我要投稿 投诉建议

李白经典诗歌

时间:2024-10-18 14:08:27 诗人大全 我要投稿

李白经典诗歌

  在日常学习、工作抑或是生活中,大家总免不了要接触或使用诗歌吧,诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象,丰富的感情展现其语言的艺术。那什么样的诗歌才是大家都称赞的呢?以下是小编收集整理的李白经典诗歌,欢迎阅读与收藏。

李白经典诗歌

李白经典诗歌1

  1、酒后竞风采,三杯弄宝刀。杀人如剪草,剧孟同游遨。——《白马篇》

  2、感之欲叹息,对酒还自倾。——《春日醉起言志》

  3、何时更杯酒,再得论心胸。——《魏郡别苏明府因北游》

  4、携壶酌流霞,搴菊泛寒荣。——《九日》

  5、花间一壶酒,独酌无相亲。——《月下独酌四首·其一》

  6、鲁酒不可醉,齐歌空复情。思君若汶水,浩荡寄南征。——《沙丘城下寄杜甫》

  7、风吹柳花满店香,吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送。——《金陵酒肆留别》

  8、置酒望白云,商飙起寒梧。——《登单父陶少府半月台》

  9、岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。——《将进酒》

  10、鹔鹴换美酒,舞衣罢雕龙。寒苦不忍言,为君奏丝桐。——《怨歌行·长安见内人出嫁,友人令余代为之》

李白经典诗歌2

  1、《赠李白》(五古)

  2、《赠李白》(七绝)

  3、《与李十二白同寻范十隐居》

  4、《八仙歌》

  5、《冬日有怀李白》

  6、《春日忆李白》

  7、《送孔巢父谢病归游江东,兼呈李白》

  8、《梦李白》二首

  9、《天末怀李白》

  10、《寄李十二白二十韵》

  11、《苏端薛复筵简薛华醉歌》

  12、《不见》

  13、《昔游》

  14、《遣怀》

李白经典诗歌3

  1

  黄鹤楼上登高望远

  大浪淘沙天地间

  黄鹤一去不复返

  留下多少诗人兴叹

  崔颢李白的诗篇

  光灿灿

  百读不厌

  2

  八十多岁的贺翁请客吃饭

  解下金龟推杯换盏

  拈须吟诵李白新篇

  蜀道难

  难于上青天

  直夸是谪仙人下凡

  3

  天子翰林召见

  音乐家李龟年

  手持金花笺

  李白思若涌泉

  挥写清平调三篇

  金句名震长安

  4

  龟年谱曲演唱

  皇帝吹笛伴奏

  贵妃轻轻起舞

  天上人间

  地上瑶台

  众人尽欢而散

  5

  志向越来越远

  李白牢骚太盛惹烦了皇帝的眼

  被赐金放还

  遇杜甫结伴

  漫游大好河山

  留下千古文化奇缘

  6

  思念

  如饮水思源

  何时一樽酒

  重与细论文

  思念

  如歌似泣

  思君若汶水

  浩荡寄南征

  7

  梦里楼兰

  七律王国斗诗篇

  赠汪伦该是个名片

  五言气象不凡

  塞下曲撑大局面

  只为腰下剑

  千锤百炼

  春色未曾看

  8

  安史之乱

  李白上了黑名单

  人生遭逢劫难

  妻离子散

  心惊胆战

  度日如年

  9

  李白被贬

  取道四川

  满目潇然

  何时回还

  白发三千

  命悬一线

  又是一个酷暑严寒

  10

  白帝城辗转难眠

  明天更凶险

  会不会想起苦海无边

  会不会想起回头是岸

  突然时来运转

  大赫天下可回还

  11

  欣喜

  集朋会友狂欢

  包了一艘船

  抛弃一切新愁旧怨

  顺风顺水

  千里江陵一日还

  轻舟已过万重山

  12

  黄鹤楼的浪漫

  凤凰台美扬州秀庐山

  依旧乐观

  层层峦影如梦如幻

  一个名传千古的`神仙

  留下一份李白的江山

  千万年后依旧没了没完

李白经典诗歌4

  赠孟浩然 李白

  吾爱孟夫子,风流天下闻。

  红颜①弃轩冕②,白首卧松云③。

  醉月频中圣④,迷花不事君。

  高山安可仰,徒此揖清芬⑤。

  【赠孟浩然注释】 ①红颜:指年青的时候。

  ②轩冕:指官职,轩:车子;冕:高官戴的礼帽。

  ③卧松云:隐居。

  ④中圣:“中圣”用曹魏时徐邈的故事,他喜欢喝酒,将清酒叫作圣人,浊酒叫作贤人,“中圣”就是喝醉酒之意。

  ⑤清芬:指美德。

  [李白的《赠孟浩然》翻译]:我敬重孟浩然先生的庄重潇洒,他为人高尚风流倜傥闻名天下。少年时鄙视功名不爱官冕车马,高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。明月夜常常饮酒醉得非凡高雅,他不事君王迷恋花草胸怀豁达。高山似的品格怎么能仰望着他?只在此揖敬他芬芳的道德光华!

  [李白的《赠孟浩然》赏析] :1、哪个字是贯串全诗(李白所写的赠孟浩然)的`抒情线索?

  答:爱。

  2、“风流”是什么意思?中二联是怎么体现的?

  答:风流指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。

  赠孟浩然的二联好似一幅高人隐逸图,勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”,概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服,一边是高人隐士的松风白云,浩然宁弃仕途而取隐遁,通过这一弃一取的对比,突出了他的高风亮节。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生平,那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。颔联采取由反而正的写法,即由弃而取,颈联则自正及反,由隐居写到不事君。纵横正反,笔姿灵活。

李白经典诗歌5

  李白是中国诗歌史上最伟大的浪漫主义诗人之一,同时又是新体乐府的集大成者。

  一、李白乐府诗创作的时代背景、艺术特点、风格转变及取得的成就

  文学的演进总是伴随着新的历史条件,李白生活在政治、经济、文化等各方面繁荣昌盛的盛唐时期,政治开明,思想比较开放,社会秩序稳定,人口增加,经济繁荣,各族间联系密切,是唐代社会上升的最高峰,也是中国整个封建时代健康发展的最高潮。生活于这样环境和条件中的知识分子,大多具有积极进取、追求功名、建功立业的理想抱负。因此,对个性解放的热烈追求,大胆的批判精神和昂扬进取劲头就成了盛唐诗歌的重要特征,亦有人称之为“盛唐气象”。由于大一统帝国的巩固与经济的日趋繁荣,生活环境发生了显著变化,文学的生机也被这种新的生活之风所触动。百花齐放的盛唐,同时也是文化领域各种文学艺术样式,特别是诗歌,从内容到形式体制发生变化的时代。文学艺术不仅继承了前人所有的成就,而且超越前人的境界,更上一层楼,乐府也处于这一发展变化之中。

  当我们阅读了《诗经》《离骚》、汉魏乐府、六朝民歌,又读了杜甫、元结以及元稹、白居易等人的新乐府,前后比较,发现李白正处于这一变化的激流之中。他继承了前代人的一切优良传统,而又为后来新乐府的创作作了充分的准备。李白的乐府已不同于旧的乐府了。

  李白在中国诗歌发展史上居于继往开来的重要地位,他的诗作成功地塑造了许多优美的典型形象,长久地给人们以美的享受。杜甫曾称赞李白诗作为“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”。李白诗的成就所以这般高,是同他向民歌学习,特别是创造性地继承汉魏六朝乐府民歌现实主义与浪漫主义的优良传统分不开的。

  郁贤皓在《李白选集序》中说道:“李白诗艺术成就最高的是他的乐府诗,其现存乐府诗一百四十九首。他沿用乐府旧题,在传统规定内加以变化。他的伟大之处,并不在于扩大题材,改换主题,恰恰相反,他是在继承前人创作总体性格的基础上,沿着原来的主题、形象、气氛、韵律向前发展,即在同一方向上把这题目写深、写透、写彻底,发挥到淋漓尽致,无以复加的境地,从而使后来的人难以为继。”

  二、李白――新乐府的开创者

  新乐府是指唐人自立新题而作的乐府诗。宋代郭茂倩指出:“新乐府者,皆唐世之新歌也。以其辞实乐府,而未尝被于声,故曰新乐府也。”(《乐府诗集》)明代胡震亨说:“乐府内又有往题新题之别。往题者,汉魏以下,陈隋以上乐府古题,唐人所拟作也。新题者,古乐府所无,唐人新制为乐府题者也。”概括的说,唐代以前的乐府诗就是旧乐府诗,唐以后诗人自立新题写的乐府诗就是新乐府诗。

  新题乐府的开创者是杜甫还是李白,一直是文艺界争论的话题之一,在我看来新题乐府的开创者实为李白。首先,杜甫确实是创作新题乐府诗的先驱之一,其最早的新题乐府《兵车行》写于天宝十载,安史之乱中还写有《哀江头》《悲陈陶》《悲青坂》等,均收入《乐府诗集》。但有名的“三吏”、“三别”却未收入,令人费解。即便加上“三吏”、“三别”,也不过十余首。比起李白来,不仅创作时间上迟了一步,而且作品数量上也少得多。李白最早的新题乐府诗《峨眉山月歌》作于开元十二年,因它的'平仄不符合七绝的要求,所以李白才将此诗诗题名为“歌”,显然他是作乐府新题处理的。第二年即作《荆州歌》《横江词》(六首)《东山吟》《白毫子歌》,开元二十二年作《襄阳歌》《元丹丘歌》《江夏行》《江上吟》等,此后,新题乐府的创作一发而不可收,势头之盛,在当时是无与伦比的,他的五十三首新题乐府诗有力地说明李白是唐代新题乐府诗的开创者。而杜甫的新题乐府诗是在李白的影响下才出现的,开创之功不在杜甫。

  三、李白创作乐府的动因

  格律诗早在初唐时期就已成熟,在盛唐时期更因为行卷和女乐传唱等因素蔚为大观,而身当其时的李白为什么偏爱创作乐府诗歌,并作了如此之多,主要有三个方面因素。其一,源于李白的“大雅观”和诗歌复古思想,因其诗歌复古倾向,使他偏重于创制乐府诗歌。其二,与其多才多艺、唱制娴熟有直接的关系,多才多艺给了他的创制乐府诗歌以极大的便利,于是乐此不疲。其三,李白创作乐府诗歌的动因,不能排除其借女乐自娱和扬名的因素,在李白这类乐府诗歌里塑造了一系列追求爱情、敢爱敢恨、或受礼教摧残的女性形象。

  除以上三个方面因素外,当然也不能排除乐府诗歌本身的形式优长对诗人的吸引力。乐府杂言歌词在章法、句式上参差错落,不拘一格,其形式既扬《诗》《骚》之长,又弃其弊。

  四、李白对乐府诗歌的继承

  汉魏六朝是乐府诗创作的高峰时期,作者多、作品多,然而散佚也多,有待加工的也多,这个任务应当说历史地落在唐代诗人身上,可惜唐代诗人大多专注于创作,忽视了对历代乐府的收集整理,只有李白对传统的乐府旧题作了大量的加工整理与挖掘创新的工作。李白对传统乐府旧题的挖掘整理可分为五个方面。

  (一)对乐府旧辞的语言加以修改锻炼,以达到凿璞为玉的功效。

  例如李白对《独漉篇》的改编。原作语言精练,但是过于朴实粗糙,有些语句语意不明,特别是最后两节不连贯,李白将“报父冤”改为“雪国耻”,以“鹏搏九天”收尾,浩气磅礴,实为点睛之笔。

