古诗《临江仙》全文赏析

古诗《临江仙》全文赏析

　　无论是在学校还是在社会中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。还苦于找不到好的古诗？以下是小编精心整理的古诗《临江仙》全文赏析，希望对大家有所帮助。

　　古诗《临江仙》全文赏析 1

　　《临江仙》

　　梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。

　　去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。

　　记得小苹初见，两重心字罗衣。

　　琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

　　赏析

　　这首词抒发作者对歌女小苹怀念之情。据他在《小山词？自跋》里说：“沈廉叔，陈君宠家有莲、鸿，苹、云几个歌”晏每填一词就交给她们演唱，晏与陈、沈“持酒听之，为一笑乐”晏几道写的词就是通过两家“歌儿酒使，俱流传人间”，可见晏跟这些歌结下了不解之缘。他有一首这样的《破阵子》。柳下笙歌庭院，花间姊妹秋千。记得青楼当日事，写向红窗夜月前，凭伊寄小莲。绛腊等闲陪泪，吴蚕到老缠绵，绿鬓能供多少恨，未肯无情比断弦，今年老去年。可见，这首《临江仙 梦后楼台高锁》不过是他的好多怀念歌女词作中的一首。比较起来，这首《临江仙 梦后楼台高锁》更有其独到之处。

　　《临江仙》共四层：

　　“梦后楼台高锁，酒醒帘幕垂”为第一层。这两句首先给人一种梦幻般的感觉。如不仔细体味，很难领会它的真实含义。其实是词人用两个不同场合中的感受来重复他思念小苹的迷惘之情。由于他用的是一种曲折含蓄，诗意很浓的修词格调。所以并不使人感到？嗦，却能更好地帮助读者理解作者的'深意。如果按常规写法，就必须大力渲染梦境，使读者了解词人与其意中人过去生活情状及深情厚谊。而作者却别开生面，从他笔下迸出来的是“梦后楼台高锁”。即经过甜蜜的梦境之后，含恨望着高楼，门是锁着的，意中人并不真的在楼上轻歌曼舞。作者不写出梦境，让读者去联想。这样就大大地增加了词句的内涵和感染力。那么“梦”和“楼”有什么必然联系呢？只要细心体味词中的每一句话，就会找到答案。这两句的后面不是紧接着“去年春恨却来时……”么？既然词人写的是“春恨”，他做的必然是春梦了。回忆梦境，却怨“楼台高锁”，那就等于告诉读者，他在梦中是和小苹歌舞于高楼之上。请再看晏几道的一首《清平乐》：幺弦写意，意密弦声碎。书得凤笺无限事，却恨春心难寄。卧听疏雨梧桐，雨余淡月朦胧，一夜梦魂何处？那回杨叶楼中。这首词虽然也没有写出梦境，却能使读者联想到，这是多么使人难以忘怀的梦境呀！以上所谈是词人第一个场合的感受。另一个场合的感受是：“酒醒帘幕低垂”，在不省人事的醉乡中是不会想念小苹的，可是一醒来却见原来居住小苹的楼阁，帘幕低垂，门窗是关着的，人已远去，词人想借酒消愁，愁岂能消！

　　古诗《临江仙》全文赏析 2

　　原文

　　愁与西风应有约，年年同赴清秋。旧游帘幕记扬州。一灯人著梦，双燕月当楼。罗带鸳鸯尘暗澹，更须整顿风流。天涯万一见温柔。瘦应因此瘦，羞亦为郎羞。

　　注释：

　　注释

　　①澹：“淡”的异体字。

　　②风流：这里指风韵。

　　评解

　　这是一首闺中怀人词。上片写年年清秋，愁与西风俱来。

　　“一灯人著梦，双燕月当楼”，写出了闺中人孤独寂寞的境况。

　　下片言“罗带鸳鸯，尘灰暗淡。”睹物思人，不胜感怀。“瘦应因此瘦，羞亦为郎羞”，写尽闺中相思之苦。全词抒情委婉，工丽别致。

　　集评

　　姜夔《梅溪词序》（《中兴以来绝妙词选》卷七引）：梅溪词奇秀清逸，有李长吉之韵，盖能融情景于一家，会句意于两得。

　　王士禛《花草蒙拾》：宋南渡后，梅溪、白石、竹屋、梦窗诸子，极妍尽态，反有秦、李未列者。虽神韵天然处或减，要自令人有观止之叹，正如唐绝句，至晚唐刘宾客、杜京兆，妙处反进青莲、龙标一尘。

