李白原文鉴赏
李白原文鉴赏1
《秦女休行》
西门秦氏女，秀色如琼花。
手挥白杨刀，清昼杀雠家。
罗袖洒赤血，英声凌紫霞。
直上西山去，关吏相邀遮。
婿为燕国王，身被诏狱加。
犯刑若履虎，不畏落爪牙。
素颈未及断，摧眉伏泥沙。
金鸡忽放赦，大辟得宽赊。
何惭聂政姊，万古共惊嗟。
赏析
此诗是拟左延年之同名诗作，写秦氏女报仇杀仇家的侠肝义胆。左延年原诗风格朴质，形式自由，多五言，也夹杂着三言、四言、六言、七言句，富有汉代民歌的特色。李白的这首拟作把它改成了工整的五言诗，不仅保持了故事的完整性及其精华部分，字数也压缩了一多半，更显得诗意盎然，而且人物的刻画鲜明细致，形象突出，确是以古为新的佳作。
诗的开始两句简括地介绍主人公：“西门秦氏女，秀色如琼花”。它从左延年诗“始出上西门，遥望秦氏庐。秦氏有好女，自名为女休”化来，首先指出秦氏女的住地，第二句“秀色如琼花”是左诗所没有的，他只说“秦氏有好女”比较笼统，此处增添了这一句，便突出了她如花似玉般的形象，“如琼花”的比喻启人联想，给人以娇美动人的.实感，言外还暗示出这样“如琼花”的弱女子为报父仇白昼杀人真是出人意表。
接下去转入凝练简洁地复述故事：“手挥白杨刀，清昼杀仇家”。因为秦女休“杀仇家”的原因等等在左延年、傅玄的诗中介绍较详，此篇既是拟作就可以省略了。傅诗对她杀人报仇的原因表述得很清楚：“父母家有重怨，仇人暴且强。虽有男兄弟，志弱不能当。烈女念此痛，丹心为寸伤。”“仇人暴且强”明确说明：秦女的所作所为是正义的，不畏强暴是勇敢的。她不是无谓的杀人，而是由于对方“强且暴”，枉法肆虐，加之“虽有男兄弟，志弱不能当”，在这种形势下，她只好挺身而出了。
五、六两句虚实结合，先刻画人物，然后以深挚赞叹的口吻把主人公“英声凌紫霞”的鲜明形象送到读者面前——“罗袖洒赤血”，平平五字，给人的印象极深。“罗袖”，点明妇女身份，一般来讲，她是与杀人溅血无缘的，可此时却出现了“洒赤血”的非常情况，则其人面对强暴，敢作敢为的“英气”就可以想见了。在这个基础上，再叙述秦女报仇以后直上西山为关吏阻拦，她自言为“燕王妇”，而且表示甘愿领罪，就是被加以“诏狱囚”的罪名也是“不畏落爪牙”的。这些绘影绘声的描叙，既增强了诗的故事性而且可以进一步突现人物坚强英烈的性格。“婿为燕国王”左延年诗作“平生为燕王妇”，都是民歌常用的夸张写法，它联想了汉乐府《陌上桑》中罗敷自夸夫婿的一段，在平实的叙述中强化了戏剧性，使诗平添了起伏跌宕之姿。
以下四句交待秦女即将受刑，忽然传下赦书，绝处逢生，人心大快。左延年诗对此有细致的描写：“女休凄凄曳梏前。两徒夹我持刀，刀五尺余。刀未下，朣胧击鼓赦书下。”这里写了她上刑场前身带刑具(“曳梏”即脚镣)凄苦情态，乃至两个刽子手手持“五尺刀”即将行刑，在“刀未下”的紧急时刻，忽然传来放赦时的打鼓声。两相比照，互相补充，可以使诗意更为明晰。
末二句用聂政姊来比秦女休，披露全诗主旨。诗人以强烈的感情肯定歌颂主人公“万古共惊嗟”，表现了李白素重豪侠的英勇及妇女对理想追求的愿望，加之诗的前后呼应，叙事具体，气势充沛，一气贯注，虽是拟作，却足以见出作者独具的思想特色及艺术成就。
李白原文鉴赏2
作品简介
《月下独酌·其二》是唐代诗人诗仙李白的作品。写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗意表明，诗人心中愁闷，遂以月为友，对酒当歌，及时行乐。组诗运用丰富的想象，表达出诗人由孤独到不孤独，再由不孤独到孤独的一种复杂感情。表面看来，诗人真能自得其乐，可是深处却有无限的凄凉。全诗笔触细腻，构思奇特，体现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，在失意中依然旷达乐观、放浪形骸、狂荡不羁的豪放个性。
作品原文
月下独酌四首·其二
[唐] 李白
天若不爱酒，酒星不在天。
地若不爱酒，地应无酒泉。
天地既爱酒，爱酒不愧天。
已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。
三杯通大道，一斗合自然。
但得酒中趣，勿为醒者传。
作品注释
1、酒星：古星名。也称酒旗星。《晋书·天文志》云：“轩辕右角南三星曰酒旗，酒官之旗也，主享宴酒食。”
2、酒泉：酒泉郡，汉置，在今甘肃省酒泉市。传说郡中有泉，其味如酒，故名酒泉。
3、大道：指自然法则。《庄子·天下》：“天能覆之而不能载之，地能载之而不能覆之，大道能包之而不能辩之，知万物皆有所可，有所不可。”
4、酒中趣：饮酒的乐趣。晋陶潜《晋故征西大将军长史孟府君传》：“温（桓温）尝问君：‘酒有何好，而卿嗜之？’君笑而答曰：‘明公但不得酒中趣尔。’”
作品译文
天如果不爱酒，酒星就不能罗列在天。
地如果不爱酒，就不应该地名有酒泉。
天地既然都喜爱酒，那我爱酒就无愧于天。
我先是听说酒清比作圣，又听说酒浊比作贤。
既然圣贤都饮酒，又何必再去求神仙？
三杯酒可通儒家的大道，一斗酒正合道家的自然。
我只管得到醉中的趣味，这趣味不能向醒者相传！
创作背景
这首诗约作于唐玄宗天宝三载（744年），时李白在长安，正处于官场失意之时。此诗题下，两宋本、缪本俱注“长安”二字，意谓这四首诗作于长安。当时李白政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，因有此作。
作品鉴赏
第二首诗通篇，堪称是一篇“爱酒辩”。开头从天地“爱酒”说起。以天上酒星、地上酒泉，说明天地也爱酒，再得出“天地既爱酒，爱酒不愧天”的结论。接着论人。人中有圣贤，圣贤也爱酒，则常人之爱酒自不在话下。这是李白为自己爱酒寻找借口，诗中说：“贤圣既已饮，何必求神仙。”又以贬低神仙来突出饮酒。从圣贤到神仙，结论是爱酒不但有理，而且有益。最后将饮酒提高到最高境界：通于大道，合乎自然，并且酒中之趣的不可言传的.。此诗通篇说理，其实其宗旨不在明理，而在，即以说理的方式抒情。这不合逻辑的议论，恰恰十分有趣而深刻地抒发了诗人的情怀，诗人的爱酒，只是对政治上失意的自我排遣。他的“酒中趣”，正是这种难以言传的情怀。
作品点评
查慎行《初白庵诗评》：此种语太庸近，疑非太白作。
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是继屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
李白原文鉴赏3
目录
作品简介《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是唐代大诗人创作的一首七绝。此诗是为好友王昌龄贬官而作，以抒发感愤，寄托慰藉，表达对王昌龄怀才不遇的惋惜与同情之意。首句写出了春光消逝时的萧条景况，渲染了环境气氛的黯淡、凄楚；次句是对王昌龄“左迁”赴任路途险远的描画，显出李白对诗友远谪的关切与同情；三、四两句寄情于景，对诗友进行由衷的劝勉和宽慰。全诗选择了杨花、子规、明月、风等意象，以奇特的想象力编织出一个朦胧的梦境，虽未追叙与好友昔日相聚的情景和友谊，但通过对景物的.描写，把抒发得真挚感人。
作品原文
闻王昌龄左迁龙标遥有此寄
[唐]李白
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
作品注释
⑴王昌龄：唐代诗人，天宝（唐玄宗年号，742～756）年间被贬为龙标县尉。左迁：贬官，降职。古人尊右卑左，因此把降职称为左迁。龙标：古地名，唐朝置县，属巫洲，治所在今湖南怀化黔阳县。
⑵杨花落尽：一作“扬州花落”。杨花，柳絮。子规：即杜鹃鸟，又称布谷鸟，相传其啼声哀婉凄切，甚至啼血。
⑶龙标：诗中指王昌龄，古人常用官职或任官之地的州县名来称呼一个人。五溪：一说是雄溪、满溪、潕溪、酉溪、辰溪的总称，在今贵州东部湖南西部。关于五溪所指，尚有争议。
⑷与：给。
⑸随风：一作“随君”。夜郎：汉代中国西南地区少数民族曾在今贵州西部、北部和云南东北部及四川南部部分地区建立过政权，称为夜郎。唐代在今贵州桐梓和湖南沅陵等地设过夜郎县。这里指湖南的夜郎，李白当时在东南，所以说“随君直到夜郎西”。
作品译文
在杨花落完子规啼鸣之时，我听说您被贬为龙标尉，龙标地方偏远要经过五溪。
我把我忧愁的心思寄托给明暖的月亮，希望它能随着风一直陪着您到夜郎以西。
创作背景
此诗一说约作于唐玄宗天宝八载（749年），一说约作于唐玄宗天宝十二载（753年）。当时王昌龄从江宁丞被贬为龙标县（今湖南怀化黔阳县）尉，李白在扬州听到好友被贬后写下了这首诗。
《新唐书·文艺传》载王昌龄左迁龙标尉（古人尚右，故称贬官为左迁），是因为“不护细行”，也就是说，他的得罪贬官，并不是由于什么重大问题，而只是由于生活小节不够检点。在《芙蓉楼送辛渐》中，王昌龄也对他的好友说：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”即沿用鲍照《白头吟》中“清如玉壶冰”的比喻，来表明自己的纯洁无辜。李白在听到他的不幸遭遇以后，写了这一首充满同情和关切的诗篇，从远道寄给他。
作品鉴赏
