涯芳草无归路。
○●▲。●⊙●、⊙○⊙●○○▲。
怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。
⊙○⊙▲。●●●○○，⊙○⊙●，⊙●●○▲。
长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。
○○●，⊙●○○●▲，○○○●○▲。
千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？
⊙○⊙●○○●，⊙●⊙○○▲。
君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土！
○●▲。●⊙●、⊙○⊙●○○▲。
闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。
⊙○⊙▲。●●●○○，⊙○⊙●、⊙●●○▲。
作者简介
辛弃疾（1140－1207），南宋词人。字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。人称“词中之龙”，与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。二十一岁参加抗金义军，曾任耿京军的掌书记，不久投归南宋。历任江阴签判，建康通判，江西提点刑狱，湖南、湖北转运使，湖南、江西安抚使等职。四十二岁遭谗落职，退居江西信州，长达二十年之久，其间一度起为福建提点刑狱、福建安抚使。六十四岁再起为浙东安抚使、镇江知府，不久罢归。一生力主抗金北伐，并提出有关方略《美芹十论》等，均未被采纳。其词热情洋溢、慷慨激昂，富有爱国感情。有《稼轩长短句》以及今人辑本《辛稼轩诗文钞存》。
宋词赏析13
作品简介
《庆清朝慢·调雨为酥》是北宋词人王观的词作。词咏踏青，以工丽、尖新的笔触，从春日里天气的变化和姑娘们的踏青活动两方面入手来描绘春景，将两者和谐地组合成一幅风流楚楚、生意盎然的春景图。全词在铺叙与描写的技巧、手法上继承和发展了柳永的艺术表现方法，而在内容上又富有生活气息，读来令人耳目为之一新。
作品原文
庆清朝慢·踏青
调雨为酥，催冰做水，东君分付春还。何人便将轻暖，点破残寒？结伴踏青去好，平头鞋子小双鸾。烟郊外、望中秀色，如有无间。
晴则个，阴则个，饾饤得天气有许多般。须教镂花拨柳，争要先看。不道吴绫绣袜，香泥斜沁几行斑。东风巧，尽收翠绿，吹上眉山。
作品注释
1、庆清朝慢：王观创调。一作《庆清朝》。双调九十七字，平韵格。
2、东君：司春之神。古亦称太阳为东君。
3、轻暖：微暖。
4、小双鸾：鞋面所绣之双鸾图案。
5、烟郊：月色朦胧或烟雾弥漫的郊野。
6、望中：视野之中。
7、则个：表示动作进行时之语助词，近于“着”或“者”。全句意思相当于“有时晴，有时阴”。
8、饾饤（dòu dìng）：原意指将食品混杂。此处比喻天气杂乱，杂凑堆砌，含幽默语气。
9、镂花：一作“撩花”。
10、吴绫：吴地所产绫罗丝绸。
11、香泥：芳香的泥土。
12、眉山：女子秀丽的双眉。《西京杂记》卷二：“文君（卓文君）姣好，眉色如望远山。”
作品译文
春神东君吩咐春回大地，细雨成酥，寒冰化水。又是谁用轻暖赶走了尚未消尽的寒意？还是穿着鞋面绣有双鸾的绣花鞋，一起结伴野外踏青去好。在烟雾弥漫的郊野，看到的优美的景色均在若有若无中。
天一会儿晴，一会阴，晴晴阴阴间杂着，变化万端。撩动花儿，拨弄柳丝，争先恐后。一不小心脚踏进泥淖里，泥浆得罗袜斑斑点点，惹得姑娘们紧锁眉黛，恰是乖巧的春风，收尽满川翠绿，都吹到她们的眉毛上。