  (二)将文不对题的乐府旧辞尽力根据史料依题立义。如《幽州胡马客歌》古辞写“剿儿常苦贫”,又写“男女共燕游”,既不统一,也不很切题。李白作新辞极力描绘边塞士卒的豪迈气概:“幽州胡马客,绿眼虎皮冠。笑拂双只箭,万人不可干。弯弓若转月,白雁落云端,双双掉鞭行,游猎向楼兰。出门不顾后,报国死何难……”这才真正挖掘出了这一乐府旧题的本义。?(三)有些乐府旧题无古辞,或者由于年深月久,词已亡佚,李白根据旧题所流传的故事加以增补。如《梁甫吟》本无古辞,《三国志》所谓“诸葛亮好为《梁甫吟》”,正好说明《梁甫吟》不起自诸葛亮。郭茂倩的《乐府解题》也解不出《梁甫吟》的本义。只是猜测地说:“梁甫,山名,在泰山下。《梁甫吟》,盖言人死葬此山,亦葬歌也。”这显然不得要领,诸葛亮隐居隆中怎么好唱葬歌呢?张衡《四愁诗》云:“我之所爱在泰山,欲往从之梁甫艰。”显然有奸臣当道,难近君侧之意,《梁甫吟》当是隐士之歌。李白的《梁甫吟》正是从这一角度生发题意:“我欲攀龙见明主,雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女。三时大笑开电光,倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通,以额扣关阍者怒。”李白的新作,显然有拨乱之意。

  (四)有些乐府旧题的古辞,立意实在欠佳,不足以垂示后人,所以李白要另铸新辞。例如梁朝王筠的《游侠篇》,竟有“侠客趋名利,剑气坐相矜”这种诋毁侠客的句子,这当然是李白所不能容忍的。司马迁的《游侠列传》对侠客的评价很高:“已诺必诚,不爱其躯”,“不矜其能,羞伐其德”。所以李白的《侠客行》重新塑造了一个“十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏身与名”、“三杯吐然诺,五岳倒为轻”、“纵死侠骨香,不惭世上英”的豪侠形象,可谓郑重地为乐府歌词中的侠客形象正了名,纠正了旧题乐府的失误。

  (五)有些乐府旧题立义本佳,具有独立的美学价值和讽谕意义。可是后人尤其南朝诗人的拟作,往往偏离原义,在一定程度上削弱了本辞的价值和意义。于是,李白便努力以自己的创作重新阐释本义。

  李白以振兴乐府为己任,发掘,加工整理乐府旧题,继承了前人的一切良好传统,他的歌行和他的乐府,虽体制不同,实互相融会。这固然是李白创作上的特色,但也有历史上的渊源和前人创作的根据。《诗经》虽不以乐府名,实为周之乐府。李白在《古风》第一首中提到“大雅久不做,吾衰竟谁陈”?就是宣誓他要继承《诗经》的传统,主要是继承诗的现实主义传统和比兴手法。

  李白在盛唐时代精神的哺育下,养成了一种感情奔放,乐观激愤,兴奋超越抑制的心理特征;他的理想,他的苦闷,他的忧伤,都具有当时思想解放浓厚的时代特色――狂放的理想主义。

  乐府的变化,不是孤独的或者偶然的现象,也不单纯是作家个人主管的愿望,而是和一定的时代文风和乐府本身流传变化的规律相联系的。乐府古调陈陈相因,传到盛唐时期,老化到再也不能按原板眼歌唱了,不得不为新起的绝句小诗所代替,其后又不得不为词所代替。从杜甫到元稹所写的新乐府,论其内容可谓“缘事而发”,但能唱者绝少。李白处于盛唐,在整个文化领域(诗歌、散文、绘画、雕塑、音乐、书法等)发生剧烈变化而臻于成熟的潮流中,他在乐府中占有突出的地位,与其说他是旧乐府的终结者,不如说他是新乐府的催化者。

李白经典诗歌6

  若有人兮思鸣皋,

  阻积雪兮心烦劳。

  洪河凌兢不可以径度,

  冰龙鳞兮难容舠。

  邈仙山之峻极兮,

  闻天籁之嘈嘈。

  霜崖缟皓以合沓兮,

  若长风扇海涌沧溟之波涛。

  玄猿绿羆,舔舕崟岌;

  危柯振石,骇胆慄魄,

  群呼而相号。

  峰峥嵘以路绝,

  挂星辰于崖嶅!

  送君之归兮,

  动鸣皋之新作。

  交鼓吹兮弹丝,

  觞清泠之池阁。

  君不行兮何待?

  若返顾之黄鹤。

  扫梁园之群英,

  振大雅于东洛。

  巾征轩兮历阻折,

  寻幽居兮越巘崿。

  盘白石兮坐素月,

  琴松风兮寂万壑。

  望不见兮心氛氲,

  萝冥冥兮霰纷纷。

  水横洞以下渌,

  波小声而上闻。

  虎啸谷而生风,

  龙藏溪而吐云。

  冥鹤清唳,饥鼯嚬呻。

  块独处此幽默兮,

  愀空山而愁人。

  鸡聚族以争食,

  凤孤飞而无邻。

  蝘蜓嘲龙,鱼目混珍;

  嫫母衣锦,西施负薪。

  若使巢由桎梏于轩冕兮,

  亦奚异于夔龙蹩于风尘!

  哭何苦而救楚,

  笑何夸而却秦?

  吾诚不能学二子沽

  名矫节以耀世兮,

  固将弃天地而遗身!

  白鸥兮飞来,

  长与君兮相亲。

  李白诗鉴赏

  此为李白自制歌行,用来送他的朋友岑征君到嵩县鸣皋山隐居,故曰鸣皋歌 ,而以送岑征君为其副题。征君,美称,泛指虽应征入朝却没有任职的名士。此诗原题下注: 时梁园三尺雪,在清泠池作。 清泠池,为宋州梁园胜地。可见此诗为李白漫游梁宋时作。与此同时,李白还写了一首《送岑征君归鸣皋山》,其中说到岑征君乃相门之后,家世显赫,但也多次遭到迫害。促使岑征君早就萌发了隐居的念头。

  眼看着自己的朋友就要离开宋州的梁园到嵩县鸣皋山去隐居了,面对着漫山遍野的皑皑白雪,诗人的心情特别烦劳。一种天长水阔厌远涉,一种将登太行雪满山的感觉涌上心头。在诗人的想象中,从宋州梁园到嵩县鸣皋山竟是如此艰难和可畏。

  于是组成了洪河凌兢不可以径度,至挂星辰于岩嶅一段描写。这是经由烦劳的特殊心态幻觉出来的一连串意象语汇,渡越冰封雪冻的河流是那样艰难;鸣皋山是那样的令人向往,却又那样难以企及;大自然的天籁之音,也变得嘈杂难听;素裹银装的群山绵延起伏,犹如大海中长风掀起的巨浪令人生畏;甚至那些伏居深山,跳跃于危柯振石间的珍稀动物,也不能不骇胆慄魄,群呼而相号了。暗示出岑勋此时到鸣皋山隐居,实在不是一件愉快的事。

  送君之归兮至愀空山而愁人,笔锋一转,才正式进入送行的叙述。先记送行的情景:交鼓吹兮弹丝,觞清泠之池阁,酒酣耳热,丝竹并奏之情如见;接着赞岑征君的为人:扫梁园之群英,振大雅于东洛,作文赋诗,风流儒雅之态可想而知;再想象其幽居的乐趣:盘白石兮坐素月,琴松风兮寂万壑,回归自然,抱朴含真之趣可亲,继而是对友人深情的关注与怀念:块独处此幽默兮,愀空山而愁人。诗人想象中的.鸣皋山,并不是两岸桃花夹去津的桃源乐土,而是有虎啸、有龙吟,有冥鹤清唳,饥鼯呻嚬的充满着躁动不安和不平之鸣的世界。这里诗人以暗示、对比、烘托等手法,暗示山居野处,虎卧龙潜,遗世独立,并非最佳之所。

  至此,李白的激情又一次爆发出来,于是有了鸡聚族以争食,至结尾的第三段文字。象岑征君这样的志士只能遗世独立于山中,而鸡鸣狗盗之徒却窃踞魏阙。因此诗人发出了高亢激越的音响:若使巢由桎梏于轩冕兮,亦奚异乎夔龙蹩于风尘。这是古今志士的一种宿命。所谓济水自清河自浊,周公大圣接舆狂(李颀《杂兴》)。清者自清,浊者自浊。巢由与夔龙尚且不能勉强凑合在一起,更何况与鸡鹜争食,与蝘蜓混居。于是接着又引申包胥与鲁仲连为例,说明岑征君不愿学,亦不必学。他遗弃了沽名耀世的殊勋与荣誉,却获得了人生的解放与自由。这里的吾,不是李白自谓,而是代岑征君立言。此时的李白已经化为一只白鸥,并借岑征君之口,邀约他早一天也能飞到鸣皋山去。那时,他也就可超越尘世的束缚而遨游于天地之间了。

  这是一首骚体诗。骚体诗自魏晋后沉寂了四五百年,在李白笔下,又一次以崭新的面貌呈现在读者面前。这首歌行的句式、语言、音节、韵味,那种酣畅淋漓,纵横驰骋,惊心骇目,声势夺人的气魄,以及那些借助于含混、暖昧、朦胧的意象所形成的梦幻般的艺术效果,无疑是李白的独创。而选择这种古老的文学形式,恰是因为他此时的遭遇和心境太象屈原了。

李白经典诗歌7

  凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流。

  吴宫花草埋幽径,晋代衣冠成古丘。

  三山半落青天外,二水中分白鹭洲。

  总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。

  【作品赏析】

  该诗虽属咏古迹,然而字里行间隐寓着伤时的感慨。开头两句写凤凰台的传说,点明了凤去台空,六朝繁华,一去不返。三、四句就“凤凰台”进一步发挥,东吴、东晋的一代风流也进入坟墓,灰飞烟灭。五、六句写大自然的壮美。对仗工整,气象万千。最后两句,面向唐都长安现实,暗示皇帝被奸邪包围,自身报国无门,十分沉痛。 该诗与崔颢《登黄鹤楼》相较,可谓“工力悉敌”。其中二联,虽是感事写景,意义比之崔诗中二联深刻得多。结句寄寓爱君之忱,抒发忧国伤时的怀抱,意旨尤为深远。但李白的诗就气魄而言,却远不及崔颢的诗宏伟。

  开头两句写凤凰台的传说,十四字中连用了三个凤字,却不觉得重复,音节流转明快,极其优美。“凤凰台”在金陵凤凰山上,相传南朝刘宋永嘉年间有凤凰集于此山,乃筑台,山和台也由此得名。在封建时代,凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛;而“如今”凤去台空,就连六朝的繁华也一去不复返了,只有长江的水仍然不停地流着,大自然才是永恒的存在。 三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵。诗人感慨万分地说,吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜,东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的烜赫,在历史上留下了什么有价值的东西呢!

  诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中,他把目光又投向大自然,投向那不尽的江水:“三山半落青天外,二水中分白鹭洲。”“三山”在金陵西南长江边上,三峰并列,南北相连。陆游《入蜀记》云:“三山,自石头及凤凰山望之,杳杳有无中耳。及过其下,距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”正好注释“半落青天外”。李白把三山半隐半现、若隐若现的'景象写得恰到好处。“白鹭洲”,在金陵西长江中,把长江分割成两道,所以说“二水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽,对仗工整,是难得的佳句。

  李白毕竟是关心现实的,他想看得更远些,从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。但是,“总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在,日是帝王的象征。陆贾《新语·慎微篇》曰:“邪臣之蔽贤,犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围,而自己报国无门,他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字,触境生愁,意寓言外,饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗,欲拟之较胜负,乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载,或许可信。该诗与崔诗工力悉敌,正如方回《瀛奎律髓》所说:“格律气势,未易甲乙。”在用韵上,二诗都是意到其间,天然成韵。语言也流畅自然,不事雕饰,潇洒清丽。作为登临吊古之作,李诗更有自己的特点,它写出了自己独特的感受,把历史的典故,眼前的景物和诗人自己的感受,交织在一起,抒发了忧国伤时的怀抱,意旨尤为深远。

李白经典诗歌8

  大唐盛世孕育了你,

  中华文明铸就了你。

  你的诗文,惊天地,泣鬼神,

  你的人格,洁白,剔透,晶莹。

  你的辉煌成就,是中华的骄傲,

  你的遭遇,是民族心头永远的痛。

  你总是那样追求,“天生我材必有用”,

  你又总是那样落寞,“但愿长醉不复醒”。

  你总是那样自信,“我辈岂是蓬蒿人”,

  你又总是把世俗洞穿,“功名富贵若长在,汉水亦应西北流”。

  你总是满怀期望,“长风破浪会有时”,

  你又总是走在险路上,“蜀道之难,难于上青天”。

  你总是那样豪放,“会须一饮三百杯”,

  你又总是那样忧愁,“白发三千丈,缘愁似个长”。

  你总是那样飘逸,“霓为衣兮风为马”,

  你又总是那样感叹,“行路难,行路难”。

  你总是那样迷茫,“烟涛微茫信难求”,

  你又总是那样清醒,“安能摧眉折腰事权贵”。

  你的生,你的.死,留给人们是千古谜,

  你的浪漫却又告诉人们:你是谪仙下凡。

  你的襟怀容得下一个大唐帝国,

  可是一个大唐帝国却容不下你。

  你是文化上的巨人,

  你是政治上的矮子。

  你的诗篇,“调与明月同”,

  权贵却讥笑道:“一文不值!”

李白经典诗歌9

  轻舟在云上

  飞天而舞

  一手牵着月亮

  一手提着太阳

  如坐光芒的.镜面

  灵魂醉入苍穹

  与天齐色

  就有了梦游天姥

  登上青云梯

  泰山也矮

  海也在脚下一片

  蔚蓝

  骑上风

  敲响鼓

  仙神也不过是原上的草

  挤得密密麻麻

  目光升起烟霞

  折一片竹叶

  也翠向远方

  绿透黄土

  晨光过处

  万古逝如东水

  一垛宫墙

  怎会是你的世界

  狼心的权贵

  怎能折弯你顶天的

  脊梁

李白经典诗歌10

  《冬日归旧山》

  朝代:唐代

  作者:李白

  未洗染尘缨,归来芳草平。一条藤径绿,万点雪峰晴。

  地冷叶先尽,谷寒云不行。嫩篁侵舍密,古树倒江横。

  白犬离村吠,苍苔壁上生。穿厨孤雉过,临屋旧猿鸣。

  木落禽巢在,篱疏兽路成。拂床苍鼠走,倒箧素鱼惊。

  洗砚修良策,敲松拟素贞。此时重一去,去合到三清。

李白经典诗歌11

  在大唐多若满天繁星的诗人中,李白是唯一被人们誉为既有侠肝义胆,又有仙风、道骨的浪漫主义诗人。李白传奇的一生,豪放飘逸的诗风,确实给人们留下极为深刻的印象,以至使我们一说起李白,就可以想见一个飘然不群的诗仙形象。

  迄今为止,无论是研究者笔下的李白,还是活在一般人心中的李白,都不外乎此。其实自贺知章称李白为谪仙人起,李白的形象就定型了。这种定型化了的历史人物形象,增加了李白的传奇色彩,使后世骚人望尘趋拜。然而这种定型化了的诗仙形象,也使人们与李白产生了一种近乎膜拜者与偶像之间的距离,一种雾里看花、云中观月的可望而不可及的隔膜,限制了我们循着诗人外化了的思想情感轨迹——诗歌,走入李白心灵的殿堂。

  其实,李白的性格既有洒脱不群、追求自由的一面,又有执著、深沉的一面。它的情感中感伤亦如影子一样与欢乐相随,诗人与社会的矛盾以及诗人性格自身的原因,使李白一些看似充满欢乐、飘逸洒脱的诗篇中,夹杂着失望的怅惘、焦虑的痛苦与孤独的感伤。无论是希世之叹,亦或是出世之望,乃至对现实的'抨击,其中往往寓藏着这种心态。有人认为:李白的诗豪中见悲,有极为深沉的悲感。这种认识从较深层次揭示出李白诗歌的个性特征以及流露于诗中的李白心态。

  读李白的诗,常常在豪放、乐观、洒脱的感受之余,品味道一种孑然特立、漂泊无依、四顾茫然的孤独悲哀。李白的诗有时看似乐观洒脱,实则在诗仙那潇洒的一笑中,飘曳的紫霞仙裳下掩藏着一种孤独的痛苦心态。

  孤独感伴随着李白的一生,到其去世都不曾摆脱掉。李白作于临终前的《临路歌》云:

  “大鹏飞兮振八裔,中天摧兮力不济。馀风激兮万世,游扶桑兮挂左袂。后人得之传此,仲尼亡兮谁为出涕?”

  很显然,这位以背负青天,抟扶摇直上九万里的大鹏而自负的浪漫主义诗人,是带着终生的孤独与遗憾,离开他既憎恶然又执著的热爱着的世界的。

  李白的孤独意识主要表现在三个方面:

  (一)怀才不遇、生不逢时,是李白诗歌的常调,与这中常调相伴随的则是政治上的遭弃感和无归依感。李白少时就有很强的功名事业心,“以当世之务自负”。这强烈的济事观念,显然是来自儒家的治国平天下的思想。不过,李白不是一个普通的本分的读书人,它的豪侠性格以及作为浪漫主义诗人所特有的非凡气质,即丰富的想象力和脱离实际的异想天开,是来自儒家的济事思想,溶入了来自诗人自身的主体精神的催化剂,自然地膨胀为天下舍我其谁的自大、自负与功名唾手可得的狂妄。然而,李白的自大与自负,又常常与现实相忤,是诗人陷于政治前途无依无托的心境。

  (二)如果说政治上的遭弃感和无归依感的孤独心境,是诗人的理想、诗人的性格与环境的冲突所造成的话。那么,李白阳春白雪、旷世无知音的寂寞与孤独感,则只能说来自诗人主体、诗人性格的本身。这是诗人孤高傲世、目中无人、不愿与世同流的孤独,我们姑且称之为自我放逐的孤独。自我放逐的孤独,尤其能显示出诗人性格的力量与光辉。李白具有十分强烈的自我意识。豪侠、浪漫的个性,加之天赋才华,良好的教育,使他常常有自命不凡的特异感和优越感。寻找知音,又反映了李白强烈的希世之年;而知音安在的感叹,也反映了世无同类的孤独之感,当然也流露出阳春白雪的骄傲。

  (三)李白的一些诗里,还表现初一种天地过客的悲。“生者为过客,死者为归人。天地一逆旅,同悲万古尘。”正是因为诗人认识到生命与宇宙的不可逆的自然法则,才可能在这有限与无限,迁逝与永恒的强烈对比中,感悟到这种苍凉的孤独意识。

  李白虽为诗仙,却非一味地飘逸,它的内心深处,常有无法派遣的孤独意识。这种孤独意识,直接影响到它的诗歌,给他的诗带来崇高感和悲感。虽然李白诗风格豪放已成定论,然而孤独意识给其作品带来的崇高感和悲感,使其相当一部分作品具有了豪中见孤崛,豪中见悲的风格特点。

李白经典诗歌12

  《金陵酒肆留别》 李白:

  风吹柳花满店香, 吴姬压酒劝客赏。 金陵子弟来相送,

  欲行不行各尽觞。 请君试问东流水, 别意与之谁短长?

  《把酒问月》

  花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人

  人生得意须尽欢,莫使金樽空对月

  金樽清酒斗十千,玉盘珍羞值万钱

  抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁

  月下独酌

  花间一壶酒,独酌无相亲。

  举杯邀明月,对影成三人。

  月既不解饮,影徒随我身。

  暂伴月将影,行乐须及春。

  我歌月徘徊,我舞影凌乱。

  醒时同交欢,醉后各分散。

  永结无情游,相期邈云汉。

  《将进酒》

  君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回;

  君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。

  人生得意须尽欢,莫使金樽空对月,

  天生我材必有用,千金散尽还复来,

  烹关宰牛且为乐,会须一饮三百杯。

  岑夫子,丹丘生,将进酒,君莫停。

  与君歌一曲,请君为我颂耳听,

  钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。

  古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。

  陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。

  主人何言为少钱,径须沽取对君酌。

  五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,

  与尔同销万古愁。

李白经典诗歌13

  金陵酒肆留别

  李白

  风吹柳花满店香,

  吴姬压酒劝客尝,

  金陵子弟来相送,

  欲行不行各尽觞。

  请君试问东流水,

  别意与之谁短长?

  李白诗鉴赏

  杨絮飘飞的时节,江南水乡山村的一家小酒馆里,即将离开金陵的李白,满怀别绪,独坐小酌。店内满是被春风卷起四处纷飞的杨花;酒馆里的江南女捧出新压榨出来的美酒,劝他品尝。这么一幅令人陶醉的春光春色的'画面,诗人仅用风吹柳花满店香七字,就将风光的骀荡,柳絮的精神,以及酒客沉醉东风的场面,生动自然地浮现在纸面之上;而且又极洒脱超逸,信手拈来,自然流畅,纯任直观。

  风吹柳花满店香时,店中简直就是柳花的世界。柳花本来没有香气,这里何以用一个香字呢?

  一来心清闻妙香,任何草木都有它微妙的香味;二来这个香字代表了春之气息,同时又暗暗勾出下文的酒香。这个香字初看似觉突兀,细细品味却又感到是那么的妥贴。

  首句是阒无一人的境界,第二句吴姬压酒劝客尝,当垆红粉遇到了酒客,有了人场面就活了,等到金陵子弟一涌而至时,酒店中就更热闹了。离别之际,本来未必有心饮酒,而吴姬一劝,加之金陵子弟的前来,更觉情长,谁能舍此而去呢?如此热辣辣的诀舍,总不能绝情而走吧?于是又转为欲行不行各尽觞,欲行的诗人固陶然欲醉,而相送者也各尽觞,情意如此之长,于是落出了请君试问东流水,别意与之谁短长的结句,以含蓄的笔法,意韵流长地结束了这一首抒情的短歌。

  沈德潜说此诗语不必深,写情已足(《唐诗别裁》)。诗人留别的不是一两个知己,而是一群青年朋友,因此诗中将惜别之情写得饱满酣畅,悠扬跌宕,唱叹而不感伤,表现了诗人青壮年时代风华正茂、风流潇洒的情怀。

李白经典诗歌14

  中国古诗内容繁多,诗人各有千秋,每个诗人人都有自己的风格,现在我们通过了解诗人,分析他们的诗。这样可一举两得,既可以了解诗人的情况,又可以同时学会诗的分析。本文主要介绍的是唐朝大诗人李白。

  李白(701~762)唐代诗人,字太白,号青莲居士,是盛唐时期诗坛的代表作家,同时也是我国文学史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。杜甫称赞他的诗笔落惊风雨,诗成泣鬼神。

  闻王昌龄左迁龙标遥有此寄

  杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪。

  我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。

  这首诗抒发了作者为好友王昌龄贬官而作,抒发离别之恨、悲痛之意、思念之情,给远方的朋友以慰藉。

  后两句抒情。人隔两地,难以相从,而月照中天,千里可共,所以要将自己的愁心寄与明月,随风飘到龙标。这两句诗表现自己心中充满了愁思,无可告诉,无人理解,只有将自己的思念托之于明月,带给远方寂寞的朋友。

  特色:丰富的想象,将自己的感情赋予客观事物,使之同样具有感情,也就是使之人格化。

  峨眉山月歌

  峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。

  夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。

  1.诗中最能体现思念友人的句子是夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。

  2.描绘前两句所展现的画面。

  峨眉山上的半轮秋月悬在蓝空,皎洁的月影倒映在静静流淌的江面上,似乎被江水

  洗得更加明亮。江水清澈见底,明月银晖洒江。月光如水,水映月光,上下成了一片明亮、透彻、皎洁、银白色的世界。

  首句写天空明月----静景,次句写江中明月----动景,这首诗的艺术特色:诗中连用五个地名,构思精巧,不着痕迹。全诗意境清朗秀美,风致自然天成,为脍炙人口的名篇之一。

  送友人

  青山横北郭,白水绕东城。

  此地一为别,孤蓬万里征。

  浮云游子意,落日故人情。

  挥手自兹去,萧萧班马鸣。

  1.请说说你对孤蓬的理解。

  比喻即将孤身远行的友人

  2.分析你喜爱的一组对偶句。

  青山横北郭,白水绕东城巧妙地写出了送别地点的景致特点。

  浮云游子意,落日故人情用浮云比喻友人飘忽的心意,用落日比喻心中难舍之情。

  尾联赏析:

  斑马是指离群分别的马,诗的末尾不写诗人与友人的`告别话,而只写萧萧班马鸣,连马都不愿分离,更何况是老朋友之间的分别呢!更衬托了与友人分手的难舍之情。

  春夜洛城闻笛

  谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。

  此夜曲中闻折柳,何人不起故园情

  本诗表达了诗人的什么感情?