此诗首句用比兴手法，写景兼点时令，渲染凄凉哀愁的气氛。于景物独取漂泊无定的杨花、叫着“不如归去”的子规，即含有飘零之感、离别之恨在内，切合当时情事，也就融情入景。因首句已于景中见情，所以次句便直叙其事，点明愁的由来。“闻道”，表示惊惜。“过五溪”，见迁谪之荒远，道路之艰难。不着悲痛之语，而悲痛之意自见。
后两句，点出诗歌主旨。人隔两地，难以相从，而月照中天，千里可共，所以要将自己的愁心寄与明月，随风飘到夜郎西。这两句诗所表现的意境，已见于前此的一些名作中。如谢庄《月赋》：“美人迈兮音尘缺，隔千里兮共明月。临风叹兮将焉歇，川路长兮不可越。”曹植《杂诗》：“愿为南流景，驰光见我君。”张若虚《春江花月夜》：“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。”都与之相近。这两句诗又有三层意思，一是说，自己心中充满了愁思，无可告诉，无人理解，只有将这种愁心托之于明月；二是说，惟有明月分照两地，自己和朋友都能看见她；三是说，因此，也只有依靠她才能将愁心寄与，别无它法。
李白通过丰富的想象，用男女情爱的方式以抒写志同道合的友情，给予抽象的“愁心”以物的属性，它竟会随风逐月到夜郎西。本来无知无情的明月，竟变成了一个了解自己，富于同情的知心人，她能够而且愿意接受自己的要求，将自己对朋友的怀念和同情带到辽远的夜郎之西，交给那不幸的迁谪者。
明月象征着纯洁、高尚，诗人在许多诗中把明月看作通人心的多情物，也只有明月才能同时照亮诗人和友人。这种将自己的感情赋予客观事物，使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大的特点之一和优点之一。当诗人们需要表现强烈或深厚的情感时，常常用这样一种手段来获得预期的效果。
作品点评
《批点正声》：太白绝句，篇篇只与人别，如《寄王昌龄》、《送孟浩然》等作，体格无一分相似，音节、风格，万世一人。
《增订评注唐诗正声》：王云：白此诗兼裁古意，遂成奇语。周云：音节清哀。
《唐诗广选》：梅禹金曰：曹植“愿作东北风，吹我入君怀”，齐浣“将心寄明月，流影入君怀”，此诗兼裁其意，撰成奇语。
《唐诗直解》：音节清哀。
《诗薮》：太白七言绝，如“杨花落尽子规啼”、“朝辞白帝彩云间”、"谁家玉笛暗飞声”、“天门中断楚江开”等作，读之真有挥斥八极、凌属九霄意。贺监谓为“谪仙”，良不虚也。
《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：是遥寄情词，心魂渺渺。
《诗辩坻》：太白“杨花落尽”与元微之“残灯无焰”体同题类，而风趣高卑，自觉天壤。
《唐诗摘钞》：趣。一写景，二叙事，三四发意，此七绝之正格也。若单说愁，便直率少致，衬入景语，无其理而有其趣。
《增订唐诗摘钞》：即景见时，以景生情，末句且更见真情。
《唐诗别裁》：即“将心寄明月，流影入君怀”意，出以摇曳之笔，语意一新。
《唐诗笺注》：“愁心”二句，何等缠绵悱恻！而“我寄愁心”，犹觉比“隔千里兮共明月”意更深挚。
《网师园唐诗笺》：奇思深情（末二句下）。
《诗法易简录》：三四句言此心之相关，直是神驰到彼耳，妙在借明月以写之。
《岘佣说诗》：深得一“婉”字诀。
《李太白诗醇》：严沧浪曰：无情生情，其情远。潘稼堂云：前半言时方春尽，已可愁矣；况地又极远，愈可愁矣。结句承次句，心寄与月，月又随风，幻甚。
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
李白原文鉴赏4
古诗《春日独酌其二》
年代:唐
作者:李白
我有紫霞想。
缅怀沧洲间。
且对一壶酒。
澹然万事闲。
横琴倚高松。
把酒望远山。
长空去鸟没。
落日孤云还。
但恐光景晚。
宿昔成秋颜。
作品赏析
【注释】：
且对一壶酒。 ( 且一作思 )
唐朝第九位皇帝，唐代宗李豫（727－779年），汉族，唐肃宗长子。初名俶，原封广平王，后改封楚王、成王，马嵬之变后，他随肃宗北上，任为“兵马大元帅”，统帅诸将收复两京，公元758年被立为皇太子，763年平定了安史之乱。安史之乱结束，大唐开始走向衰落。当时，东有诸多藩镇割据，北方又有邻国回鹘不断勒索，西面有邻国吐蕃侵扰。763年吐蕃占领首都长安十五日。唐代宗为求暂时安定，大封节度使，造成了藩镇割据。朝廷政治经济进一步恶化。779年去世，庙号代宗，谥号睿文孝武皇帝，葬于元陵（今陕西省富平县西北三十里的檀山）。
人物简介
唐代宗李豫(727--779)：以开元十四年十二月十三日生于东都上阳宫，即公元727年1月9日。初名俶，原被封为广平王。后进封为楚王。马嵬坡事变后，他随肃宗北上，任为“兵马大元帅”，统帅诸将收复两京，公元758年被立为皇太子。起初，肃宗皇后张良娣与宦官李辅国互相利用，后来却有嫌隙。张皇后想杀李辅国，废掉太子李豫立自己的儿子。公元762年4月，李辅国与程元振将张皇后杀死。肃宗因此被惊死，李辅国于同月拥立李豫为帝，改年号为“宝应”。
唐代宗继位后，李辅国以立帝有功，恃此骄横，竟然对代宗说：“陛下只须深居宫中，外面的政事有老奴来处理。代宗虽然心中不满，但慑于他手握兵权，只好委曲求全，尊称他为尚父（可尊尚的父辈），事无大小，都要与他商量后才能决定。不久，代宗乘李辅国不备，派人扮作盗贼刺杀了李辅国，然后假装下令追捕盗贼，并派宫中使者慰问其家属。
宝应元年（公元762年）十月代宗任命雍王李适为统兵元帅、朔方节度使仆固怀恩为副元帅，又向回纥借兵十万，攻打再次被叛军占据的东京洛阳，史朝义败走莫州（今天河北任丘北），史朝义部将李宝臣、李怀仙、田承嗣等率部相继向唐军投降。广德元年(公元763年)正月，史朝义在众叛亲离的情况下上吊自杀，自此，唐朝完全平定了延续七年零三个月的安史之乱。但是，经过这次战乱，唐朝元气大伤，由盛转衰。东有藩镇割据，西有吐蕃侵扰，北有回纥以马匹高价交换的'
困难局面，代宗又迷信佛教，怂恿寺院占有许多良田美宅，国家财政经济每况愈下。
由于讨伐安史叛军的需要，西部的军队大部被撤回，吐蕃乘虚深入内地，大举攻唐，占领了陕西风翔以西，分州以北的十余州，广德元年（公元763年）十月，又占领了奉天（今陕西乾县），兵临长安城下，吓得代宗逃到陕州避难。于是，吐蕃兵占领了长安，他们把唐宗室广武王李承宏立为皇帝，作为自己的统治工具，纵兵焚掠，长安被洗劫一空。
李白原文鉴赏5
目录
作品简介《望庐山瀑布》是唐代大诗人李白作品，其一为七言绝句。这首诗，紧扣题目中的“望”字，都以庐山的香炉峰入笔描写庐山瀑布之景，都用“挂”字突出瀑布如珠帘垂空，以高度夸张的艺术手法，把瀑布勾画得传神入化，然后细致地描写瀑布的具体景象，将飞流直泻的瀑布描写得雄伟奇丽，气象万千，宛如一幅生动的画。其中第二首七绝历来广为传诵。其前两句描绘了庐山瀑布的奇伟景象，既有朦胧美，又有雄壮美；后两句用夸张的比喻和浪漫的想象，进一步描绘瀑布的形象和气势，可谓字字珠玑。
作品原文
望庐山瀑布
[唐] 李白
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
作品注释
⑴庐山：又名匡山，中国名山之一。位于今江西省九江市北部的鄱阳湖盆地，在庐山区境内，耸立于鄱阳湖、长江之滨。
⑵“日照”二句：一作“庐山上与星斗连，日照香炉生紫烟”。香炉：指香炉峰。紫烟：指日光透过云雾，远望如紫色的烟云。孟浩然《彭蠡湖中望庐山》：“香炉初上日，瀑布喷成虹。”遥看：从远处看。挂：悬挂。前川：一作“长川”。川：河流，这里指瀑布。
⑶直：笔直。三千尺：形容山高。这里是夸张的说法，不是实指。
⑷疑：怀疑。银河：古人指银河系构成的带状星群。九天：极言天高。古人认为天有九重，九天是天的最高层，九重天，即天空最高处。一作“半天”。此句极言瀑布落差之大。
作品译文
太阳照耀香炉峰生出袅袅紫烟，远远望去瀑布像长河悬挂山前。
仿佛三千尺水流飞奔直冲而下，莫非是银河从九天垂落山崖间。
创作背景
这首诗一般认为是唐玄宗开元十三年（725年）前后李白出游金陵途中初游庐山时所作。
作品鉴赏
这首七绝诗流传很广，曾被选入小学语文教科书。
庐山，在今江西省九江市南北临长江，东南傍鄱阳湖，古称南障山，相传秦末有匡俗兄弟七人庐居此山，因而得名，瀑布，指香炉峰附近的开先瀑布。
“日照香炉生紫烟”，香炉峰在庐山西北部，因其峰尖圆，状如博山香炉，加上峰顶终年云雾如香烟缭绕，颇具香炉之神。这句诗是写香炉峰的奇丽景色，为瀑布勾勒一幅壮美隽逸的背景图画。香炉峰上之山石多为紫褐色，兼有云母页岩，山头常年云雾升腾。
在阳光的照耀下，云蒸霞蔚，气象万千，因此远远望去会有“紫烟”缭绕之感。这里的“香炉”、“紫烟”无疑是景物名称的偶然巧合，但是经过诗人似乎漫不经心的一笔巧借、点化，却增添了动感。这里的勾勒环境，其实并不单纯为了描绘美景，而是借此来寄情托意，将自己的性格、理想寓于追求香烟缥缈的仙境的志趣之中。唯其如此，才更能显示出“谪仙人”李白那飘逸、豪放的浪漫主义的艺术风格。
“遥看瀑布挂前川”，把遥望中开先瀑布的形象展现在读者的面前。这里的一个“挂”字，化动为静，突现了远望中瀑布的静态感、其灿若珠帘、洁如白练的壮美感。这样，在雄阔的背景中勾出珠帘垂空、直泻润底的一泓瀑布，就增添了诗歌景中有声、以静显动的气韵。