作品鉴赏
这首词咏踏青，以工丽、尖新的笔触，从春日里天气的变化和姑娘们的踏青活动两方面入手来描绘春景，将两者和谐地组合成一幅风流楚楚、生意盎然的春景图。王观词内容单薄，境界狭小，不出传统格调，但构思新颖，造语佻丽，艺术上有他的特色。
起首两句打破了一般词中写春景的套路，另辟蹊径，写出了初春时节人们不大注意的自然景物的变化：雨变成酥，冰化为水。韩愈《早春呈水部张十八员外》有“天街小雨润如酥”之句，“如酥”正是早春之雨的特色，这里深入一步说“调雨为酥”，与“催冰做水”一起，突出春神主持造化的本领，把大自然的运行，用“东君分付”四字加以形象化。有了春水的滋润，大地将勃发出无限生机，百花争妍的日子定会来到。浓郁的春意，尽括在这三句之中，可以说是对“东君”的赞歌。这三句实际上是一个整体，前两句乃由后一句生发而出，在意思的'顺序上，当是第三句在前，前两句在后，词人把它们倒置过来，先画龙而后点睛，更有摇曳生姿之妙。
三句之后，接下去是“何人便将轻暖，点破残寒？”这个疑问句式表明已到残寒尽退、到轻暖的时候。这是何人主使的呢？当然仍是“东君”。这个疑问句式，既是为了铺叙的跌宕生姿，也是为了使人们对春天的到来，应向造福于人的“东君”表示深深的敬意。“结伴踏青去好，平头鞋子小双鸾。”写趁着轻暖的天气，姑娘们结伴而行，野外踏青。“平头鞋子小双鸾”正是词人别具匠心的地方，此处先把它提出来作为下文的伏笔。“烟郊外，望中秀色，如有无间。”化用王维《汉江临眺》诗中的名句，用来写踏青的姑娘们在野外所看到的迷迷蒙蒙的秀色。这样，不仅写出了阳春烟景，且可从“望中”二字体会到姑娘们愉悦的心情。
过片三句运用口语，生动地描绘出天气的变化，活泼而有意趣。贺裳在他所作的《皱水轩词筌》里提出了两个“个”字用得妙，颇有见地。而“饾饤”一词则用得更具神采，有了这个词，前两个“个”字的“弄姿”才显示出来。天气的阴晴无常，使得踏青的姑娘们的情绪起了变化，她们要赶快一揽春景之胜：“须教镂花拨柳，争要先看。”写出了她们看花觅柳的急切心情与行动，“镂”、“拨”两字用得很工，仿佛可以听到她们清脆的笑声，看到她们轻盈的体态。她们只顾忘情地欢笑，“不道吴绫绣袜，香泥斜沁几行斑。”一不小心脚踏进泥淖里，浊浆溅涴了她们的罗袜，而前面写的“小双鸾”更是沾满污泥。无限珍惜的心情使她们笑容顿敛，双眉紧锁，“东风巧，尽收翠绿，吹在眉山。”“眉山”典出《西京杂记》谓卓文君“眉色如望远山，脸际常若芙蓉”。踏青姑娘们的蛾眉，本来是淡淡的，但眉头一皱，黛色集聚，好像大地上所有的翠绿全被灵巧的东风吹在上边。词人捕捉住踏青的姑娘们一瞬间的感情变化，用幽默、风趣的夸张手法，写出了她们有点尴尬的神情。
此词一反寻常春景词的套路，绕开和风煦日、庞柳娇花之类的意象，另辟蹊径，巧丽造境，在同类作品中别开生面，给人以耳目一新的感觉。
作者简介
王观（公元1035年—1100年），字通叟，宋代词人，如皋（今江苏如皋）人，一说高邮人。相传曾奉诏作《清平乐》一首，描写宫廷生活。高太后对王安石等变法不满，认为王观属于王安石门生，就以《清平乐》亵渎了宋神宗为名，第二天便将王观罢职。王观于是自号“逐客”，从此以一介平民生活。王观代表作有《卜算子-送鲍浩然之浙东》、《临江仙-离杯》、《高阳台》等，其中《卜算子》一词以眼喻水，以眉喻山；设喻巧妙，又语带双关，写得妙趣横生，堪称杰作。《红芍药》词写人生短暂，从而提出人生应追欢及早，写法亦颇有特色。
宋词赏析14
作品原文
生查子·元夕戏陈敬叟
繁灯夺霁华，戏鼓侵明发。物色旧时同，情味中年别。