  客愁乡思之情(思念家乡与亲人)。这种感情主要体现在此夜曲中闻折柳,何人不起故园情。中

  前两句赏析

  谁家玉笛暗飞声中的暗字有多重意蕴,不知何人所吹,从何而来,所以说是从暗中飞出。暗字,也绘出了笛声应是隐隐约约的,断断续续的,不欢快的。这就暗合了这首诗的情致。

  第二句着意渲染笛声,加入了散入春风这一想象,说笛声借助了风力,使人无处不闻。这是作者的极度夸张。其中的满、散用得好。

  李白诗中还有哪些首同样表现思乡情?

  渡荆门送别

  渡远荆门外,来从楚国游。

  山随平野尽,江入大荒流。

  月下飞天镜,云生结海楼。

  仍怜故乡水,万里送行舟。

  诗中点明主旨的句子是:仍怜故乡水,万里送行舟

  诗中脍炙人口的佳句是:山随平野尽,江入大荒流。

  诗中运用比喻写景的句子是:月下飞天镜,云生结海楼。

  请描绘诗中的两联写景句

  山随着平原野地的出现逐渐消失,江水向一望无际的原野奔流而去。明月映入江水,如同飞下的天镜,云霞变换生姿,如同海市蜃楼。

  赏析月下飞天镜,云生结海楼。的艺术手法。

  诗人以移步换景的手法,从不同角度描绘出长江的近景和远景,奇妙多姿,艺术效果十分强烈。月下飞天镜运用比喻的修辞,明月映入水中,如同飞下的天镜,反衬江水的平静,云生结海楼运用比喻的修辞,云霞飘飞,如同海市蜃楼一般变幻多姿,衬托江岸的辽阔、天空的高远。

  说说对仍怜故乡水,万里送行舟。一句的理解。

  不直接说出对养育过自己的故乡的思念之意,而是说仍怜故乡水,万里送行舟,从另一面写来,越发显出自己思乡情深。万里送行舟运用拟人的修辞,送写出故乡之水恋恋不舍地一路送我远行,怀着深情厚谊,表达了诗人对故乡的深情。

  本诗主要的艺术特色:这首诗意境高远,风格雄健,形象奇伟,想象瑰丽。在诗中,诗人不说自己思念故乡,而说故乡之水恋恋不舍的一路送我远行,怀着深情厚意,从对面写来,越发显出自己思乡情深。

  行路难(其一)

  金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边。行路难,行路难,多歧路,今安在?长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。

  第一层:(前四句)朋友的盛情与自己的郁闷之情形成对比。

  第二层:(中间六句)在古人的幸运与自己的不幸的对比中,揭示内心悲愤的原因,

  追问命运的坎坷与不公。

  第三层:(后两句)痛定思痛,笑对人生。胸怀坦荡,放达人生,在人生的向往中结束。

  理解诗人的思想感情:对仕途艰难的苦闷,对怀才不遇的悲愤,对实现理想的信念与执着.

  鉴赏欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山

  运用比喻修辞。把仕途的艰难比喻为冰塞川和雪满山,生动形象的写出奸臣当道的仕途艰难和济世安民理想无法实现的悲慨,表达出诗人惆怅和迷茫。

  诗中分别引用了哪两个典故?

  一是传说吕尚未遇到文王时曾于渭水垂钓,后被重用。

  二是传说伊尹受汤重用之前,梦见自己乘船从日月旁经过。

  赏析长风破浪会有时,直挂云帆济沧海

  在对命运的坎坷与不平的悲叹之后,笑对人生,表达了诗人博大坦荡的胸襟,放达的人生态度与坚定的信念,在悲愤中不乏豪迈气概,在失意中仍怀有希望。

  宣州谢朓楼饯别校书叔云

  弃我去者,昨日之日不可留;

  乱我心者,今日之日多烦忧。

  长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。

  蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。

  俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。

  抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

  人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。

  这是一首离别诗。全诗构思新颖,以写愁绪抒发愤懑开头,以写秋景点题,接着评

  论古人,最后表示与黑暗现实决绝。格调慷慨悲凉,虽有无限哀伤苦闷,却并不消极无力,感情激昂奔放,是脍炙人口的佳作。

  诗歌抒发自己怀才不遇的愤懑和他那不甘沉沦、豁达乐观的精神,以及欲上青天揽明月的豪情壮志。

  抒写远大抱负的句子是:俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。

  表现愁思的深重的句子是:抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

  挥洒出世幽愤的句子是:人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。

  月下独酌

  花间一壶酒,独酌无相亲。

  举杯邀明月,对影成三人。

  月既不解饮,影徒随我身。

  暂伴月将影,行乐须及春。

  我歌月徘徊,我舞影零乱。

  醒时同交欢,醉后各分散。

  永结无情游,相期邈云汉

  这是首五言古诗,用奇特而丰富的想象和独特的内心独白方式,造出一种既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界。

  全诗突出写一个独字。表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲,也表现了他豪放不羁的性格。邀月对影,千古绝句,正面看似乎真能自得其乐,背面看,却极度凄凉。

李白经典诗歌15

  李白的乐府诗对乐府诗既有继承又有改造,显示了其自身特色。

  乐府者,是我国传统的经典诗歌,源于汉代乐府机构演唱的乐歌,之后经魏晋一直延续到南朝,并出现了大量的文人模拟之作。不管是乐府机构演唱的乐歌还是文人的模拟之作,都可以统称为乐府。在众多文人拟乐府中,李白的乐府诗具有独特的审美价值。

  一、李白的乐府诗颇具“古韵”

  乐府诗无论在今天还是在李白生活的唐代,都是一种经典性的作品,超过了文学本身的价值。经典难以超越,但却可以将它的精华延续下去。李白的乐府诗继承了乐府诗的形制、题材等,古典意象丰满,颇具“古韵”,延续了一种典雅之风。李白的乐府诗不管是在清代王琦《李太白全集》还是在宋代郭茂倩《乐府诗集》中都收录了一百多首。根据现在的研究统计,具体数目为:前者中收录149首,后者中收录159首,约占李白现存诗歌总数量的七分之一。可以判断,李白实际创作的乐府诗数量更多。就创作拟乐府的数量来看,李白似乎要比鲍照、谢眺、萧衍这些以拟乐府著称的诗人都要多,并且不减乐府的“古韵”,颇具乐府的古雅风貌。在这些乐府诗中,李白大量地使用乐府古题、旧题,包括汉魏古题《长相思》《怨歌行》《少年行》等,南朝旧题《乌栖曲》《大堤曲》《乌夜啼》《夜坐吟》《上云乐》等。从而,李白乐府诗的题材和内容也与古乐府有很多相似之处。李白的一些乐府诗,如《于田采花》《王昭君》《东海有勇妇》《秦女休行》等篇,从题材、内容、立意、语言上纯粹是拟古。所以说,在文人的拟乐府中,李白的乐府诗是非常像古乐府的'。胡震亨《唐音癸鉴》说“李白诗祖风骚,宗汉魏,下至徐、庾、杨、王亦时用之。”

  二、李白的乐府诗具有阴柔美

  李白是一位以豪放风格为主要特征的诗人,难以置信的是李白诗歌在阳刚美的主体特征下,也有一部分诗歌具有阴柔美,其中主要是他的一部分乐府诗歌。继承汉魏乐府的风雅传统是李白乐府的主要特点,不过李白也有18首清商曲辞,这些具有南朝乐府柔媚的特色。如,李白模拟的《大堤曲》就是以宫体而闻名的梁朝简文帝萧纲的原创之题。清代王琦在李白《大堤曲》一诗下按曰:梁简文帝作《雍州十曲》,内有《大堤》《南湖》《北渚》等曲,其源盖本于此。实际上,仔细统计《乐府诗集》《李太白全集》所收录的乐府诗,以女子为题材的有三十多篇,除了少数篇章是纯粹拟古、贯穿古雅精神以外,其余的都是极富阴柔美之作,尽显女子风情。李白以女子思夫为主题的乐府诗写得婉转清丽,非常动人。如,这首《捣衣篇》:闺里佳人年十馀,颦蛾对影恨离居。忽逢江上春归燕,衔得云中尺素书。玉手开缄长叹息,狂夫犹戍交河北。万里交河水北流,愿为双燕泛中洲。君边云拥青丝骑,妾处苔生红粉楼。楼上春风日将歇,谁能揽镜看愁发。……

  此诗虽然牵涉了戍边,但颦蛾、玉手、红粉楼等具有暗示意义的词汇堆砌浓密,使诗篇显得纤弱、妩媚,尚有南朝萧纲等人宫体乐府的遗风。从此,可以看出李白的诗歌风格具有多样化的特征,阴柔美是李白乐府诗歌风格的一个方面。

  三、李白的乐府诗创新意识强烈

  李白的乐府诗虽然“古韵”浓厚,但新风也很明显。如上面的《捣衣篇》,虽然尚有南朝遗风、与宫体乐府难以撇开关系,但其中的婉转流畅、灵活的典故、鲜活的意象,在文人拟乐府中却是只有李白一人可为。再如,在题目与题材上,李白的乐府诗内容更宽广了。与南朝的宫体乐府、艳体乐府相比,李白的《玉阶怨》《春日行》《妾薄命》等乐府诗具有明显的揭露、映射现实的创作意图。最能够说明这一点的是《怨歌行》,作者自注曰:长安有内人出嫁,友人命代为《怨歌行》。内人出嫁也就是改嫁,在这首乐府诗里李白的笔触直接接触到了底层社会现实。在写法上,李白的乐府诗最大的特色是白描,像以上那首《捣衣篇》中繁缛的辞藻堆砌是少数。来感受一下李白的《大堤曲》:汉水临襄阳,花开大堤暖。佳期大堤下,泪向南云满。春风无复情,吹我梦魂散。不见眼中人,天长音信断。

  如果与南朝萧纲的《大堤曲》做一个对比,李白乐府诗的变化是巨大的。至于说李白的乐府诗《子夜吴歌》,写法的变化就更大,其三曰:“长安一片月,万户捣衣声。秋风吹不尽,总是玉关情。何日平胡虏,良人罢远征?”这首乐府由创作手法的变化,发展到了思想内涵、诗歌境界的更大创新。

  李白是大量创作乐府的诗人。李白乐府诗在继承乐府诗传统的同时,又能变创其体,可谓是厚古不薄今,是独具特色的李家之一体。李白乐府诗的审美价值表现在:在基本风貌上古雅本色,在风格上具有阴柔美的一面,在创作的主观意识上创新强烈。

《李白经典诗歌.doc》
将本文的Word文档下载到电脑,方便收藏和打印
推荐度:
点击下载文档

【李白经典诗歌】相关文章:

关于李白的诗歌有哪些 李白写的诗歌有哪些04-13

李白诗歌赏析05-21

李白《将进酒》诗歌赏析08-09

李白诗歌的风格特点08-29

关于李白的诗歌(精选6首)09-05

李白诗歌《将进酒》鉴赏11-24

介绍李白的生平和诗歌03-09

李白诗歌赏析集合14篇06-07

李白诗歌赏析(大全14篇)06-08

李白诗歌赏析(锦集14篇)06-07

在线咨询

论文-AI自动生成器

万字论文 一键生成

输入题目 一键搞定毕业范文模板
AI原创 低重复率 附赠査重报告

点击生成
ai帮你写文章
一键生成 高质量 不重复
微信扫码,即可体验

李白经典诗歌

  在日常学习、工作抑或是生活中,大家总免不了要接触或使用诗歌吧,诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象,丰富的感情展现其语言的艺术。那什么样的诗歌才是大家都称赞的呢?以下是小编收集整理的李白经典诗歌,欢迎阅读与收藏。

李白经典诗歌

李白经典诗歌1

  1、酒后竞风采,三杯弄宝刀。杀人如剪草,剧孟同游遨。——《白马篇》

  2、感之欲叹息,对酒还自倾。——《春日醉起言志》

  3、何时更杯酒,再得论心胸。——《魏郡别苏明府因北游》

  4、携壶酌流霞,搴菊泛寒荣。——《九日》

  5、花间一壶酒,独酌无相亲。——《月下独酌四首·其一》

  6、鲁酒不可醉,齐歌空复情。思君若汶水,浩荡寄南征。——《沙丘城下寄杜甫》

  7、风吹柳花满店香,吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送。——《金陵酒肆留别》

  8、置酒望白云,商飙起寒梧。——《登单父陶少府半月台》

  9、岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。——《将进酒》

  10、鹔鹴换美酒,舞衣罢雕龙。寒苦不忍言,为君奏丝桐。——《怨歌行·长安见内人出嫁,友人令余代为之》

李白经典诗歌2

  1、《赠李白》(五古)

  2、《赠李白》(七绝)

  3、《与李十二白同寻范十隐居》

  4、《八仙歌》

  5、《冬日有怀李白》

  6、《春日忆李白》

  7、《送孔巢父谢病归游江东,兼呈李白》

  8、《梦李白》二首

  9、《天末怀李白》

  10、《寄李十二白二十韵》

  11、《苏端薛复筵简薛华醉歌》

  12、《不见》

  13、《昔游》

  14、《遣怀》

李白经典诗歌3

  1

  黄鹤楼上登高望远

  大浪淘沙天地间

  黄鹤一去不复返

  留下多少诗人兴叹

  崔颢李白的诗篇

  光灿灿

  百读不厌

  2

  八十多岁的贺翁请客吃饭

  解下金龟推杯换盏

  拈须吟诵李白新篇

  蜀道难

  难于上青天

  直夸是谪仙人下凡

  3

  天子翰林召见

  音乐家李龟年

  手持金花笺

  李白思若涌泉

  挥写清平调三篇

  金句名震长安

  4

  龟年谱曲演唱

  皇帝吹笛伴奏

  贵妃轻轻起舞

  天上人间

  地上瑶台

  众人尽欢而散

  5

  志向越来越远

  李白牢骚太盛惹烦了皇帝的眼

  被赐金放还

  遇杜甫结伴

  漫游大好河山

  留下千古文化奇缘

  6

  思念

  如饮水思源

  何时一樽酒

  重与细论文

  思念

  如歌似泣

  思君若汶水

  浩荡寄南征

  7

  梦里楼兰

  七律王国斗诗篇

  赠汪伦该是个名片

  五言气象不凡

  塞下曲撑大局面

  只为腰下剑

  千锤百炼

  春色未曾看

  8

  安史之乱

  李白上了黑名单

  人生遭逢劫难

  妻离子散

  心惊胆战

  度日如年

  9

  李白被贬

  取道四川

  满目潇然

  何时回还

  白发三千

  命悬一线

  又是一个酷暑严寒

  10

  白帝城辗转难眠

  明天更凶险

  会不会想起苦海无边

  会不会想起回头是岸

  突然时来运转

  大赫天下可回还

  11

  欣喜

  集朋会友狂欢

  包了一艘船

  抛弃一切新愁旧怨

  顺风顺水

  千里江陵一日还

  轻舟已过万重山

  12

  黄鹤楼的浪漫

  凤凰台美扬州秀庐山

  依旧乐观

  层层峦影如梦如幻

  一个名传千古的`神仙

  留下一份李白的江山

  千万年后依旧没了没完

李白经典诗歌4

  赠孟浩然 李白

  吾爱孟夫子,风流天下闻。

  红颜①弃轩冕②,白首卧松云③。

  醉月频中圣④,迷花不事君。

  高山安可仰,徒此揖清芬⑤。

  【赠孟浩然注释】 ①红颜:指年青的时候。

  ②轩冕:指官职,轩:车子;冕:高官戴的礼帽。

  ③卧松云:隐居。

  ④中圣:“中圣”用曹魏时徐邈的故事,他喜欢喝酒,将清酒叫作圣人,浊酒叫作贤人,“中圣”就是喝醉酒之意。

  ⑤清芬:指美德。

  [李白的《赠孟浩然》翻译]:我敬重孟浩然先生的庄重潇洒,他为人高尚风流倜傥闻名天下。少年时鄙视功名不爱官冕车马,高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。明月夜常常饮酒醉得非凡高雅,他不事君王迷恋花草胸怀豁达。高山似的品格怎么能仰望着他?只在此揖敬他芬芳的道德光华!

  [李白的《赠孟浩然》赏析] :1、哪个字是贯串全诗(李白所写的赠孟浩然)的`抒情线索?

  答:爱。

  2、“风流”是什么意思?中二联是怎么体现的?

  答:风流指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。

  赠孟浩然的二联好似一幅高人隐逸图,勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”,概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服,一边是高人隐士的松风白云,浩然宁弃仕途而取隐遁,通过这一弃一取的对比,突出了他的高风亮节。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生平,那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。颔联采取由反而正的写法,即由弃而取,颈联则自正及反,由隐居写到不事君。纵横正反,笔姿灵活。

李白经典诗歌5

  李白是中国诗歌史上最伟大的浪漫主义诗人之一,同时又是新体乐府的集大成者。

  一、李白乐府诗创作的时代背景、艺术特点、风格转变及取得的成就

  文学的演进总是伴随着新的历史条件,李白生活在政治、经济、文化等各方面繁荣昌盛的盛唐时期,政治开明,思想比较开放,社会秩序稳定,人口增加,经济繁荣,各族间联系密切,是唐代社会上升的最高峰,也是中国整个封建时代健康发展的最高潮。生活于这样环境和条件中的知识分子,大多具有积极进取、追求功名、建功立业的理想抱负。因此,对个性解放的热烈追求,大胆的批判精神和昂扬进取劲头就成了盛唐诗歌的重要特征,亦有人称之为“盛唐气象”。由于大一统帝国的巩固与经济的日趋繁荣,生活环境发生了显著变化,文学的生机也被这种新的生活之风所触动。百花齐放的盛唐,同时也是文化领域各种文学艺术样式,特别是诗歌,从内容到形式体制发生变化的时代。文学艺术不仅继承了前人所有的成就,而且超越前人的境界,更上一层楼,乐府也处于这一发展变化之中。

  当我们阅读了《诗经》《离骚》、汉魏乐府、六朝民歌,又读了杜甫、元结以及元稹、白居易等人的新乐府,前后比较,发现李白正处于这一变化的激流之中。他继承了前代人的一切优良传统,而又为后来新乐府的创作作了充分的准备。李白的乐府已不同于旧的乐府了。

  李白在中国诗歌发展史上居于继往开来的重要地位,他的诗作成功地塑造了许多优美的典型形象,长久地给人们以美的享受。杜甫曾称赞李白诗作为“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”。李白诗的成就所以这般高,是同他向民歌学习,特别是创造性地继承汉魏六朝乐府民歌现实主义与浪漫主义的优良传统分不开的。

  郁贤皓在《李白选集序》中说道:“李白诗艺术成就最高的是他的乐府诗,其现存乐府诗一百四十九首。他沿用乐府旧题,在传统规定内加以变化。他的伟大之处,并不在于扩大题材,改换主题,恰恰相反,他是在继承前人创作总体性格的基础上,沿着原来的主题、形象、气氛、韵律向前发展,即在同一方向上把这题目写深、写透、写彻底,发挥到淋漓尽致,无以复加的境地,从而使后来的人难以为继。”

  二、李白――新乐府的开创者

  新乐府是指唐人自立新题而作的乐府诗。宋代郭茂倩指出:“新乐府者,皆唐世之新歌也。以其辞实乐府,而未尝被于声,故曰新乐府也。”(《乐府诗集》)明代胡震亨说:“乐府内又有往题新题之别。往题者,汉魏以下,陈隋以上乐府古题,唐人所拟作也。新题者,古乐府所无,唐人新制为乐府题者也。”概括的说,唐代以前的乐府诗就是旧乐府诗,唐以后诗人自立新题写的乐府诗就是新乐府诗。

  新题乐府的开创者是杜甫还是李白,一直是文艺界争论的话题之一,在我看来新题乐府的开创者实为李白。首先,杜甫确实是创作新题乐府诗的先驱之一,其最早的新题乐府《兵车行》写于天宝十载,安史之乱中还写有《哀江头》《悲陈陶》《悲青坂》等,均收入《乐府诗集》。但有名的“三吏”、“三别”却未收入,令人费解。即便加上“三吏”、“三别”,也不过十余首。比起李白来,不仅创作时间上迟了一步,而且作品数量上也少得多。李白最早的新题乐府诗《峨眉山月歌》作于开元十二年,因它的'平仄不符合七绝的要求,所以李白才将此诗诗题名为“歌”,显然他是作乐府新题处理的。第二年即作《荆州歌》《横江词》(六首)《东山吟》《白毫子歌》,开元二十二年作《襄阳歌》《元丹丘歌》《江夏行》《江上吟》等,此后,新题乐府的创作一发而不可收,势头之盛,在当时是无与伦比的,他的五十三首新题乐府诗有力地说明李白是唐代新题乐府诗的开创者。而杜甫的新题乐府诗是在李白的影响下才出现的,开创之功不在杜甫。

  三、李白创作乐府的动因

  格律诗早在初唐时期就已成熟,在盛唐时期更因为行卷和女乐传唱等因素蔚为大观,而身当其时的李白为什么偏爱创作乐府诗歌,并作了如此之多,主要有三个方面因素。其一,源于李白的“大雅观”和诗歌复古思想,因其诗歌复古倾向,使他偏重于创制乐府诗歌。其二,与其多才多艺、唱制娴熟有直接的关系,多才多艺给了他的创制乐府诗歌以极大的便利,于是乐此不疲。其三,李白创作乐府诗歌的动因,不能排除其借女乐自娱和扬名的因素,在李白这类乐府诗歌里塑造了一系列追求爱情、敢爱敢恨、或受礼教摧残的女性形象。

  除以上三个方面因素外,当然也不能排除乐府诗歌本身的形式优长对诗人的吸引力。乐府杂言歌词在章法、句式上参差错落,不拘一格,其形式既扬《诗》《骚》之长,又弃其弊。

  四、李白对乐府诗歌的继承

  汉魏六朝是乐府诗创作的高峰时期,作者多、作品多,然而散佚也多,有待加工的也多,这个任务应当说历史地落在唐代诗人身上,可惜唐代诗人大多专注于创作,忽视了对历代乐府的收集整理,只有李白对传统的乐府旧题作了大量的加工整理与挖掘创新的工作。李白对传统乐府旧题的挖掘整理可分为五个方面。

  (一)对乐府旧辞的语言加以修改锻炼,以达到凿璞为玉的功效。

  例如李白对《独漉篇》的改编。原作语言精练,但是过于朴实粗糙,有些语句语意不明,特别是最后两节不连贯,李白将“报父冤”改为“雪国耻”,以“鹏搏九天”收尾,浩气磅礴,实为点睛之笔。