“ 飞流直下三千尺”一句，诗人扣紧瀑布的喷涌， 通过“飞流”、“直下”两个极有气势的动词和“三千尺”这个富于夸张的数量词，把瀑流之湍急、冲力之猛烈、声势之宏大，展现于读者眼前。在这突如其来的气势面前，第四句妙笔的生发就是自然而然的了。
“疑是银河落九天”一句中，诗人巧借银河自天而降的比喻，渲染瀑布飞动的气势。此处的`“疑”字分外传神，它既真切地传达了诗人仰观飞瀑时一刹那间的心灵感受，又符合开先瀑布高接云天的实际。它在青玉峡之上游约二华里处，位于香炉峰之左前侧，其正后方没有峰峦遮挡，瀑流自开先峰脊直泻而下，游人在瀑布前仰望，大有瀑布之水“天上来”的感觉。
李白是积极浪漫主义的艺术大师，这首诗表现了他豪放不羁的精神、激奋的爱国热情和横空飘逸的才气。诗人积极浪漫地调动想象、夸张、比喻等艺术手法来突现庐山开先瀑布的变幻多姿和雄奇壮观，把瀑布描绘成了独具个性的艺术形象。
全诗融情于景。庐山瀑布“飞流直下”的气势，洋溢着诗人昂扬激进的思想，蕴含着他对祖国锦绣山河的深切感情。诗人丰富独特的想象，使全诗的字里行间飘荡着浪漫主义的色彩。诗人又调动衬托、夸张、比拟等修辞手段，更使全诗神采飞扬，浑然天成。苏东坡对李白这首《望庐山瀑布》诗推崇备至，评赞曰：帝谴银河一派垂，古来唯有谪仙词”（南宋·葛立方：《韵语阳秋》）。
这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。
首句“日照香炉生紫烟”。“香炉”是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。
次句“遥看瀑布挂前川”。“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。“挂前川” 是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。
诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。
第三句“飞流直下三千尺”是从近处细致地描写瀑布。“飞流”表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。“直下”既写出岩壁的陡峭，又写出水流之急。“三千尺”极力夸张，写山的高峻。
这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句“疑是银河落九天”。说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。一个“疑”，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。
这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。苏东坡十分赞赏这首诗，说“帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词”。“谪仙”就是李白。《望庐山瀑布》的确是状物和抒情的范例。
作品点评
宋代胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四：然余谓太白前篇云：“海风吹不断，江月照还空。”磊落清壮，语简而意尽，优于绝句多矣。
宋代葛立方《韵语阳秋》卷十二：徐凝《瀑布》诗云：“千古犹疑白练飞，一条界破青山色。”或谓乐天有赛不得之语，独未见李白诗耳。李白《望庐山瀑布》诗云：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。故东坡云：“帝遣银河一派垂，古来惟有谪仙词。”以余观之，银河一派，犹涉比类，未若白前篇云：“海风吹不断，江月照还空”，凿空道出，为可喜也。
元代韦居安《梅磵诗话》：李太白《庐山瀑布》诗有“海风吹不断，江月照还空”二句“语简意足，优于绝句，真古今绝唱”，“非历览此景，不足以见诗之妙”。……有“疑是银河落九天”句，东坡尝称美之。
明代高棅《品汇》：刘云：奇夐不复可道。又云：以为银河，犹未免俗耳。
清高宗敕编《唐宋诗醇》：苏轼曰：仆初入庐山，有陈令举《庐山记》见示者，且行且读，见其中有徐凝和李白诗，不觉失笑。开元寺主求诗，为作一绝，云：“帝遣银河一派垂，古来惟有谪仙词。飞流溅沫知多少，不为徐凝洗恶诗。”
清代宋宗元《网师园唐诗笺》：非身历其境者不能道。
日本近藤元粹《李太白诗醇》：严云：亦是眼前喻法。何以使后人推重？试参之。
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
李白原文鉴赏6
作品简介《陪侍郎叔游洞庭醉后三首·其三》是唐代大诗人李白作品。这首诗描写了李白陪族叔李晔畅游洞庭湖排遣愁绪的情景，运用独特的奇想，铲去人生坎坷障碍，用无穷尽的酒醉刷掉心头的愁闷。全诗层次分明而又环环相连，丝丝入扣，通过借酒吟诗消愁，排遣李白心中数十年壮志未酬、晚年九死一生之余又遭幻想破灭的千古愁、万古愤。
参考资料：
作品原文
陪侍郎叔游洞庭醉后三首·其三
[唐] 李白
刬却君山好，平铺湘水流。
巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。
作品注释
1、刬（chǎn）却：削去，铲掉。君山：在洞庭湖中，又名洞庭山、湘山。
2、湘水：洞庭湖主要由湘江潴成，此处即是指洞庭湖水。
3、巴陵：岳州唐时曾改为巴陵郡，治所即今湖南岳阳。
作品译文
把君山削去该有多好，可让洞庭湖水平铺开去望而无边。
巴陵的美酒饮不尽，共同醉倒于洞庭湖的秋天。
创作背景
此诗作于唐肃宗乾元二年（759）秋。这一年春，李白在流放夜郎途中，行至巫山，幸运地遇到大赦放还。九死一生，喜出望外，立即“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”（《早发白帝城》），赶忙返至江夏。李白获得自由以后，之所以迫不及待地返至江夏，“天地再新法令宽，夜郎迁客带霜寒”（《江夏赠韦南陵冰》），是因为他又对朝廷产生了幻想，希望朝廷还能用他。但是他在江夏活动了一个时期，毫无结果，幻想又落空了，只好离开江夏，出游湖南。在岳州遇到族叔李晔，当时由刑部侍郎贬官岭南。他们此次同游洞庭湖，心中充满感慨，因有此作。
作品鉴赏
《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》是李白的一组纪游诗。它由三首五言绝句组成。三首均可独立成章，其中第三首，更是具有独特构思的抒情绝唱。
其三：“刬却君山好，平铺湘水流”，铲去挡住湘水一泻千里直奔长江大海的君山，就好像李白想铲去人生道路上的坎坷障碍。“巴陵无限酒，醉杀洞庭秋”，既是自然景色的绝妙的写照，又是诗人思想感情的曲折的流露，流露出他也希望象洞庭湖的秋天一样，用洞庭湖水似的无穷尽的酒来尽情一醉，借以冲去积压在心头的愁闷。这首诗，前后两种奇想，表面上似乎各自独立，实际上却有着内在联系。联系它们的纽带就是诗人壮志未酬的千古愁、万古愤。酒和诗都是诗人借以抒愤懑、豁胸襟的手段。诗人运用独特的想像，不假安排，自然拈出“刬却君山好，平铺湘水流”的诗句。“巴陵无限酒，醉杀洞庭秋”句设喻巧妙，令人回味。只有处在这种心情下的李白，才能产生这样奇特的想象；也只有这样奇特的想象，才能充分表达此时此际李白的'心情。
作品点评
《鹤林玉露》：李太白云：“铲却君山好，平铺湘水流。”杜子美云：“斫却月中桂，清光应更多。”二公所以为诗人冠冕者，胸襟阔大故也。此皆自然流出，不假安排。
《诗家直说》：《金针诗格》曰：“内意欲尽其理，外意欲尽其象，内外含蓄，方入诗格。若子美‘旌旗日暖龙蛇动，宫殿风微燕雀高’，是也。”此固上乘之论，殆非盛唐之法。且如贾至、王维、岑参诸联，皆非内意，谓之不入诗格可乎？然格高气畅，自是盛唐家数。太白曰：“铲却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”迄今脍炙人门，谓有含蓄之意，则凿矣。
《批选》：率尔道出，自觉高妙。
《摘钞》：放言无理，在诗家转有奇趣。四句四见地名不觉。
《酌雅诗话》：瞿存斋云：太白诗：“铲却君山好，平浦湘水流，巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”是甚胸次？少陵亦云：“夜醉长沙酒，晓行湘水春。”然无许大胸次也。余谓不然。洞庭有君山，天然秀致。如铲却，是诚趣也。诗情豪放，异想天开，正不须如此说；既如此说，亦何大胸次之有？
《唐诗笺注》：诗豪语辟，正与少陵“斫去月中桂，清光应更多”匹敌。“巴陵”一句，极言其快心。
《唐诗选胜直解》：言铲去君山而令湘水平铺，太白胸中放旷豪迈可见。中流畅饮，洞庭秋意，尽收于醉中矣。
《诗式》：首句，若以君山在湖中不免犹为芥蒂，不如铲除更好。二句，君山铲去，湘水平流，则眼界弥觉空阔。三句，先点“酒”字，四句，落到“醉”字。步骤一丝不乱。三句有了“无限”二字，四句“醉杀”二字迎机而上，所谓一应一呼也。结句有醉倒在洞庭秋色之中，有“一脚踢翻鹦鹉洲，一拳捶碎黄鹤楼”之概。（品）豪迈。
《李太白诗醇》：严云：便露出碎黄鹤气质。