　　史达祖的这首《临江仙》一词选自《历代诗余》卷三十八，这是一首借景咏人的词。上片写秋士善怀，因秋怀人；下片紧承双燕，从对方着笔，是男方想象中的情景。从对方对自己的相思，写出自己对对方的深情厚意。

　　头两句造语极为隽永巧妙。不说因秋生愁，而说西风约愁赴秋。皇甫冉“暝色赴春愁”（《归渡洛水》），杜甫“群山万壑赴荆门”（《咏怀古迹》）皆善用“赴”字。这两句说愁与西风就象有了心灵感应一样，一年一度如约赶到秋天去。这样来表现“秋士悲”这一传统主题，不仅标新立异，给人以独特的感受，而且语言朴实，不流于纤巧，达到了格高意新的境界。

　　第三句至上片末，用逆笔追写愁的由来。旧游扬州，牵人魂梦。扬州，风月之地。杜牧《赠别》诗云：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”苏轼《和赵郎中见戏》诗：“燕子人亡三百秋，卷帘那复似扬州？”帘幕，成了扬州的象征。著梦，犹言入梦。灯光引人入梦。一觉醒来，皓月当空，看到的是乳燕双栖，想到的是燕双人独，心里徒生悲伤。“一灯”二句，传达出秋夜独处、醒梦无时、对月怀人的愁苦神情。晏几道《临江仙》：“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。”同是梦后醒来突见双燕最难为怀的愁苦之情，彼言春恨，此写秋愁，共以境界传意，可称珠连璧合。

　　下片就上片扑朔迷离的梦境和梦觉所见的月中双燕，展开联想的翅膀，转入遐思。罗带鸳鸯，即鸳鸯绣带，一种绣有鸳鸯图案的合欢带。江总《杂曲》：“合欢锦带鸳鸯鸟，同心绮袖连理枝。”看见绣带上的鸳鸯，自然会引起闺思，从而发出“更须整顿风流”这句心灵深处的独白。“整顿”，犹言修饰，是承上句“尘暗淡”说的。罗带生尘，可见久不整顿了，这里有“岂无膏沐，谁适为容”的感慨。“更须”是就下句“万一重见”说的。万一重见，引起了更须整顿的心理活动，这里有“女为悦己者容”的`意思。由罗带引起的内心活动是复杂的：无法重见，却又希望重见，直到万一重见的各种想法，一齐涌上心来。这就非常细腻地刻画出了闺情。结尾二句，尤为缠绵悱恻。元稹《莺莺传》载莺莺诗云：“不为旁人羞不起，为郎憔悴却羞郎。”“瘦”是由罗带感到的，“瘦应缘此瘦”，写出了相爱之深，不惜为郎憔悴，表现了对爱情的执着追求。“羞”是由万一见想起的，“羞亦为郎羞”，这里既有对青衫憔悴的同情，也有对红袖飘零的自责，反映了作者内心世界的复杂，表现了对不幸身世的感慨。下片结构巧妙，脉络细密，句句关联，字字映带，一环扣一环，使言情达到出神入化的境地。

　　前人论白石、梅溪、碧山、玉田四家词，曾以味厚、情深、品高、气静评说他们在艺术上的共同造诣（陈廷焯《白雨斋词话》卷八）。这首小令，“节短韵长，其情乃深”的艺术特色，尤为突出。写自己，则颠倒梦魂，栖情双燕；写对方，则绵绵情思，化为痴想。或借外物咏怀，或直探心灵的奥秘，感情真挚强烈，蕴藉含蓄，发展了五代、北宋以来婉约词风，很有深度。而深情又是通过千锤百炼的语言来完成的，这正是张镃在《梅溪词序》里说的“辞情俱到”的意境。