  (二)将文不对题的乐府旧辞尽力根据史料依题立义。如《幽州胡马客歌》古辞写“剿儿常苦贫”,又写“男女共燕游”,既不统一,也不很切题。李白作新辞极力描绘边塞士卒的豪迈气概:“幽州胡马客,绿眼虎皮冠。笑拂双只箭,万人不可干。弯弓若转月,白雁落云端,双双掉鞭行,游猎向楼兰。出门不顾后,报国死何难……”这才真正挖掘出了这一乐府旧题的本义。?(三)有些乐府旧题无古辞,或者由于年深月久,词已亡佚,李白根据旧题所流传的故事加以增补。如《梁甫吟》本无古辞,《三国志》所谓“诸葛亮好为《梁甫吟》”,正好说明《梁甫吟》不起自诸葛亮。郭茂倩的《乐府解题》也解不出《梁甫吟》的本义。只是猜测地说:“梁甫,山名,在泰山下。《梁甫吟》,盖言人死葬此山,亦葬歌也。”这显然不得要领,诸葛亮隐居隆中怎么好唱葬歌呢?张衡《四愁诗》云:“我之所爱在泰山,欲往从之梁甫艰。”显然有奸臣当道,难近君侧之意,《梁甫吟》当是隐士之歌。李白的《梁甫吟》正是从这一角度生发题意:“我欲攀龙见明主,雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女。三时大笑开电光,倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通,以额扣关阍者怒。”李白的新作,显然有拨乱之意。

  (四)有些乐府旧题的古辞,立意实在欠佳,不足以垂示后人,所以李白要另铸新辞。例如梁朝王筠的《游侠篇》,竟有“侠客趋名利,剑气坐相矜”这种诋毁侠客的句子,这当然是李白所不能容忍的。司马迁的《游侠列传》对侠客的评价很高:“已诺必诚,不爱其躯”,“不矜其能,羞伐其德”。所以李白的《侠客行》重新塑造了一个“十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏身与名”、“三杯吐然诺,五岳倒为轻”、“纵死侠骨香,不惭世上英”的豪侠形象,可谓郑重地为乐府歌词中的侠客形象正了名,纠正了旧题乐府的失误。

  (五)有些乐府旧题立义本佳,具有独立的美学价值和讽谕意义。可是后人尤其南朝诗人的拟作,往往偏离原义,在一定程度上削弱了本辞的价值和意义。于是,李白便努力以自己的创作重新阐释本义。

  李白以振兴乐府为己任,发掘,加工整理乐府旧题,继承了前人的一切良好传统,他的歌行和他的乐府,虽体制不同,实互相融会。这固然是李白创作上的特色,但也有历史上的渊源和前人创作的根据。《诗经》虽不以乐府名,实为周之乐府。李白在《古风》第一首中提到“大雅久不做,吾衰竟谁陈”?就是宣誓他要继承《诗经》的传统,主要是继承诗的现实主义传统和比兴手法。

  李白在盛唐时代精神的哺育下,养成了一种感情奔放,乐观激愤,兴奋超越抑制的心理特征;他的理想,他的苦闷,他的忧伤,都具有当时思想解放浓厚的时代特色――狂放的理想主义。

  乐府的变化,不是孤独的或者偶然的现象,也不单纯是作家个人主管的愿望,而是和一定的时代文风和乐府本身流传变化的规律相联系的。乐府古调陈陈相因,传到盛唐时期,老化到再也不能按原板眼歌唱了,不得不为新起的绝句小诗所代替,其后又不得不为词所代替。从杜甫到元稹所写的新乐府,论其内容可谓“缘事而发”,但能唱者绝少。李白处于盛唐,在整个文化领域(诗歌、散文、绘画、雕塑、音乐、书法等)发生剧烈变化而臻于成熟的潮流中,他在乐府中占有突出的地位,与其说他是旧乐府的终结者,不如说他是新乐府的催化者。

李白经典诗歌6

  若有人兮思鸣皋,

  阻积雪兮心烦劳。

  洪河凌兢不可以径度,

  冰龙鳞兮难容舠。

  邈仙山之峻极兮,

  闻天籁之嘈嘈。

  霜崖缟皓以合沓兮,

  若长风扇海涌沧溟之波涛。

  玄猿绿羆,舔舕崟岌;

  危柯振石,骇胆慄魄,

  群呼而相号。

  峰峥嵘以路绝,

  挂星辰于崖嶅!

  送君之归兮,

  动鸣皋之新作。

  交鼓吹兮弹丝,

  觞清泠之池阁。

  君不行兮何待?

  若返顾之黄鹤。

  扫梁园之群英,

  振大雅于东洛。

  巾征轩兮历阻折,

  寻幽居兮越巘崿。

  盘白石兮坐素月,

  琴松风兮寂万壑。

  望不见兮心氛氲,

  萝冥冥兮霰纷纷。

  水横洞以下渌,

  波小声而上闻。

  虎啸谷而生风,

  龙藏溪而吐云。

  冥鹤清唳,饥鼯嚬呻。

  块独处此幽默兮,

  愀空山而愁人。

  鸡聚族以争食,

  凤孤飞而无邻。

  蝘蜓嘲龙,鱼目混珍;

  嫫母衣锦,西施负薪。

  若使巢由桎梏于轩冕兮,

  亦奚异于夔龙蹩于风尘!

  哭何苦而救楚,

  笑何夸而却秦?

  吾诚不能学二子沽

  名矫节以耀世兮,

  固将弃天地而遗身!

  白鸥兮飞来,

  长与君兮相亲。

  李白诗鉴赏

  此为李白自制歌行,用来送他的朋友岑征君到嵩县鸣皋山隐居,故曰鸣皋歌 ,而以送岑征君为其副题。征君,美称,泛指虽应征入朝却没有任职的名士。此诗原题下注: 时梁园三尺雪,在清泠池作。 清泠池,为宋州梁园胜地。可见此诗为李白漫游梁宋时作。与此同时,李白还写了一首《送岑征君归鸣皋山》,其中说到岑征君乃相门之后,家世显赫,但也多次遭到迫害。促使岑征君早就萌发了隐居的念头。

  眼看着自己的朋友就要离开宋州的梁园到嵩县鸣皋山去隐居了,面对着漫山遍野的皑皑白雪,诗人的心情特别烦劳。一种天长水阔厌远涉,一种将登太行雪满山的感觉涌上心头。在诗人的想象中,从宋州梁园到嵩县鸣皋山竟是如此艰难和可畏。

  于是组成了洪河凌兢不可以径度,至挂星辰于岩嶅一段描写。这是经由烦劳的特殊心态幻觉出来的一连串意象语汇,渡越冰封雪冻的河流是那样艰难;鸣皋山是那样的令人向往,却又那样难以企及;大自然的天籁之音,也变得嘈杂难听;素裹银装的群山绵延起伏,犹如大海中长风掀起的巨浪令人生畏;甚至那些伏居深山,跳跃于危柯振石间的珍稀动物,也不能不骇胆慄魄,群呼而相号了。暗示出岑勋此时到鸣皋山隐居,实在不是一件愉快的事。

  送君之归兮至愀空山而愁人,笔锋一转,才正式进入送行的叙述。先记送行的情景:交鼓吹兮弹丝,觞清泠之池阁,酒酣耳热,丝竹并奏之情如见;接着赞岑征君的为人:扫梁园之群英,振大雅于东洛,作文赋诗,风流儒雅之态可想而知;再想象其幽居的乐趣:盘白石兮坐素月,琴松风兮寂万壑,回归自然,抱朴含真之趣可亲,继而是对友人深情的关注与怀念:块独处此幽默兮,愀空山而愁人。诗人想象中的.鸣皋山,并不是两岸桃花夹去津的桃源乐土,而是有虎啸、有龙吟,有冥鹤清唳,饥鼯呻嚬的充满着躁动不安和不平之鸣的世界。这里诗人以暗示、对比、烘托等手法,暗示山居野处,虎卧龙潜,遗世独立,并非最佳之所。

  至此,李白的激情又一次爆发出来,于是有了鸡聚族以争食,至结尾的第三段文字。象岑征君这样的志士只能遗世独立于山中,而鸡鸣狗盗之徒却窃踞魏阙。因此诗人发出了高亢激越的音响:若使巢由桎梏于轩冕兮,亦奚异乎夔龙蹩于风尘。这是古今志士的一种宿命。所谓济水自清河自浊,周公大圣接舆狂(李颀《杂兴》)。清者自清,浊者自浊。巢由与夔龙尚且不能勉强凑合在一起,更何况与鸡鹜争食,与蝘蜓混居。于是接着又引申包胥与鲁仲连为例,说明岑征君不愿学,亦不必学。他遗弃了沽名耀世的殊勋与荣誉,却获得了人生的解放与自由。这里的吾,不是李白自谓,而是代岑征君立言。此时的李白已经化为一只白鸥,并借岑征君之口,邀约他早一天也能飞到鸣皋山去。那时,他也就可超越尘世的束缚而遨游于天地之间了。

  这是一首骚体诗。骚体诗自魏晋后沉寂了四五百年,在李白笔下,又一次以崭新的面貌呈现在读者面前。这首歌行的句式、语言、音节、韵味,那种酣畅淋漓,纵横驰骋,惊心骇目,声势夺人的气魄,以及那些借助于含混、暖昧、朦胧的意象所形成的梦幻般的艺术效果,无疑是李白的独创。而选择这种古老的文学形式,恰是因为他此时的遭遇和心境太象屈原了。

李白经典诗歌7

  凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流。

  吴宫花草埋幽径,晋代衣冠成古丘。

  三山半落青天外,二水中分白鹭洲。

  总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。

  【作品赏析】

  该诗虽属咏古迹,然而字里行间隐寓着伤时的感慨。开头两句写凤凰台的传说,点明了凤去台空,六朝繁华,一去不返。三、四句就“凤凰台”进一步发挥,东吴、东晋的一代风流也进入坟墓,灰飞烟灭。五、六句写大自然的壮美。对仗工整,气象万千。最后两句,面向唐都长安现实,暗示皇帝被奸邪包围,自身报国无门,十分沉痛。 该诗与崔颢《登黄鹤楼》相较,可谓“工力悉敌”。其中二联,虽是感事写景,意义比之崔诗中二联深刻得多。结句寄寓爱君之忱,抒发忧国伤时的怀抱,意旨尤为深远。但李白的诗就气魄而言,却远不及崔颢的诗宏伟。

  开头两句写凤凰台的传说,十四字中连用了三个凤字,却不觉得重复,音节流转明快,极其优美。“凤凰台”在金陵凤凰山上,相传南朝刘宋永嘉年间有凤凰集于此山,乃筑台,山和台也由此得名。在封建时代,凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛;而“如今”凤去台空,就连六朝的繁华也一去不复返了,只有长江的水仍然不停地流着,大自然才是永恒的存在。 三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵。诗人感慨万分地说,吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜,东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的烜赫,在历史上留下了什么有价值的东西呢!

  诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中,他把目光又投向大自然,投向那不尽的江水:“三山半落青天外,二水中分白鹭洲。”“三山”在金陵西南长江边上,三峰并列,南北相连。陆游《入蜀记》云:“三山,自石头及凤凰山望之,杳杳有无中耳。及过其下,距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”正好注释“半落青天外”。李白把三山半隐半现、若隐若现的'景象写得恰到好处。“白鹭洲”,在金陵西长江中,把长江分割成两道,所以说“二水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽,对仗工整,是难得的佳句。

  李白毕竟是关心现实的,他想看得更远些,从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。但是,“总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在,日是帝王的象征。陆贾《新语·慎微篇》曰:“邪臣之蔽贤,犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围,而自己报国无门,他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字,触境生愁,意寓言外,饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗,欲拟之较胜负,乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载,或许可信。该诗与崔诗工力悉敌,正如方回《瀛奎律髓》所说:“格律气势,未易甲乙。”在用韵上,二诗都是意到其间,天然成韵。语言也流畅自然,不事雕饰,潇洒清丽。作为登临吊古之作,李诗更有自己的特点,它写出了自己独特的感受,把历史的典故,眼前的景物和诗人自己的感受,交织在一起,抒发了忧国伤时的怀抱,意旨尤为深远。

李白经典诗歌8

  大唐盛世孕育了你,

  中华文明铸就了你。

  你的诗文,惊天地,泣鬼神,

  你的人格,洁白,剔透,晶莹。

  你的辉煌成就,是中华的骄傲,

  你的遭遇,是民族心头永远的痛。

  你总是那样追求,“天生我材必有用”,

  你又总是那样落寞,“但愿长醉不复醒”。

  你总是那样自信,“我辈岂是蓬蒿人”,

  你又总是把世俗洞穿,“功名富贵若长在,汉水亦应西北流”。

  你总是满怀期望,“长风破浪会有时”,

  你又总是走在险路上,“蜀道之难,难于上青天”。

  你总是那样豪放,“会须一饮三百杯”,

  你又总是那样忧愁,“白发三千丈,缘愁似个长”。

  你总是那样飘逸,“霓为衣兮风为马”,

  你又总是那样感叹,“行路难,行路难”。

  你总是那样迷茫,“烟涛微茫信难求”,

  你又总是那样清醒,“安能摧眉折腰事权贵”。

  你的生,你的.死,留给人们是千古谜,

  你的浪漫却又告诉人们:你是谪仙下凡。

  你的襟怀容得下一个大唐帝国,

  可是一个大唐帝国却容不下你。

  你是文化上的巨人,

  你是政治上的矮子。

  你的诗篇,“调与明月同”,

  权贵却讥笑道:“一文不值!”

李白经典诗歌9

  轻舟在云上

  飞天而舞

  一手牵着月亮

  一手提着太阳

  如坐光芒的.镜面

  灵魂醉入苍穹

  与天齐色

  就有了梦游天姥

  登上青云梯

  泰山也矮

  海也在脚下一片

  蔚蓝

  骑上风

  敲响鼓

  仙神也不过是原上的草

  挤得密密麻麻

  目光升起烟霞

  折一片竹叶

  也翠向远方

  绿透黄土

  晨光过处

  万古逝如东水

  一垛宫墙

  怎会是你的世界

  狼心的权贵

  怎能折弯你顶天的

  脊梁

李白经典诗歌10

  《冬日归旧山》

  朝代:唐代

  作者:李白

  未洗染尘缨,归来芳草平。一条藤径绿,万点雪峰晴。

  地冷叶先尽,谷寒云不行。嫩篁侵舍密,古树倒江横。

  白犬离村吠,苍苔壁上生。穿厨孤雉过,临屋旧猿鸣。

  木落禽巢在,篱疏兽路成。拂床苍鼠走,倒箧素鱼惊。

  洗砚修良策,敲松拟素贞。此时重一去,去合到三清。

李白经典诗歌11

  在大唐多若满天繁星的诗人中,李白是唯一被人们誉为既有侠肝义胆,又有仙风、道骨的浪漫主义诗人。李白传奇的一生,豪放飘逸的诗风,确实给人们留下极为深刻的印象,以至使我们一说起李白,就可以想见一个飘然不群的诗仙形象。

  迄今为止,无论是研究者笔下的李白,还是活在一般人心中的李白,都不外乎此。其实自贺知章称李白为谪仙人起,李白的形象就定型了。这种定型化了的历史人物形象,增加了李白的传奇色彩,使后世骚人望尘趋拜。然而这种定型化了的诗仙形象,也使人们与李白产生了一种近乎膜拜者与偶像之间的距离,一种雾里看花、云中观月的可望而不可及的隔膜,限制了我们循着诗人外化了的思想情感轨迹——诗歌,走入李白心灵的殿堂。

  其实,李白的性格既有洒脱不群、追求自由的一面,又有执著、深沉的一面。它的情感中感伤亦如影子一样与欢乐相随,诗人与社会的矛盾以及诗人性格自身的原因,使李白一些看似充满欢乐、飘逸洒脱的诗篇中,夹杂着失望的怅惘、焦虑的痛苦与孤独的感伤。无论是希世之叹,亦或是出世之望,乃至对现实的'抨击,其中往往寓藏着这种心态。有人认为:李白的诗豪中见悲,有极为深沉的悲感。这种认识从较深层次揭示出李白诗歌的个性特征以及流露于诗中的李白心态。

  读李白的诗,常常在豪放、乐观、洒脱的感受之余,品味道一种孑然特立、漂泊无依、四顾茫然的孤独悲哀。李白的诗有时看似乐观洒脱,实则在诗仙那潇洒的一笑中,飘曳的紫霞仙裳下掩藏着一种孤独的痛苦心态。

  孤独感伴随着李白的一生,到其去世都不曾摆脱掉。李白作于临终前的《临路歌》云:

  “大鹏飞兮振八裔,中天摧兮力不济。馀风激兮万世,游扶桑兮挂左袂。后人得之传此,仲尼亡兮谁为出涕?”

  很显然,这位以背负青天,抟扶摇直上九万里的大鹏而自负的浪漫主义诗人,是带着终生的孤独与遗憾,离开他既憎恶然又执著的热爱着的世界的。

  李白的孤独意识主要表现在三个方面:

  (一)怀才不遇、生不逢时,是李白诗歌的常调,与这中常调相伴随的则是政治上的遭弃感和无归依感。李白少时就有很强的功名事业心,“以当世之务自负”。这强烈的济事观念,显然是来自儒家的治国平天下的思想。不过,李白不是一个普通的本分的读书人,它的豪侠性格以及作为浪漫主义诗人所特有的非凡气质,即丰富的想象力和脱离实际的异想天开,是来自儒家的济事思想,溶入了来自诗人自身的主体精神的催化剂,自然地膨胀为天下舍我其谁的自大、自负与功名唾手可得的狂妄。然而,李白的自大与自负,又常常与现实相忤,是诗人陷于政治前途无依无托的心境。

  (二)如果说政治上的遭弃感和无归依感的孤独心境,是诗人的理想、诗人的性格与环境的冲突所造成的话。那么,李白阳春白雪、旷世无知音的寂寞与孤独感,则只能说来自诗人主体、诗人性格的本身。这是诗人孤高傲世、目中无人、不愿与世同流的孤独,我们姑且称之为自我放逐的孤独。自我放逐的孤独,尤其能显示出诗人性格的力量与光辉。李白具有十分强烈的自我意识。豪侠、浪漫的个性,加之天赋才华,良好的教育,使他常常有自命不凡的特异感和优越感。寻找知音,又反映了李白强烈的希世之年;而知音安在的感叹,也反映了世无同类的孤独之感,当然也流露出阳春白雪的骄傲。

  (三)李白的一些诗里,还表现初一种天地过客的悲。“生者为过客,死者为归人。天地一逆旅,同悲万古尘。”正是因为诗人认识到生命与宇宙的不可逆的自然法则,才可能在这有限与无限,迁逝与永恒的强烈对比中,感悟到这种苍凉的孤独意识。

  李白虽为诗仙,却非一味地飘逸,它的内心深处,常有无法派遣的孤独意识。这种孤独意识,直接影响到它的诗歌,给他的诗带来崇高感和悲感。虽然李白诗风格豪放已成定论,然而孤独意识给其作品带来的崇高感和悲感,使其相当一部分作品具有了豪中见孤崛,豪中见悲的风格特点。

李白经典诗歌12

  《金陵酒肆留别》 李白:

  风吹柳花满店香, 吴姬压酒劝客赏。 金陵子弟来相送,

  欲行不行各尽觞。 请君试问东流水, 别意与之谁短长?

  《把酒问月》

  花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人

  人生得意须尽欢,莫使金樽空对月

  金樽清酒斗十千,玉盘珍羞值万钱

  抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁

  月下独酌

  花间一壶酒,独酌无相亲。

  举杯邀明月,对影成三人。

  月既不解饮,影徒随我身。

  暂伴月将影,行乐须及春。

  我歌月徘徊,我舞影凌乱。

  醒时同交欢,醉后各分散。

  永结无情游,相期邈云汉。

  《将进酒》

  君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回;

  君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。

  人生得意须尽欢,莫使金樽空对月,

  天生我材必有用,千金散尽还复来,

  烹关宰牛且为乐,会须一饮三百杯。

  岑夫子,丹丘生,将进酒,君莫停。

  与君歌一曲,请君为我颂耳听,

  钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。

  古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。

  陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。

  主人何言为少钱,径须沽取对君酌。

  五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,

  与尔同销万古愁。

李白经典诗歌13

  金陵酒肆留别

  李白

  风吹柳花满店香,

  吴姬压酒劝客尝,

  金陵子弟来相送,

  欲行不行各尽觞。

  请君试问东流水,

  别意与之谁短长?

  李白诗鉴赏

  杨絮飘飞的时节,江南水乡山村的一家小酒馆里,即将离开金陵的李白,满怀别绪,独坐小酌。店内满是被春风卷起四处纷飞的杨花;酒馆里的江南女捧出新压榨出来的美酒,劝他品尝。这么一幅令人陶醉的春光春色的'画面,诗人仅用风吹柳花满店香七字,就将风光的骀荡,柳絮的精神,以及酒客沉醉东风的场面,生动自然地浮现在纸面之上;而且又极洒脱超逸,信手拈来,自然流畅,纯任直观。

  风吹柳花满店香时,店中简直就是柳花的世界。柳花本来没有香气,这里何以用一个香字呢?

  一来心清闻妙香,任何草木都有它微妙的香味;二来这个香字代表了春之气息,同时又暗暗勾出下文的酒香。这个香字初看似觉突兀,细细品味却又感到是那么的妥贴。

  首句是阒无一人的境界,第二句吴姬压酒劝客尝,当垆红粉遇到了酒客,有了人场面就活了,等到金陵子弟一涌而至时,酒店中就更热闹了。离别之际,本来未必有心饮酒,而吴姬一劝,加之金陵子弟的前来,更觉情长,谁能舍此而去呢?如此热辣辣的诀舍,总不能绝情而走吧?于是又转为欲行不行各尽觞,欲行的诗人固陶然欲醉,而相送者也各尽觞,情意如此之长,于是落出了请君试问东流水,别意与之谁短长的结句,以含蓄的笔法,意韵流长地结束了这一首抒情的短歌。

  沈德潜说此诗语不必深,写情已足(《唐诗别裁》)。诗人留别的不是一两个知己,而是一群青年朋友,因此诗中将惜别之情写得饱满酣畅,悠扬跌宕,唱叹而不感伤,表现了诗人青壮年时代风华正茂、风流潇洒的情怀。

李白经典诗歌14

  中国古诗内容繁多,诗人各有千秋,每个诗人人都有自己的风格,现在我们通过了解诗人,分析他们的诗。这样可一举两得,既可以了解诗人的情况,又可以同时学会诗的分析。本文主要介绍的是唐朝大诗人李白。

  李白(701~762)唐代诗人,字太白,号青莲居士,是盛唐时期诗坛的代表作家,同时也是我国文学史上继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人。杜甫称赞他的诗笔落惊风雨,诗成泣鬼神。

  闻王昌龄左迁龙标遥有此寄

  杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪。

  我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。

  这首诗抒发了作者为好友王昌龄贬官而作,抒发离别之恨、悲痛之意、思念之情,给远方的朋友以慰藉。

  后两句抒情。人隔两地,难以相从,而月照中天,千里可共,所以要将自己的愁心寄与明月,随风飘到龙标。这两句诗表现自己心中充满了愁思,无可告诉,无人理解,只有将自己的思念托之于明月,带给远方寂寞的朋友。

  特色:丰富的想象,将自己的感情赋予客观事物,使之同样具有感情,也就是使之人格化。

  峨眉山月歌

  峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。

  夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。

  1.诗中最能体现思念友人的句子是夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。

  2.描绘前两句所展现的画面。

  峨眉山上的半轮秋月悬在蓝空,皎洁的月影倒映在静静流淌的江面上,似乎被江水

  洗得更加明亮。江水清澈见底,明月银晖洒江。月光如水,水映月光,上下成了一片明亮、透彻、皎洁、银白色的世界。

  首句写天空明月----静景,次句写江中明月----动景,这首诗的艺术特色:诗中连用五个地名,构思精巧,不着痕迹。全诗意境清朗秀美,风致自然天成,为脍炙人口的名篇之一。

  送友人

  青山横北郭,白水绕东城。

  此地一为别,孤蓬万里征。

  浮云游子意,落日故人情。

  挥手自兹去,萧萧班马鸣。

  1.请说说你对孤蓬的理解。

  比喻即将孤身远行的友人

  2.分析你喜爱的一组对偶句。

  青山横北郭,白水绕东城巧妙地写出了送别地点的景致特点。

  浮云游子意,落日故人情用浮云比喻友人飘忽的心意,用落日比喻心中难舍之情。

  尾联赏析:

  斑马是指离群分别的马,诗的末尾不写诗人与友人的`告别话,而只写萧萧班马鸣,连马都不愿分离,更何况是老朋友之间的分别呢!更衬托了与友人分手的难舍之情。

  春夜洛城闻笛

  谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。

  此夜曲中闻折柳,何人不起故园情

  本诗表达了诗人的什么感情?