安旗云：其三纯是奇想。其所以发此奇想者，总为胸中与积愤欲抒，况又在醉后。故自然流出，不假安排。然亦须其一、其二为之铺垫。
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
李白原文鉴赏7
《清平调词三首》原文
唐代：李白
清平调·其一
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
清平调·其二
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
清平调·其三
名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。
译文及注释
译文
其一
见云之灿烂想其衣裳之华艳，见花之艳丽想人之容貌照人。
若不是在群玉山头见到了她，就是在瑶池的月光下来相逢。
其二
像枝红牡丹沐浴雨露散芳香，有杨妃不再思慕神女空自伤。
请问汉宫佳丽谁能和她媲美，就算赵飞燕也要靠精心化妆。
其三
名花伴着绝色美人令人心欢，赢得君王满面带笑不停地看。
春风中消解了君王无限怅恨，在沉香亭北共同倚靠着栏杆。
词句注释
清平调：一种歌的曲调，“平调、清调、瑟调”皆周房中之遗声。
“云想”句：见云之灿烂想其衣之华艳，见花之艳丽想美人之容貌照人。实际上是以云喻衣，以花喻人。
槛：栏杆;露华浓：牡丹花沾着晶莹的露珠更显得颜色艳丽。
“若非……会向……”：相当于“不是……就是……”的意思。群玉：山名，传说中西王母所住之地。全句形容贵妃貌美惊人，怀疑她不是群玉山头所见的飘飘仙子，就是瑶台殿前月光照耀下的神女。
红艳：红艳艳的牡丹花滴着露珠，好像凝结着袭人的香气。红，一作“秾”。
巫山云雨：传说中三峡巫山神女与楚王欢会接受楚王宠爱的神话故事。
飞燕：赵飞燕。倚新妆：形容女子艳服华妆的姣好姿态。
名花：牡丹花。倾国：喻美色惊人，此指杨贵妃。典出汉李延年《佳人歌》：“一顾倾人城，再顾倾人国。”
解释：了解，体会。释，一作“识”。春风：指唐玄宗。
沉香：亭名，沉香木所筑。
鉴赏
在这三首诗中，把木芍药(牡丹)和杨妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑;第二首从时间来写，把读者引入楚王的阳台，汉成帝的宫廷;第三首归到目前的现实，点明唐宫中的`沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。“其一”中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到。玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又像一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香;不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，根本及不到当前的花容人面。再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语(杨贵妃名玉环)。后有人据此说，杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。但这种说法遭到很多学者反对。这些学者认为：李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。据原诗来看，有明显的抑古尊今之意。
第三首，从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，烦恼都为之消释了。末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。花在阑外，人倚阑干，十分优雅风流。
这三首诗，语语浓艳，字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在一起写，如“云想衣裳花想容”，又似在写花光，又似在写人面。“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交融，言在此而意在彼。读这三首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，不待什么刻画，而自然使人觉得这是牡丹，这是美人玉色，而不是别的。无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏。
李白原文鉴赏8
出自唐代李白《金陵酒肆留别》
风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。(劝客 一作：唤客)
金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长。
译文/注释
译文
春风吹起柳絮，酒店满屋飘香，侍女捧出美酒，劝我细细品尝。
金陵年轻朋友，纷纷赶来相送。欲走还留之间，各自畅饮悲欢。
请你问问东流江水，别情与流水，哪个更为长远？
注释
⑴金陵：今江苏省南京市。酒肆：酒店。留别：临别留诗给送行者。
⑵风吹：一作“白门”。
⑶吴姬：吴地的青年女子，这里指酒店中的侍女。压酒：压糟取酒。古时新酒酿熟，临饮时方压糟取用。唤：一作“劝”，一作“使”。
⑷子弟：指李白的朋友。
⑸欲行：将要走的人，指诗人自己。不行：不走的人，即送行的人，指金陵子弟。尽觞（shāng）：喝尽杯中的酒。觞，酒杯。
⑹试问：一作“问取”
全文赏析
柳絮飘飞的时节，江南水村山郭的一家小酒店里，即将离开金陵的诗人，满怀别绪。骀荡的春风，卷起了垂垂欲下的杨花，轻飞乱舞，扑满店中；当垆的姑娘，捧出新压榨出来的美酒，劝客品尝。这里，柳絮濛濛，酒香郁郁，扑鼻而来，也不知是酒香，还是花香。这么一幅令人陶醉的春光春色的画面，该用许多笔墨来表现。此诗只“风吹柳花满店香”七字，就将风光的骀荡，柳絮的精神，以及酒客沉醉东风的情调，生动自然地浮现在纸面之上；而且又极洒脱超逸，不费半分气力，脱口而出，纯任直观，于此，充分显示了李白的才华。
“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。”
和风吹着柳絮，酒店里溢满芳香；吴姬捧出新压的美酒，劝客品尝。“金陵”，点明地属江南，“柳花”，说明时当暮春。这是柳烟迷蒙、春风沉醉的江南三月，诗人一走进店里，沁人心脾的香气就扑面而来。这一“香”字，把店内店外连成一片。金陵古属吴地，遂称当地女子为“吴姬”，这里指酒家女。她满面春风，一边压酒（即压酒糟取酒汁），一边笑语殷勤地招呼客人。置身其间，真是如沐春风，令人陶醉，让人迷恋。
这两句写出了浓浓的江南味道，虽然未明写店外，而店外“杂花生树，群莺乱飞”，杨柳含烟的'芳菲世界，已依稀可见。此时，无论是诗人还是读者，视觉、嗅觉、听觉全都调动起来了。
“柳花”，即柳絮，本来无所谓香，但一些诗人却闻到了，如传奇“莫唱踏阳春，令人离肠结。郎行久不归，柳自飘香雪。”“香”字的使用，一则表明任何草木都有它微妙的香味，二则这个“香”字代表了春之气息，这不但活画出一种诗歌意境，而且为下文的酒香埋下伏笔。其实，对“满店香”的理解完全不必拘泥于“其柳花之香”，那当是春风吹来的花香，是泥土草木的清香，是美酒飘香，大概还有“心香”，所谓心清闻妙香。这里的“店”，初看不知何店，凭仗下句始明了是指酒店。实在也唯有酒店中的柳花才会香，不然即使是最雅致的古玩书肆，在情景的协调上，恐怕也还当不起“风吹柳花满店香”这七个字。所以这个“香”字初看似觉突兀，细味却又感到是那么妥贴。
“金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。”
金陵的一群年轻人来到这里，为诗人送行。饯行的酒啊，你斟我敬，将要走的和不走的，个个干杯畅饮。也有人认为，这是说相送者殷勤劝酒，不忍遽别；告别者要走又不想走，无限留恋，故“欲行不行”。
李白此行是去扬州。他后来在《上安州裴长史书》说：“曩昔东游维扬，不逾一年，散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之。此则白之轻财好施也。”李白性格豪爽，喜好交游，当时既年轻富有，又仗义疏财，朋友自是不少。在金陵时也当如此。一帮朋友喝酒，话别，少年刚肠，兴致盎然，没有伤别之意，这也很符合年轻人的特点。“尽觞”，意思是喝干杯中酒。“觞”，酒器。
“请君试问东流水，别意与之谁短长？”
金陵一行，诗人是快乐的。在这样一个美好的时节，一个让人留恋的地方，诗人却要走了。面对美丽的江南风物和朋友们的盛情挽留，诗人依依不舍，他在想：怎样才能表达自己的无限惜别之情呢？也许饯别的酒店正面对大江，诗人顺手一指，以水为喻：“请你们问问那东流的江水，离情别意与它相比究竟谁短谁长？”