浅画镜中眉，深拜楼西月。人散市声收，渐入愁时节。
作品注释
⑴生查（zhā）子：唐教坊曲名，后用作词牌名。调见《尊前集》。始见韦应物词。双调，四十字，仄韵格，前后阕格式相同，各四句两仄韵，上去通押。各家平仄颇多出入。上下阕各与作仄韵五言绝句相仿。单数句不是韵位，但末一字限用平声，在双数句用韵。多抒发怨抑之情。此词过片多两衬字，属别体。又名“楚云深”“相和柳”“晴色入青山”“梅溪渡”“陌上郎”“遇仙楂”“愁风月”“绿罗裙”等。
⑵陈敬叟：刘克庄友人。字以庄，号月溪，建安人。
⑶霁（jì）华：月光皎洁。
⑷明发：黎明阳光散开。《诗经·小雅·小宛》：“明发不寐，有怀二人。”
⑸物色：此指习俗风物。
⑹情味：犹情趣。三国魏刘劭《人物志·九徵》：“故其刚柔明畅贞固之徵，著乎形容，见乎声色，发乎情味，各如其象。”
⑺浅画镜中眉：用张敞画眉事，表现夫妻恩爱。
⑻深：深情。
⑼市声：街市或市场的喧闹声。宋苏舜元、苏舜钦《地动联句》：“坐骇市声死，立怖人足踦。”
作品译文
元宵节的繁灯丽彩夺去了明月的光华，喧闹的戏鼓声一直响至天亮。习俗风情与以前没什么两样，只是人到中年，情味有些凄凉。
像汉朝的张敞，对着明镜为佳人描眉，一起在楼中赏月，祈求天长地久。欢乐的人们渐渐散去，街上如往常般寂静，而我的心情却渐渐感到有些忧伤。
作品鉴赏
这是一首元宵观灯戏友感怀之佳作，题为元夕戏作，实则抒发人生感慨。全词突出中年情怀与往昔的不同，抒写自己中年气衰、叹世事沧桑，和对友人和美夫妻生活的羡慕及自己生活的愁苦。上片写元宵夜晚灯火通明、锣鼓声不决的繁盛景象，景象不改，而自己则已入中年，情味自别，虽旷达如陈敬叟者亦不可免，衬托了作者自己的'孤独。
“繁灯”二句以繁灯夺去月光的大胆夸张的联想，彻夜的戏鼓声声，勾画了元宵夜热闹非常的喜庆场面。第一句写灯光之多与明亮，第二句写人们彻夜狂欢。形声兼备，概括力极强。“物色”二句辞意顿折，“物色同”、“情味别”形成物我、情景不谐和的反差。“中年”二字颇有无奈沧桑之感，作者感叹仕途险恶，虽元宵佳节景物依旧，却人近中年，已失掉青年时代的豪兴。
下片换头转写闺情。“浅画眉”二句写对着明镜为佳人描画新的眉样，共同在楼心深情地礼拜月亮，表示对吉日良宵的向往和期待。这里是悬想陈敬叟之妻在家画眉拜月，盼夫早归，而陈敬叟却留滞临安，当夜阑人静之时，亦不免愁肠渐生。题中云“戏”，便是指调侃友人夫妻恩爱，反衬自己的寂寞，暗寓着羡慕之情。结尾两句与开头两句相呼应，强化了主题，点出主旨：欢乐时，人们可暂时忘却忧伤，但当欢乐过后，孤寂之感便会重新萦绕心头，突出自己忧愁的心绪，昭示出盛筵必散的哲理，有感伤之味。这两句写出一种繁华过后是冷寂，欢乐终了入悲愁的情景与体验。一个“渐”字，慢慢道出作者委曲幽怨之情。
全词层次分明，构思新巧，造语工丽，感情真挚，写景细腻，有真实的人生体验，含蓄而有余味。
词牌简介
生查子，唐教坊曲名。调见《尊前集》。始见韦应物词。双调，四十字，仄韵格，前后阕格式相同，各四句两仄韵，上去通押。各家平仄颇多出入。上下阕各与作仄韵五言绝句相仿。单数句不是韵位，但末一字限用平声，在双数句用韵。多抒发怨抑之情。此词过片多两衬字，属别体。“查”读zhā。又名《楚云深》、《相和柳》、《晴色入青山》、《梅溪渡》、《陌上郎》、《遇仙楂》、《愁风月》、《绿罗裙》等。
作品格律
繁灯夺霁华，戏鼓侵明发。
⊙●●○○，⊙●○○▲。
物色旧时同，情味中年别。
⊙●●○○，⊙●○○▲。
浅画镜中眉，深拜楼西月。
⊙●●○○，⊙●○○▲。
人散市声收，渐入愁时节。
⊙●●○○，⊙●○○▲。