  客愁乡思之情(思念家乡与亲人)。这种感情主要体现在此夜曲中闻折柳,何人不起故园情。中

  前两句赏析

  谁家玉笛暗飞声中的暗字有多重意蕴,不知何人所吹,从何而来,所以说是从暗中飞出。暗字,也绘出了笛声应是隐隐约约的,断断续续的,不欢快的。这就暗合了这首诗的情致。

  第二句着意渲染笛声,加入了散入春风这一想象,说笛声借助了风力,使人无处不闻。这是作者的极度夸张。其中的满、散用得好。

  李白诗中还有哪些首同样表现思乡情?

  渡荆门送别

  渡远荆门外,来从楚国游。

  山随平野尽,江入大荒流。

  月下飞天镜,云生结海楼。

  仍怜故乡水,万里送行舟。

  诗中点明主旨的句子是:仍怜故乡水,万里送行舟

  诗中脍炙人口的佳句是:山随平野尽,江入大荒流。

  诗中运用比喻写景的句子是:月下飞天镜,云生结海楼。

  请描绘诗中的两联写景句

  山随着平原野地的出现逐渐消失,江水向一望无际的原野奔流而去。明月映入江水,如同飞下的天镜,云霞变换生姿,如同海市蜃楼。

  赏析月下飞天镜,云生结海楼。的艺术手法。

  诗人以移步换景的手法,从不同角度描绘出长江的近景和远景,奇妙多姿,艺术效果十分强烈。月下飞天镜运用比喻的修辞,明月映入水中,如同飞下的天镜,反衬江水的平静,云生结海楼运用比喻的修辞,云霞飘飞,如同海市蜃楼一般变幻多姿,衬托江岸的辽阔、天空的高远。

  说说对仍怜故乡水,万里送行舟。一句的理解。

  不直接说出对养育过自己的故乡的思念之意,而是说仍怜故乡水,万里送行舟,从另一面写来,越发显出自己思乡情深。万里送行舟运用拟人的修辞,送写出故乡之水恋恋不舍地一路送我远行,怀着深情厚谊,表达了诗人对故乡的深情。

  本诗主要的艺术特色:这首诗意境高远,风格雄健,形象奇伟,想象瑰丽。在诗中,诗人不说自己思念故乡,而说故乡之水恋恋不舍的一路送我远行,怀着深情厚意,从对面写来,越发显出自己思乡情深。

  行路难(其一)

  金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边。行路难,行路难,多歧路,今安在?长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。

  第一层:(前四句)朋友的盛情与自己的郁闷之情形成对比。

  第二层:(中间六句)在古人的幸运与自己的不幸的对比中,揭示内心悲愤的原因,

  追问命运的坎坷与不公。

  第三层:(后两句)痛定思痛,笑对人生。胸怀坦荡,放达人生,在人生的向往中结束。

  理解诗人的思想感情:对仕途艰难的苦闷,对怀才不遇的悲愤,对实现理想的信念与执着.

  鉴赏欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山

  运用比喻修辞。把仕途的艰难比喻为冰塞川和雪满山,生动形象的写出奸臣当道的仕途艰难和济世安民理想无法实现的悲慨,表达出诗人惆怅和迷茫。

  诗中分别引用了哪两个典故?

  一是传说吕尚未遇到文王时曾于渭水垂钓,后被重用。

  二是传说伊尹受汤重用之前,梦见自己乘船从日月旁经过。

  赏析长风破浪会有时,直挂云帆济沧海

  在对命运的坎坷与不平的悲叹之后,笑对人生,表达了诗人博大坦荡的胸襟,放达的人生态度与坚定的信念,在悲愤中不乏豪迈气概,在失意中仍怀有希望。

  宣州谢朓楼饯别校书叔云

  弃我去者,昨日之日不可留;

  乱我心者,今日之日多烦忧。

  长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。

  蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。

  俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。

  抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

  人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。

  这是一首离别诗。全诗构思新颖,以写愁绪抒发愤懑开头,以写秋景点题,接着评

  论古人,最后表示与黑暗现实决绝。格调慷慨悲凉,虽有无限哀伤苦闷,却并不消极无力,感情激昂奔放,是脍炙人口的佳作。

  诗歌抒发自己怀才不遇的愤懑和他那不甘沉沦、豁达乐观的精神,以及欲上青天揽明月的豪情壮志。

  抒写远大抱负的句子是:俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。

  表现愁思的深重的句子是:抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

  挥洒出世幽愤的句子是:人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。

  月下独酌

  花间一壶酒,独酌无相亲。

  举杯邀明月,对影成三人。

  月既不解饮,影徒随我身。

  暂伴月将影,行乐须及春。

  我歌月徘徊,我舞影零乱。

  醒时同交欢,醉后各分散。

  永结无情游,相期邈云汉

  这是首五言古诗,用奇特而丰富的想象和独特的内心独白方式,造出一种既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界。

  全诗突出写一个独字。表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲,也表现了他豪放不羁的性格。邀月对影,千古绝句,正面看似乎真能自得其乐,背面看,却极度凄凉。

李白经典诗歌15

  李白的乐府诗对乐府诗既有继承又有改造,显示了其自身特色。

  乐府者,是我国传统的经典诗歌,源于汉代乐府机构演唱的乐歌,之后经魏晋一直延续到南朝,并出现了大量的文人模拟之作。不管是乐府机构演唱的乐歌还是文人的模拟之作,都可以统称为乐府。在众多文人拟乐府中,李白的乐府诗具有独特的审美价值。

  一、李白的乐府诗颇具“古韵”

  乐府诗无论在今天还是在李白生活的唐代,都是一种经典性的作品,超过了文学本身的价值。经典难以超越,但却可以将它的精华延续下去。李白的乐府诗继承了乐府诗的形制、题材等,古典意象丰满,颇具“古韵”,延续了一种典雅之风。李白的乐府诗不管是在清代王琦《李太白全集》还是在宋代郭茂倩《乐府诗集》中都收录了一百多首。根据现在的研究统计,具体数目为:前者中收录149首,后者中收录159首,约占李白现存诗歌总数量的七分之一。可以判断,李白实际创作的乐府诗数量更多。就创作拟乐府的数量来看,李白似乎要比鲍照、谢眺、萧衍这些以拟乐府著称的诗人都要多,并且不减乐府的“古韵”,颇具乐府的古雅风貌。在这些乐府诗中,李白大量地使用乐府古题、旧题,包括汉魏古题《长相思》《怨歌行》《少年行》等,南朝旧题《乌栖曲》《大堤曲》《乌夜啼》《夜坐吟》《上云乐》等。从而,李白乐府诗的题材和内容也与古乐府有很多相似之处。李白的一些乐府诗,如《于田采花》《王昭君》《东海有勇妇》《秦女休行》等篇,从题材、内容、立意、语言上纯粹是拟古。所以说,在文人的拟乐府中,李白的乐府诗是非常像古乐府的'。胡震亨《唐音癸鉴》说“李白诗祖风骚,宗汉魏,下至徐、庾、杨、王亦时用之。”

  二、李白的乐府诗具有阴柔美

  李白是一位以豪放风格为主要特征的诗人,难以置信的是李白诗歌在阳刚美的主体特征下,也有一部分诗歌具有阴柔美,其中主要是他的一部分乐府诗歌。继承汉魏乐府的风雅传统是李白乐府的主要特点,不过李白也有18首清商曲辞,这些具有南朝乐府柔媚的特色。如,李白模拟的《大堤曲》就是以宫体而闻名的梁朝简文帝萧纲的原创之题。清代王琦在李白《大堤曲》一诗下按曰:梁简文帝作《雍州十曲》,内有《大堤》《南湖》《北渚》等曲,其源盖本于此。实际上,仔细统计《乐府诗集》《李太白全集》所收录的乐府诗,以女子为题材的有三十多篇,除了少数篇章是纯粹拟古、贯穿古雅精神以外,其余的都是极富阴柔美之作,尽显女子风情。李白以女子思夫为主题的乐府诗写得婉转清丽,非常动人。如,这首《捣衣篇》:闺里佳人年十馀,颦蛾对影恨离居。忽逢江上春归燕,衔得云中尺素书。玉手开缄长叹息,狂夫犹戍交河北。万里交河水北流,愿为双燕泛中洲。君边云拥青丝骑,妾处苔生红粉楼。楼上春风日将歇,谁能揽镜看愁发。……

  此诗虽然牵涉了戍边,但颦蛾、玉手、红粉楼等具有暗示意义的词汇堆砌浓密,使诗篇显得纤弱、妩媚,尚有南朝萧纲等人宫体乐府的遗风。从此,可以看出李白的诗歌风格具有多样化的特征,阴柔美是李白乐府诗歌风格的一个方面。

  三、李白的乐府诗创新意识强烈

  李白的乐府诗虽然“古韵”浓厚,但新风也很明显。如上面的《捣衣篇》,虽然尚有南朝遗风、与宫体乐府难以撇开关系,但其中的婉转流畅、灵活的典故、鲜活的意象,在文人拟乐府中却是只有李白一人可为。再如,在题目与题材上,李白的乐府诗内容更宽广了。与南朝的宫体乐府、艳体乐府相比,李白的《玉阶怨》《春日行》《妾薄命》等乐府诗具有明显的揭露、映射现实的创作意图。最能够说明这一点的是《怨歌行》,作者自注曰:长安有内人出嫁,友人命代为《怨歌行》。内人出嫁也就是改嫁,在这首乐府诗里李白的笔触直接接触到了底层社会现实。在写法上,李白的乐府诗最大的特色是白描,像以上那首《捣衣篇》中繁缛的辞藻堆砌是少数。来感受一下李白的《大堤曲》:汉水临襄阳,花开大堤暖。佳期大堤下,泪向南云满。春风无复情,吹我梦魂散。不见眼中人,天长音信断。

  如果与南朝萧纲的《大堤曲》做一个对比,李白乐府诗的变化是巨大的。至于说李白的乐府诗《子夜吴歌》,写法的变化就更大,其三曰:“长安一片月,万户捣衣声。秋风吹不尽,总是玉关情。何日平胡虏,良人罢远征?”这首乐府由创作手法的变化,发展到了思想内涵、诗歌境界的更大创新。

  李白是大量创作乐府的诗人。李白乐府诗在继承乐府诗传统的同时,又能变创其体,可谓是厚古不薄今,是独具特色的李家之一体。李白乐府诗的审美价值表现在:在基本风貌上古雅本色,在风格上具有阴柔美的一面,在创作的主观意识上创新强烈。