情感是抽象的，即使再深再浓，也看不见摸不着；而江水是形象的，给人的印象是绵绵不绝。但诗人不是简单的相喻，而是设问比较，迷迷茫茫地，似收而未收住，言有尽而意无穷，给人以想象的空间。采用这种表现手法，李白可能受到前人的启发，如谢朓就写过“大江流日夜，客心悲未央”，但李白写得更加生动自然。与“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”有异曲同工之妙。
此诗构思巧妙。首句”风吹柳花满店香“，是阒无一人的境界，第二句”吴姬压酒劝客尝“，当垆红粉遇到了酒客，场面上就出现人了，等到“金陵子弟”这批少年一涌而至时，酒店中就更热闹了。别离之际，本来未必有心饮酒，而吴姬一劝，何等有情，加上“金陵子弟”的前来，更觉情长，谁也不愿舍此而去。可是偏偏要去，“来相送”三字一折，直是在上面热闹场面上泼了一盆冷水，点出了从来热闹繁华就是冷寂寥落的前奏。李白要离开金陵了。但是，如此热辣辣的诀舍，总不能跨开大步就走吧。于是又转为“欲行不行各尽觞”，欲行的诗人固陶然欲醉，而不行的相送者也各尽觞，情意如此之长，于是落出了“请君试问东流水，别意与之谁短长”的结句，以含蓄的笔法，悠然无尽地结束了这一首抒情的短歌。
很多人写离别，大多少不了言愁，所谓“离愁别绪”。然而，李白这首诗中连一点愁的影子都不见，只有别意。诗人正值青春华茂，他留别的不是一两个知己，而是一群青年朋友。这种惜别之情在他写来，饱满酣畅，悠扬跌宕，唱叹而不哀伤，富于青春豪迈、风流潇洒的情怀。
李白原文鉴赏9
妾薄命 李白
汉帝重阿娇，
贮之黄金屋。
咳唾落九天，
随风生珠玉。
宠极爱还歇，
妒深情却疏。
长门一步地，
不肯暂回车。
雨落不上天，
水覆难再收。
君情与妾意，
各自东西流。
昔日芙蓉花，
今成断根草。
以色事他人，
能得几时好？
李白诗鉴赏
《妾薄命》为乐府古题。李白的这首《妾薄命》，通过叙述陈皇后阿娇由得宠到失宠之事，揭示了封建社会中妇女以色事人，色衰而爱弛的悲剧命运。
全诗十六句，每四句为一个层次。诗的前四句，先写阿娇的受宠，从金屋藏娇写起，欲抑先扬，以反衬失宠后的凄凉。据《汉武故事》记载：汉武帝刘彻数岁时，他的姑母长公主问他：儿欲得妇否？
指左右长御百余人，皆曰：不用。最后指其女阿娇问：阿娇好否？刘彻笑曰：好！若得阿娇作妇，当作金屋贮之。刘彻即位后，阿娇做了皇后，也曾宠极一时。诗中以咳唾落九天，随风生珠玉两句夸张的诗句，形象地渲染了阿娇受宠时的气焰之盛，然而，好景不长。宠极爱还歇以下四句，笔锋一转，叙述阿娇的失宠，俯仰之间，笔底翻出波澜。娇妒的陈皇后，为了夺宠，曾做了种种努力，她司马相如作《长门赋》，又曾用女巫楚服的`法术，令上意回。并因此得罪，以致成了废皇后，幽居于长门宫内，虽与皇帝仅隔一步之遥，但咫尺天涯，宫车不肯暂回。雨落不上天以下四句，用形象的比喻，强调令上意回之不可能，最后四句，诗人以比兴的手法，形象地揭示出：昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好？这发人深省的诗句，是一篇之警策，既对以色取人者进行了讽刺，同时对以色事人而暂时得宠者，也是一个警告。
这首诗语言质朴自然，气韵天成，比喻精当，对比强烈，得宠与失宠相比，芙蓉花与断根草相对，比中见义。全诗多用比拟，从比中得出结论： 以色事他人，能得几时好，显得自然如水到渠成，机警处，读之让人惊心动魄。
李白原文鉴赏10
《塞下曲六首（其三）》作品介绍
《塞下曲六首（其三）》的作者是李白，被选入《全唐诗》的第164卷第8首。现存李白诗集中有《塞下曲》六首，都是借用唐代流行的乐府题目而写时事与心声的。其中第四首写思妇怀念远行的征人，当属闺怨之类。另外五首都表述诗人“横行负勇气，一战净妖氛”的慷慨从戎的理想。疏宕放逸，豪气充溢，为盛唐边塞诗中的奇葩之一。
《塞下曲六首（其三）》原文
作者：唐·李白
骏马似风飙，鸣鞭出渭桥。
弯弓辞汉月，插羽破天骄。
阵解星芒尽，营空海雾消。
功成画麟阁，独有霍嫖姚。
《塞下曲六首（其三）》注释
①似:全诗校:“一作如。”飙:狂风。
②渭桥:即中渭桥，在唐长安西北渭水上。
③辞汉月:指离开京城。
④羽:指箭，箭杆上端有羽毛，叫箭翎，又叫箭羽。
⑤阵解:解散阵列。星芒:指旄头星的光芒。星芒尽:指战争结束。杨素《出塞二首》其一:“兵寝星芒落，战解月轮空。”
⑥营空:指士兵离开边塞回到家乡。
⑦霍嫖姚:即霍去病，汉武帝时名将，曾作过嫖姚校尉。按:画像于麒麟阁者为霍光，非霍去病。
《塞下曲六首（其三）》赏析
李白有《塞下曲》六首。元人萧士赟云：“此《从军乐》体也。”这一组诗与其他许多初、盛唐边塞诗一样，以乐观高亢的基调和雄浑壮美的意境反映了盛唐的精神风貌。首句写战马飞奔，有如风驰电掣。写“骏马”实际上是写驾驭骏马的健儿们，马壮是为了借喻兵强。在唐代前期，胡马南侵是常有的，唐高祖李渊甚至一度被迫“称臣于突厥”（《旧唐书·李靖传》）。因此，健儿们杀敌心切，斗志昂扬，策马疾行。
“出渭桥”和“辞汉月”，是指出军队的出发点和行军路线。“出渭桥”而“鸣鞭”，正所谓快马加鞭，进一步烘托出健儿们的急切心情，也渲染了军事任务的紧迫和唐军士气的旺盛。气势雄浑，大有高唱入云之势。从“辞汉月”到“破天骄”，即从军队出发到克敌制胜，是一个极大的转折。“插羽”，鞍上箭。“天骄”，匈奴曾自称“天之骄子”，这里泛指敌人。从“弯弓”到“插羽”，瞬间就完成了这样一个大转折，省掉了多少鏖战情节和厮杀场面的描写，足见布局的简洁，笔法的洗炼。然而这又是十分自然的、可信的。既然是兵强马壮，士气高昂，自然就会旗开得胜，马到成功。天兵所向，势如拉枯摧朽。这是符合逻辑和顺理成章的。也暗示将领指挥得当，这次战役完全符合“兵贵神速”的兵法要求。
五、六句描写“破天骄”后的战场景象。在正义之师面前，敌人不堪一击，土崩瓦解，望风而逃。古人认为客星呈现白色的光芒，就是战争的征兆。星芒已尽，就意味着战争结束。北方沙漠、草原，广阔无垠，浩瀚如海，故名瀚海。“海雾消”，指漠北战争气氛已经消失。
麟阁，即麒麟阁，汉代阁名，在未央宫中。汉宣帝时曾绘十一位功臣像于其上，后即以此代表卓越的功勋和最高荣誉。霍嫖姚，指霍去病，汉武帝时大将，曾任“嫖姚校尉”。清人王琦云：“末言功成奏凯，图形麟阁者，止上将一人，不能遍及血战之士。太白用一‘独’字，盖有感于其中欤。然其言又何婉而多风也。”（《李太白全集》注）从某种意义上讲，这两句确实或有讽刺之意。同时也是以士卒口吻表示：明知血战凯旋后只能有“上将”一人图形麟阁，但他们仍因能报效国家、民族而感到自豪和满足。功业不朽不一定必须画像麟阁。这更能体现健儿们的英雄主义和献身精神，使此诗具有更能震撼人心的悲壮色彩。诗人为“济苍生，安社稷”，是“愿为辅弼”的。但他一直希望功成身退，归隐林泉。他多次表示要“功成身不居”（《商山四皓》），“功成谢人间”（《翰林读书言怀》）。从中可以窥见诗人的素志和生活情趣。这首诗前六句为总的铺叙以引出结尾两句的'感慨。在前六句中，前三句描绘出师时的雄壮，后三句妆摹破敌时的英威。全诗笔力雄健，结构新颖，篇幅布局，独具匠心。
《塞下曲六首（其三）》作者介绍
李白（701年2月28日－762），字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫主义诗人。汉族，出生于西域碎叶城（今吉尔吉斯斯坦托克马克），5岁随父迁至剑南道之绵州（巴西郡）昌隆县（712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡），祖籍陇西郡成纪县（今甘肃平凉市静宁县南）。其父李客，育二子（伯禽、天然）一女（平阳）。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。更多古诗欣赏文章敬请关注“可可诗词频道”的李白的诗全集栏目。()
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观事物和具体时间做细致的描述。洒脱不羁的气质、傲视独立的人格、易于触动而又易爆发的强烈情感，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。他往往喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制的奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷溢的火山。他的想象奇特，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。
《塞下曲六首（其三）》繁体对照
塞下曲六首（其三）李白
駿馬似風飙，鳴鞭出渭橋。
彎弓辭漢月，插羽破天驕。
陣解星芒盡，營空海霧消。
功成畫麟閣，獨有霍嫖姚。
李白原文鉴赏11
《春思》
作者：李白
燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏？
《春思》【注解】：
1、燕草：燕，今河北北部，辽宁西部。指燕地的草。征夫所在之地。
2、秦：今陕西，燕地寒冷，草木迟生于较暖的秦地。
3、罗帏：丝织的帘帐。
4、秦桑：秦地的桑树。思妇所居之处。
5、怀归：想家。
6、妾：古代妇女自称。
《春思》【韵译】：