　　古诗《临江仙》全文赏析 3

　　[宋]晏几道

　　斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。

　　罗裙香露玉钗风。

　　靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。

　　流水便随春远，行云终与谁同。

　　酒醒长恨锦屏空。

　　相寻梦里路，飞雨落花中。

　　注释：

　　【1】临江仙：原唐教坊曲名，五十八字，上下片各五句，三平韵。

　　【2】斗草：古代春夏间的一种游戏。梁·宗懔《荆楚岁时记》载：“五月五日……四民并踏百草。又有斗百草之戏。”但宋代在春社、清明之际已开始斗草。

　　【3】穿针：指七月七日七巧节。《西京杂记》载：“汉宫女以七月七日登开襟楼，寄七子针”，以示向天上织女乞求织锦技巧，称之为“七巧节”。

　　【4】玉钗风：指女子头上的玉钗在风中抖动。

　　【5】靓（jìng）妆：秾丽的打扮。

　　【6】眉沁绿：黛石描眉所显现的青绿色。

　　【7】“流水”句：从李煜“流水落花春去也，天上人间”句化来，此处指女子去远，无处寻觅。

　　【8】行云：这里用“巫山云雨”的典故。喻指女子如行云一样飘忽不定。

　　【9】锦屏：内室的屏风，此指内寝。

　　【10】飞雨：微雨。

　　作品赏析：

　　此词系作者为思念一个自己曾经深爱过的女子而作，全词写情婉转而含蓄。作者正面写了与女子的初见与重逢，而对于两人关系更为接近后的.锦屏前相叙一节却未作正面表现，给读者留下了充分的想象空间。

　　梦中相寻一节也写得很空朦，含蓄地暗示了多量的情感内涵，把心中的哀愁抒写得极为深沉婉曲。

　　上片叙写与女子初见及其后交往，通过描写穿戴、刻画神态表现女子之美。

　　起首一句，写有一天女子同别的姑娘在阶前斗草的时候，词人第一次看见了她。斗草，据《荆楚岁时记》：“五月五日，四民并踏百草。又有斗百草之戏”。而柳永《木兰花慢》清明词云“盈盈，斗草踏青”，则春日亦有此游戏。“穿针楼上曾逢”，转眼又到了七夕。七夕，女子在楼上对着牛郎织女双星穿针，以为乞巧。《西京杂记》说：“汉彩女尝以七月七日穿七孔针于开襟楼”。这种风俗就从汉代一直流传下来。这天晚上，在穿针楼上，他又同她相逢了。“罗裙香露玉钗风”以下三句，是补叙两次见面时她的情态。她的裙子沾满了花丛中的露水，玉钗在头上迎风微颤。

　　她“靓妆眉沁绿，羞脸粉生红”，靓妆才罢，新画的眉间沁出了翠黛，她突然看到了他，粉脸上不禁泛起了娇红。以上既有泛写，又有细腻的刻画，一位天真美丽的女子形象如在目前。末句一“羞”字，已露情意。

　　过片“流水”一联说随着时光的流逝，共同生活结束了，姑娘不知流落何方。“春”也是象征他们的欢聚，可惜不能长久。“行云终与谁同”，用巫山神女“旦为朝云，暮为行雨”（见《高唐赋》）的典故，说她像传说中的神女那样，不知又飘向何处，依附谁人了。“酒醒长恨锦屏空”，人是早已走了，再也不回来了。可是，那情感却一直留了下来。每当夜阑酒醒的时候，总觉得围屏是空荡荡的，他永远也找不回能够填满这空虚的那一段温暖了。正因为她象行云流水，不知去向，所以只好在梦里相寻了。“相寻梦里路，飞雨落花中”，在春雨飞花中，他独个儿跋山涉水，到处寻找那女子。尽管这是在梦里，他仍然希望能够找到她。此处以梦境相寻表现了词人对自己深爱过的女子深沉的爱恋和思念。

　　晏几道是一位没落的贵公子。然而，他与绝大多数玩弄、侮辱女性、不把女性当人看的封建士大夫不同，在许多作品中能以同情的、严肃的态度塑造底层女子的形象。此词便表现出词人不能自己的真情实感，有意无意地揭示出他心中有一种对美好事物执着追求的崇高情操。

　　古诗《临江仙》全文赏析 4

　　白玉堂前春解舞，

　　东风卷得均匀。

　　蜂团蝶阵乱纷纷：

　　几曾随逝水？

　　岂必委芳尘？

　　万缕千丝终不改，

　　任他随聚随分。

　　韶华休笑本无根：

　　好风凭借力，

　　送我上青云。

　　作品赏析：

　　[评介]“柳絮词”，是大观园最后一次诗会的作品，描写的是“三春事业付东风”的暮春残景，暗示着贾府这个“百年望族”即将覆灭的命运。

　　在这五首柳絮词中，除薛宝钗的《临江仙》故作高调以外，蓁都是悼春伤感之作。史湘云的“莫使春光别去”，贾探春的“也难绾系也难羁”，薛宝琴的“三春事业付东风”都同样表现了她们对好景易逝的惋惜心情。作者在贾府由盛而衰的转折时刻，安排这次诗会，写出了这些诗词，等于是为封建贵族阶级所作的挽歌，哀悼它必然没落、无法挽回的.历史命运。值得注意的是作者在这一组词里，把林黛玉和薛宝钗这两个对立的艺术形象放在一起，通过各自对飞絮的咏叹，鲜明地表现了她们不同的思想和性格。