注：○平声●仄声⊙可平可仄△平韵▲仄韵
作者简介
刘克庄（1187—1269），南宋文学家。字潜夫，号后村居士。莆田（今属福建）人。初名灼，师事真德秀。以荫入仕，淳祐六年（1246年）赐进士出身。官至工部尚书兼侍读。诗词均擅，是南宋江湖诗人，辛派重要词人。著述宏富，今存有《后村先生大全集》，词集有《后村别调》。
宋词赏析15
《武陵春·风住尘香花已尽》作者是宋朝文学家李清照。其古诗全文如下：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
【前言】
《武陵春·风住尘香花已尽》是宋代女词人李清照所创作的一首词。此词上片极言眼前暮春景物的不堪入目和心情的凄苦之极；下片则进一步表现其悲愁之深重，并以舴艋舟载不动愁的新颖艺术手法来表达悲愁之多。全词充满了“物是人非事事休”的痛苦和对故国故人的.忧思，写得新颖奇巧，深沉哀婉，自然贴切，丝毫无矫揉造作之嫌，饶有特色。此词借暮春之景，写出了词人内心深处的苦闷和忧愁，塑造了一个孤苦凄凉环中流荡无一的才女形象。
【注释】
尘香：落花触地，尘土也沾染上落花的香气
日晚：《花草粹编》作“日落”，《词谱》、《词汇》、清万树《词律》作“日晓”。
物是人非：事物依旧在，人不似往昔了。三国曹丕《与朝歌令吴质书》：“节同时异，物是人非，我劳如何？”宋贺铸《雨中花》：“人非物是，半晌鸾肠易断，宝勒空回。”
【翻译】
春风停息，百花落尽，花朵化作了香尘，天色已晚还懒于梳头。风物依旧是原样，但人已经不同，一切事情都完了，想要诉说苦衷，眼泪早已先落下。听说双溪春光还好，也打算坐只轻舟去观赏。只是恐怕漂浮在双溪上的小船，载不动许多忧愁。
【鉴赏】
首句写当前所见，本是风狂花尽，一片凄清，但却避免了从正面描写风之狂暴、花之狼藉，而只用“风住尘香”四字来表明这一场小小灾难的后果，则狂风摧花，落红满地，均在其中，出笔极为蕴藉。而且在风没有停息之时，花片纷飞，落红如雨，虽极不堪，尚有残花可见；风住之后，花已沾泥，人践马踏，化为尘土，所余痕迹，但有尘香，则春光竟一扫而空，更无所有，就更为不堪了。所以，“风住尘香”四字，不但含蓄，而且由于含蓄，反而扩大了容量，使人从中体会到更为丰富的感情。次句写由于所见如彼，故所为如此。日色已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆****》中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，深浅自别。
三、四两句，由含蓄而转为纵笔直写，点明一切悲苦，由来都是“物是人非”。而这种“物是人非”，又决不是偶然的、个别的、轻微的变化，而是一种极为广泛的、剧烈的、带有根本性的、重大的变化，无穷的事情、无尽的痛苦，都在其中，故以“事事休”概括。这，真是“一部十七史，从何说起”？所以正要想说，眼泪已经直流了。
前两句，含蓄；后两句，真率。含蓄，是由于此情无处可诉；真率，则由于虽明知无处可诉，而仍然不得不诉。故似若相反，而实则相成。全词充满“物是人非事事休”的痛苦。表现了她的故国之思。构思新颖，想象丰富。通过暮春景物勾出内心活动，以舴艋舟载不动愁的艺术形象来表达悲愁之多。写得新颖奇巧，深沉哀婉，遂为绝唱。
“愁”本无形，难以触摸，而今船载不动，则其重可知、其形可想。这是其构思新颖处。此外，下片中“闻说”、“也拟”、“只恐”六字前后勾连，也是揭示作者内心活动的传神笔墨。
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