燕塞春草，才嫩得象碧绿的小丝，秦地桑叶，早已茂密得压弯树枝。
郎君啊，当你在边境想家的时候，正是我在家想你，肝肠断裂日子。
多情的春风呵，我与你素不相识，你为何闯入罗帏，搅乱我的情思？
《春思》【翻译】：
燕地的春草刚刚发芽，细嫩得像丝一样，秦地的桑树已经低垂着浓绿的树枝。当你心里想着归家的日子，正是我思念你断肠的时候。春风与我不相认识，为什么要吹入我的罗帐里来？
《春思》【评析】：
李白有相当数量的诗作描摹思妇的心理，《春思》是其中著名的.一首。在我国古典诗歌中，“春”字往往语带双关。它既指自然界的春天，又可以比喻青年男女之间的爱情。诗题“春思”之“春”，就包含着这样两层意思。
开头两句：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”，可以视作“兴”。诗中的兴句一般是就眼前所见，信手拈起，这两句却以相隔遥远的燕、秦两地的春天景物起兴，颇为别致。“燕草如碧丝”，当是出于思妇的悬想：“秦桑低绿枝”，才是思妇所目睹。把目力达不到的远景和眼前近景配置在一幅画面上，并且都从思妇一边写出，从逻辑上说，似乎有点乖碍，但从“写情”的角度来看，却是可通的。试想：仲春时节，桑叶繁茂，独处秦地的思妇触景生情，终日盼望在燕地行役屯戍的丈夫早日归来；她根据自己平素与丈夫的恩爱相处和对丈夫的深切了解，料想远在燕地的丈夫此刻见到碧丝般的春草，也必然会萌生思归的念头。见春草而思归，语出《楚辞。招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋！”首句化用《楚辞》语，浑成自然，不着痕迹。诗人巧妙地把握了思妇复杂的感情活动，用两处春光，兴两地相思，把想象与怀忆同眼前真景融合起来，据实构虚，造成诗的妙境。所以不仅起到了一般兴句所能起的烘托感情气氛的作用，而且还把思妇对于丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系传写出来了，这是一般的兴句所不易做到的。另外，这两句还运用了谐声双关。“丝”谐“思”，“枝”谐“知”，这恰和下文思归与“断肠”相关合，增强了诗句的音乐美与含蓄美。
三四两句直承兴句的理路而来，故仍从两地着笔：“当君怀归日，是妾断肠时。”丈夫及春怀归，足慰离人愁肠。按理说，诗中的女主人公应该感到欣喜才是，而下句竟以“断肠”承之，这又似乎违背了一般人的心理，但如果联系上面的兴句细细体会，就会发现，这样写对表现思妇的感情又进了一层。元代萧士赟注李白集曾加以评述道：“燕北地寒，生草迟。当秦地柔桑低绿之时，燕草方生，兴其夫方萌怀归之志，犹燕草之方生。妾则思君之久，犹秦桑之已低绿也。”这一评述，揭示了兴句与所咏之词之间的微妙的关系。诗中看似于理不合之处，正是感情最为浓密所在。
旧时俗话说：“见多情易厌，见少情易变。”这首诗中的女主人公的可贵之处在于阔别而情愈深，迹疏而心不移。诗的最后两句是：“春风不相识，何事入罗帏？”诗人捕捉了思妇在春风吹入闺房，掀动罗帐的一霎那的心理活动，表现了她忠于所爱、坚贞不二的高尚情操。萧士赟说：“末句比喻此心贞洁，非外物所能动”，正好被他一语道着。从艺术上说，这两句让多情的思妇对着无情的春风发话，又仿佛是无理的，但用来表现独守春闺的特定环境中的思妇的情态，又令人感到真实可信。春风撩人，春思缠绵，申斥春风，正所以明志自警。以此作结，恰到好处。
无理而妙是古典诗歌中一个常见的艺术特征。从李白的这首诗中不难看出，所谓无理而妙，就是指在看似违背常理、常情的描写中，反而更深刻地表现了各种复杂的感情。
《春思》【作者介绍】
李白（701年2月28日—762），字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫主义诗人。汉族，出生于剑南道之绵州（巴西郡）昌隆县（712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡），一说生于西域碎叶城（今吉尔吉斯斯坦托克马克），祖籍陇西郡成纪县（今甘肃平凉市静宁县南）。其父李客，育二子（伯禽、天然）一女（平阳）。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。
李白（lǐ bái），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，中国唐代伟大的浪漫主义诗人，李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，想象丰富，激昂奔放，富有浪漫主义精神。被贺知章称为“诗仙”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。诗风雄奇豪放。他与杜甫并称为“李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。
李白于武后长安元年（701年）出生在剑南道之绵州（巴西郡）所属昌隆县（712年更名为昌明县，今四川省绵阳市所属江油市青莲乡）。另一种说法是其父从中原被贬至西域的碎叶城（今吉尔吉斯斯坦的托克马克市）所生，4岁再迁回剑南道绵州昌隆县（今四川省江油市）。其父李客，生平事迹不详。
李白出生于盛唐时期，他的一生，绝大部分都在漫游中度过，游历了大半个中国。
二十岁时只身出蜀，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆市）、应山（今湖北省广水市）。
他到处游历，希望结交朋友，拜谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安（今陕西省西安市），东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东省济宁市）。
这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇。李白不愿应试做官，希望依靠自身才华，通过他人举荐走向仕途，但一直未得人赏识。他曾给当朝名士韩荆州写过一篇《与韩荆州书》，以此自荐，但未得回复。
直到天宝元年（742年），因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下 。李白初因才气为唐玄宗所赏识，后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。
安史之乱发生的第二年（756年），他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦写下《早发白帝城》。晚年漂泊东南一带，投奔族叔当涂县令李阳冰，不久即病逝。
历代文人对李白的诗歌成就作出了很高的评价。李白生前就有诗名。贺知章一见就称他“谪仙人”。杜甫对其诗歌有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（《寄李十二白二十韵》）之评，赞其“白也诗无敌，飘然思不群；清新庾开府，俊逸鲍参军”。魏颢在《李翰林集序》中说：“白与古人争长，三字九言，鬼出神入。”许多文人都对李白有着很高的评价。韩愈云：“李杜文章在，光焰万丈长。”（《调张籍》）。唐朝文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书为“三绝”。 到元白时期，开始扬杜抑李。白居易说："又诗之豪者，世称李杜之作。才矣奇矣，人不逮矣" 杜甫曾对李白有过这样的评价“李白一斗诗百篇， 长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。
李白原文鉴赏12
赠李白
杜甫〔唐代〕
秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。
痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。
赏析
杜甫作七绝《赠李白》的当年秋天，李白也飞下了《鲁郡东石门送杜二甫》诗。诗云：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”从中流露出诗人依依惜别的深情。这了杜诗中的“秋来相顾尚飘蓬”句，可以参照。李白被赐金放还，了杜甫幸会于山东之时，由于有相同的坎坷遭遇，因而情志相投。
诗歌首先飞道：“秋来相顾尚飘蓬。”“相顾”即彼此相见。“尚”即还，仍然。意思是说，李白和杜甫在秋天相会，但的如蓬草一样，漂浮不定。这一句感是飞了李白被赐金放还，了杜甫在山东相会。“尚飘蓬”形象地暗示了他们的遭受仕途的坎坷，有志难展的苦闷。这里，诗人运用了比喻修辞手法，以“蓬”为喻体。“蓬”一种植物。在中国古代诗歌中，“飘蓬”或“飞蓬”的是比喻行踪飘泊不定。如，李白《鲁郡东石门送杜二甫》诗：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”其中的.“飞蓬”感是用来比喻漂泊不定行踪。这样，不但形象生动，而且含蓄蕴藉。可以说，这一句暗示了他们的生活处境，仕途的坎坷，心情的苦闷。
