《咏梅》王维
于唐代诗坛之中, 王维所作的《咏梅》, 不像其山水诗那般广为人知, 然而这一首简短的诗, 却蕴藏着诗人晚年特有的孤清以及禅意。梅花在古典文学里常常被赋予高洁、坚韧的品格, 可是王维笔下的梅花, 更多了一份空灵与寂静, 仿若并非人间草木, 而是从禅理中生长出来的意象。要读懂这首诗, 我们需要从诗人的心境以及时代背景着手, 才能够真正明白他如此写梅花的缘由。
王维梅花诗中的孤独之美
王维所作《咏梅》, 实则是在写他自身, 这首诗开头常常径直描绘梅花形态, 像“君自故乡来, 应知故乡事”, 然而更需留意的是, 他笔下梅花往往与离别、思念紧密关联, 梅花开于寒冬, 本就带有一种孤傲姿态, 王维借这一点来寄托自己远离朝堂、隐居辋川时的心境, 他不再追逐热闹官场, 而是如梅花那般, 在无人留意的角落独自绽放。
这般孤独并非凄凉之态, 乃是一种主动做出的选择。王维笃信佛教, 其诗作之中时常浮现空寂之感, 梅花的洁白之色与清冷之态恰好契合了这般禅意, 你来品读他的《咏梅》, 会发觉梅花并非在争抢春光, 而是在向你发出提醒: 世间的繁华皆不过是过眼即逝的云烟, 唯有内心的澄澈才是永恒不变的。如此写法令读者不由自主地停下思索, 自己是否也被世俗之事缠绕, 忘却了独处之际的安宁。
如何从诗句中体会王维的深意
要切实领会这首诗, 仅仅瞧看字面是不足够的。王维运用字词极为精简, 然而每一个字均具备分量。举例而言, 他描绘梅花写下“寒著花未”, 单个“寒”字不但表明了季节, 而且还隐晦了诗人内心之中的清冷寂寞。你能够尝试将这首诗放置于他的整体创作背景下去看待——他历经了安史之乱, 被迫于伪朝担任职务, 暮年之时隐居起来进行忏悔, 梅花的意象便成为了他自我治愈的象征符号。
读这般诗没必要去追求那一字一句的翻译, 而是得去感受。你能够想象出一个冬夜的情景, 王维于辋川的竹屋中坐着, 望着窗外梅花在雪中舒展盛开状, 他所想到的并非梅花到底有多美, 而是这份美的情形是怎样能够穿透人心的。这样的一种写法致使《咏梅》成为了一首需要静下心来仔细品味的诗, 并非读上一遍就能够理解明白的, 然而每一次去读它的时候，竟然都会产生新的感触。