　　林黛玉的《唐多令》，处处以柳絮自况，明写飞絮，暗叹身世，落笔双关，把自己缱绻风流、薄命漂泊、爱情破灭的深切哀愁寄托于柳絮，发出了悲愤忧怨又无可奈何的叹息。

　　薛宝钗的《临江仙》，则春风满怀，自鸣得意。“几曾随逝水，岂必委芳尘”，她对封建贵族阶级必然同舟共济的历史命运不仅不认识，而且抱着幻想。“好风凭借力，送我上青云”，就表现了她依附封建势力，妄想出人头地的野心。作者褒贬之意，溢于言表。对我们分析研究《红楼梦》人物性格，颇有帮助。

　　古诗《临江仙》全文赏析 5

　　披袍窣地红宫锦，莺语时啭轻音。

　　碧罗冠子稳犀簪，凤凰双飐步摇金。

　　肌骨细匀红玉软，脸波微送春心。

　　娇羞不肯入鸳衾，兰膏光里两情深。

　　注释：

　　【1】披袍：长衣。

　　【2】宫锦：宫庭中所用的高级绸料。

　　【3】碧罗冠子：凤冠名。

　　【4】犀簪：用犀角制的簪。

　　【5】“凤凰”句：凤凰钗、金步摇，随步抖动，二者都是首饰。

　　【6】红玉软：肤色柔美。《西京杂记》：“赵飞燕与女弟昭仪，皆色如红玉，为当时第一，并宠后宫。”

　　【7】兰膏光：灯光。

　　作品赏析：

　　这首词是写闺中男女合欢之事。上片用了“红宫锦”、“碧罗冠子”、“凤凰”等词，极力描写女子穿着华丽，用“莺语时啭”来比拟她娇滴滴的.话音。

　　下片进一步刻画她的妩媚之态，颜如红玉，秋波含情。结尾两句，出言率露，然情意未尽，实为情场老手之语。况周颐曾评此词道：“奇艳绝伦，所谓古蕃锦也。娇羞二句，尤能状难状之情景。”

　　古诗《临江仙》全文赏析 6

　　冷红飘起桃花片，青春意绪阑珊。

　　画楼帘幕卷轻寒，酒馀人散去，独自倚阑干。

　　夕阳千里连芳草，萋萋愁煞王孙。

　　徘徊飞尽碧天云，凤笙何处，明月照黄昏。

　　注释：

　　【1】冷（cēng）红：淡红，这里指代桃花。

　　【2】阑（lān）珊（shān）：残，将尽。

　　【3】画楼：装饰华美的楼房。

　　【4】萋（qī）萋：草木茂盛貌。

　　【5】王孙：王的子孙，后泛指贵族子弟。

　　【6】凤笙（shēng）：即笙。本指四寸长、十二簧的笙，因其像凤之身，故称为“凤笙”。

　　作品赏析：

　　起句“冷红飘起桃花片，青春意绪阑珊。”昭示人们已到了暮春三月，春天即将过去，象喻着南唐小朝廷的败落已初露端倪。

　　“画楼帘幕卷轻寒”，象喻富丽堂皇的宫室已包孕着难以摆脱的.令人寒心的隐患。酒余人散后，由喧闹归于寂静，更增添了主人公孤寂的心绪，独自凭栏以解愁忧。

　　“夕阳千里连芳草，萋萋愁煞王孙。”紧承上片，叙写远眺所见。

　　夕阳下芳草绵绵，牵动着主人公的愁绪。

　　最后两句"凤笙何处，明月照黄昏"点明时间已由夕阳转到了黄昏，主人公在栏前凭望的时间就可想而知了。溶溶月光下，主人公独自一人凭栏忧伤。整个境界是那么的静谧、孤凄、又带着难以言说的忧愁和感伤。

　　这首词的最大特点是写愁的不确定性和朦胧性。词中的忧愁，写来迷茫朦胧，含而不露。词中的忧愁“闲情”，常常很难确指是什么性质的忧愁，从而留给读者更大的自由创造联想的空间。《临江仙·冷红飘起桃花片》是言情之作，突破了词人一己抒怀的迹象，开始触及人生的苦闷，咏叹世事的坎坷，不期然地揭示出人生路上多困难，自己独自面对需要归属的人生哲理。