接着飞道：“未感丹砂愧葛洪。”“未感”即没有成功。“丹砂”即朱砂。道教认为吃丹砂可以延年益寿。“葛洪”是东晋道士，自号抱朴子，入罗浮山炼丹。李白好神仙，曾炼丹药。杜甫曾经渡黄河，也登李屋山去访道士华盖华盖君，因华盖君已死，惆怅而归。“愧”即低于。因为李白和杜甫的喜欢道教而无成，所以杜甫说“愧葛洪”。这一句表面看来，似乎杜甫在规劝李白要像道家葛洪那样潜心于炼丹求仙，实则暗示李白不要为自己处境伤感。？
所以，杜甫在第三句飞道：“痛饮狂歌空度日。”“狂”即狂放，任性豪放。“痛饮狂歌”即痛快淋漓的饮酒，并飞出豪放不羁的诗歌。意思感是（李白）不要痛饮狂歌、虚度时日。言外之意感是，你李白虽然每天痛饮而狂歌，但终不为统治者赏识。这首先是对李白才华的赏识了赞美，同时也暗示了李白虽有才华，可是得不到施展的机会和平台。其中的“空度日”感是杜甫对李白放荡不羁的诗酒生涯的感慨。当然，在诗歌中，杜甫这种感慨，既是为李白而发，也是为自己而发的。
最后飞道：“飞扬跋扈为谁雄。”“飞扬跋扈”原指意态狂豪，不爱约束。现多形容骄横放肆，目中无人。古今词义差别很大的。诗人杜甫用这个词语，不但揭示了李白傲骨嶙峋，狂荡不羁的性格，而且也是李白了众不同的人格的飞照。其中，“为谁雄”感是说又有谁来欣赏你的勃勃雄心。这一结句，诗人通过反诘句，强调了这位绝世天才“英雄无用武之地”的寂寞，也增强了对李白的同情了爱怜之情。
此诗突现了一个狂字，显示出一个傲字。傲骨嶙峋，狂荡不羁，这感是杜甫对于李白的飞照。在这首《赠李白》中，正突现出狂了傲的风采、骨力、气度，显示出李白安能摧眉折腰事权贵的精神，这正是此诗的诗眼和精髓。它不仅同杜甫歌咏李白的其他诗篇是一脉相承的，而且也形象地揭示了李白的性格和气质特征。
这首七绝，沉郁有致，抑扬顿挫，跌宕起伏。末句用反诘口吻，把全诗推向了最高潮。清初钱谦益在评注此诗时，独注“飞扬跋扈”句，其余一概略而不论，可谓独具慧眼，也表明它在全诗中的重要价值：“按太白性倜傥，好纵横术。少任侠，手刃数人，故公以飞扬跋扈目之。犹云平生飞动意也。旧注俱大谬。”（《钱注杜诗》卷九）是说从新的角度和侧面颂扬了李白的豪侠精神，并突出“飞扬跋扈”的飞动性。仇兆鳌注云：“飞扬，浮动之貌。跋扈，强梁之意。考《说文》：扈，尾也。跋扈，犹大鱼之跳跋其尾也。”（《杜诗详注》卷之一）此虽感字注字，感词注词，但在《赠李白》中，却是用来象征李白豪放不羁的精神。
此诗言简意赅，韵味无穷。为了强化全诗流转的节奏、气势，则以“痛饮”对“狂歌”，“飞扬”对“跋扈”；且“痛饮狂歌”了“飞扬跋扈”，“空度日”了“为谁雄”又两两相对。这感形成了一个飞动的氛围，进一步突现了李白的傲岸了狂放。
杜甫
杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759—766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。
李白原文鉴赏13
作品简介《清平调·其一》是唐代伟大诗人李白的作品，该组诗共三首七言。第一首从空间角度写，以牡丹花比杨贵妃的美艳；第二首从时间角度写，表现杨贵妃的受宠幸；第三首总承一、二两首，把牡丹和杨贵妃与君王糅合，融为一体。全诗构思精巧，辞藻艳丽，将花与人浑融在一起写，描绘出人花交映、迷离恍惚的景象，显示了诗人高超的艺术功力。
参考资料：
作品原文
清平调·其一
[唐] 李白
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
作品注释
⑴清平调：一种歌的曲调，“平调、清调、瑟调”皆周房中之遗声。
⑵“云想”句：见云之灿烂想其衣之华艳，见花之艳丽想美人之容貌照人。实际上是以云喻衣，以花喻人。
⑶槛：栏杆；露华浓：牡丹花沾着晶莹的露珠更显得颜色艳丽。
⑷“若非……会向……”：相当于“不是……就是……”的意思。群玉：山名，传说中西王母所住之地。全句形容贵妃貌美惊人，怀疑她不是群玉山头所见的飘飘仙子，就是瑶台殿前月光照耀下的神女。
作品译文
见云之灿烂想其衣裳之华艳，见花之艳丽想人之容貌照人。
若不是在群玉山头见到了她，就是在瑶池的月光下来相逢。
创作背景
据晚唐五代人的记载，这首诗是李白在长安供奉翰林时所作。唐玄宗天宝二年（743年）或天宝三年（744年）春天的一日，唐玄宗和杨妃在宫中在沉香亭观赏牡丹花，伶人们正准备表演歌舞以助兴。唐玄宗却说：“赏名花，对妃子，岂可用旧日乐词。”因急召翰林待诏李白进宫写新乐章。李白奉诏进宫，即在金花笺上作了这三首诗。
作品鉴赏
此诗想像巧妙，信手拈来，不露造作之痕。诗中语语浓艳，字字流葩，读这首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，无须刻画，自然使人觉得这是牡丹，是美人玉色，而不是别的。
第一首，以牡丹花比贵妃的美艳。首句以云霞比衣服，以花比容貌；二句写花受春风露华润泽，犹如妃子受君王宠幸；三句以仙女比贵妃；四句以嫦娥比贵妃。这样反复作比，塑造了艳丽有如牡丹的美人形象。然而，诗人采用云、花、露、玉山、瑶台、月色，一色素淡字眼，了贵妃的丰满姿容，却不露痕迹。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的`衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到。玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又像一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
作品点评
《碧鸡漫志》：《松窗杂录》云：开元中，禁中初种木芍药，得四本，红、紫、浅红、通白繁开。上乘照夜白，太真妃以步辇从，李龟年手捧擅板，押众乐前，将欲歌之。上曰：焉用旧词为？命龟年宣翰林学士李白立进《清平调》三章，白承诏赋词，龟年以进。上命梨园弟子约格调、抚丝竹，促龟年歌，太真妃笑领歌意甚厚。张君房《脞说》指此为《清平乐》曲。
《绝句类选》：蒋仲舒曰：“想”、“想”，妙，难以形容也。次句下得陡然，令人不知。
《李杜二家诗钞评林》：“想”字妙，得恍惚之致。
《汇编唐诗十集》：唐云：声响调高，神彩焕发，喉间有寒酸气者读不得。
《唐诗摘钞》：二“想”字是咏妃后语。
《而庵说唐诗》：“春风拂槛露华浓”，此句须略重。花上风拂，喻妃子之摇曳；露浓，喻君恩之郑重。
《李太白全集》：王琦注：琦按蔡君谟书此诗，以“云想”作“叶想”，近世吴舒凫遵之，且云“叶想衣裳花想容”，与王昌龄“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”，俱从梁简文“莲花乱脸色，荷叶杂衣香”脱出。而李用二“想”字，化实为虚，尤见新颖，不知何人误作“云”字，而解者附会《楚辞》“青云衣兮白霓裳”，甚觉无谓云云。不知改“云”作“叶”，便同嚼蜡，索然无味矣。此必君谟一时落笔之误，非有意点金成铁，若谓太白原本是“叶”字，则更大谬不然。
《唐诗笺注》：此首咏太真，着二“想”字妙。次句人接不出，却映花说，是“想”之魂。“春风拂槛”想其绰约，“露华浓”想其芳艳，脱胎烘染，化工笔也。
《诗法易简录》：三首人皆知合花与人言之，而不知意实重在人，不在花也，故以“花想容”三字领起。“春风拂槛露华浓”，乃花最鲜艳、最风韵之时，则其容之美为何如？说花处即是说人，故下二句极赞其人。
《填词杂说》：“云想衣裳花想容”，此太白佳境。柳屯田：“拟把名花比，恐旁人笑我，谈何容易！”大畏唐突，尤见温存，又可悟翻旧换新之法。
《雨村词话》：李调元云：太白词有“云想衣裳花想容”，已成绝唱。韦庄效之“金似衣裳玉似身”，尚堪入目，而向子湮“花容仪，柳想腰”之句，毫无生色，徒生厌憎。
《李太白诗醇》：清便宛转，别自成风调。谢云：褒美中以寓箴规之意。严沧浪曰：想望缥缈，不得以熟目忽之。
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
李白原文鉴赏14
作品简介《越女词·其三》是唐代大诗人李白的作品。此组诗共有五首，这是其第三首诗，写采莲看见客人便唱着歌将船划入荷花丛中，并假装怕羞不出来的情景。李白用一种近乎白话文的形式，描写了一幅如水墨画一样的美景。抓住富有特征的景物和典型的生活细节，塑造出不同性格的人物形象，笔墨洗炼简洁，语言自然流畅。
参考资料：
作品原文
越女词五首·其三
[唐] 李白
耶溪采莲女，见客棹歌回。
笑入荷花去，佯羞不出来。
作品注释
1、耶溪：即若耶溪，在越州会稽（今浙江绍兴）南。
2、棹（zhào）歌：划船时所唱之歌。
作品译文
若耶溪中采莲的少女，见到行客，唱着歌把船划回。
嘻笑着藏入荷花丛，假装怕羞不出来。
创作背景
此诗作于何时尚难确定，有待详考。根据诗中的内容推论，当是记述其初游吴越时的所见所闻。胡震亨《李诗通》在此诗题下注云：“越中书所见也。”如果冷静地考察一下诗中内容的话，似乎还可以在这句话前再加上“初游”二字。李白是蜀地人，距吴越数千里之遥，两地风俗迥异。按一般常情来理解，人到外乡乍见异地风情时往往产生一种很强烈的新鲜感，对于天生好奇、反应敏捷的诗人来说尤其是这样。反之，如果是早已见过非常熟悉的事物，由于司空见惯反而难以引起人们的审美情趣。这五首诗所表现的恰恰都是初见新鲜事物时的好奇的感受，所以可能是诗人初入会稽时的作品。
据詹锳《李白诗文系年》考证，在天宝元年（742年），李白“春夏间居东鲁，旋携妻子入会稽，与道士吴筠隐于剡中”。观诗中所说“长干吴儿女”“吴儿多白皙”之句，都涉及吴地，而且这两首诗又都被列在前边，故其游历路线当是由吴入越的，从泰山下来游吴越到会稽正当循此路线，故可以认为此组诗当作于是年。
作品鉴赏
其三首诗所写则是另一种性格的劳动妇女。这位在若耶溪上采撷莲藕的与前一首诗中的吴儿大不相同，当她看见别的船上的客人时便唱着歌掉转船头，伴随着欢乐的歌声将小船划入荷花丛中，并假装怕羞似的不再出来。这位女子性格内向，虽然也怀有春心，却把这种情感深藏在内心，有点羞羞答答的。但其内心荡漾的春潮还是无法全部掩饰住的，诗人早已窥破其内心的隐秘，否则难以写出“佯羞不出来”的'诗句。“佯羞”二字极精彩，将少女欲看青年男子又羞涩不好意思的心理与情态刻画得惟妙惟肖。透过这两个字，仿佛可以看到在密密层层的荷花丛中，那位采莲的姑娘正从荷花荷叶的缝隙中偷偷地窥视着客人。鲜艳的花朵与美人的脸庞相互映衬，这和谐美妙的景象真令人魂梦心醉。于此可以看出，这首小诗虽很浅白，但蕴味却很隽永。
诗歌描写了吴越女子美丽的容颜和活泼的姿态，加上花红水绿景色的衬托，给读者以清新活泼的感觉，正如《瓯北诗话》中所说的“不屑屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨”，情趣自见。从题材和语言风格来看，作者受南朝民歌的影响颇深。这首小诗主要写了采莲女的娇憨可掬之态，耐人寻味。
首句点明了人物及身份，扣住了诗题。接着描画了人物的活动及娇情憨态。次句的“见客”是因，“回”是果。采莲女一边划着船，一边唱着歌，是那么豪爽自然，活泼可爱，写出了江南水乡的情趣。嗣后一个“笑”字，更增添了几分生动与妩媚，令客人不胜神往。然而，就在这瞬间采莲女却躲到了荷花丛中，不再与客人照面，营造了一种令人无奈的氛围，这或许也是一种缺憾之美吧。其原因是什么呢？表面看来是有点害羞，实质上是假装的含羞。如果真有羞意，还能“棹歌”“笑入”吗？再说“客人”是如何知道“不出来”的呢？若非心存再见之念，若非在岸边伫立良久，又岂能知道出来还是不出来呢？这又不禁令人神驰遐想，也给读者留下了许多想象的空间。从侧面烘托了景物之宜人与人物之娇态。
这五首小诗虽总题名为越女词，但所咏实非一时一地之事，当是诗人初游吴越时所见的几个情景的个别记录。因吴越疆域毗连，自然地理状貌与民情风俗相似，而且这五首小诗的形式与语言风格亦颇相近，故统而言之也未尝不可。五首诗选择的角度不同，塑造的人物性格各异，但组合在一起却写出了吴越女子给人的总的印象，即她们相貌美丽，肤色皙白，性格淳真开朗，朴素大方；挚爱人生，热烈大胆地追求自由幸福的爱情生活。“眉目艳星月”的“吴儿女”也好，“卖眼掷春心”的“吴儿”也好，“佯羞不出来”的“采莲女”也好，都能给读者留下很强烈的印象。在表现方法上，作者善用白描的笔法，抓住带有特征的景物和富有典型性的生活细节，寥寥数语便勾画出一个生动逼真的人物形象，笔墨很洗炼简洁。语言方面自然流畅，毫无雕琢板滞之感，清新可爱。
作品点评
明代钟惺、谭元春《归》：“谭云：说情处，字字使人心宕。钟云：非‘佯羞’二字，说不出‘笑入’之情（末二句下）。”
清代卢麰、王溥《闻鹤轩初盛唐近体读本》：“‘笑入’、‘佯羞’，如亲见之。”
日本近藤元粹《李太白诗醇》：“写出如画。严沧浪曰：调客不如避客，眼掷不如突去。女儿情以此为深，如前者（按指前首中‘卖眼掷春心，折花调行客’句）易喜，亦易贱也。”
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
李白原文鉴赏15
《行路难·其一》
唐代：李白
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。(羞 同：馐;直 同：值)
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。(雪满山 一作：雪暗天)
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。(碧 一作：坐)
行路难，行路难，多歧路，今安在?
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
《行路难·其一》译文
金杯中的美酒一斗价十千，玉盘里的菜肴珍贵值万钱。
心中郁闷，我放下杯筷不愿进餐;拔出宝剑环顾四周，心里一片茫然。
想渡黄河，冰雪却冻封了河川;想登太行山，莽莽风雪早已封山。
像姜尚垂钓溪，闲待东山再起;又像伊尹做梦，他乘船经过日边。
人生道路多么艰难，多么艰难;歧路纷杂，如今又身在何处?
相信乘风破浪的时机总会到来，到时定要扬起征帆，横渡沧海!
《行路难·其一》注释
行路难：选自《李白集校注》，乐府旧题。
金樽(zūn)：古代盛酒的器具，以金为饰。
清酒：清醇的美酒。
斗十千：一斗值十千钱(即万钱)，形容酒美价高。
玉盘：精美的食具。
珍羞：珍贵的菜肴。羞：同“馐”，美味的食物。
直：通“值”，价值。
投箸：丢下筷子。
箸(zhù)：筷子。不能食：咽不下。
茫然：无所适从。
太行：太行山。
碧：一作“坐”。
忽复：忽然又。
多岐路，今安在：岔道这么多，如今身在何处?
歧：一作“岐”，岔路。
安：哪里。
长风破浪：比喻实现政治理想。
会：终将。
云帆：高高的船帆。船在海里航行，因天水相连，船帆好像出没在云雾之中。
济：渡。
《行路难·其一》赏析
诗的前四句写李白被“赐金放还”时，友人设下盛宴为之饯行。李白嗜酒，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他却放下杯筷，无心进餐。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。
“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”、“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻，具有比兴的意味。一个怀有伟大政治抱负的人物，在受诏入京、有幸接近皇帝的时候，皇帝却不能任用，被“赐金还山”，变相撵出了长安，这正像是遇到了冰塞黄河、雪拥太行。但是，李白并不是那种软弱的性格，从“拔剑四顾”开始，就表示着不甘消沉，而要继续追求。
“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是吕尚，九十岁在磻溪钓鱼，得遇文王;一位是伊尹，在受商汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。想到这两位历史人物的经历，又给诗人增加了信心。
“行路难，行路难，多歧路，今安在?”吕尚、伊尹的遇合，固然增加了对未来的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，不知道他要走的路，究竟在哪里。这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海!”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要像南朝宋时宗悫(que)所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。
这首诗一共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。诗的一开头，“金樽美酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人的心理，急遽变化交替。最后一句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼肖地传达出进退失据而又要继续探索追求的复杂心理。结尾二句，经过前面的`反复回旋以后，境界顿开，唱出了高昂乐观的调子，相信他自己的理想抱负总有实现的一天。
通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。
《行路难·其一》创作背景
公元742年(天宝元年)，李白奉诏入京，担任翰林供奉。却没被唐玄宗重用，还受到权臣的谗毁排挤，两年后被“赐金放还”，变相撵出了长安。李白被逼出京，朋友们都来为他饯行，求仕无望的他深感仕路的艰难，满怀愤慨写下了此篇《行路难》。
《行路难·其一》作者介绍
李白(701年-762年)，字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。
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