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高山流水说课稿
作为一名优秀的教育工作者，时常需要编写说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。说课稿应该怎么写呢？下面是小编精心整理的高山流水说课稿，希望对大家有所帮助。
一、精细化教学的内容
1、我选择精细化教学内容的课题是《高山流水》，它选自七年级下册第二单元《美丽的山谷》。本单元的内容有歌曲《我们来到美丽的山谷》、《回声》等，而我选择其中的器乐曲《高山流水》，主要欣赏古筝曲《高山流水》和古琴曲《流水》。前者是原教材有的，而古琴曲《流水》是我补充的内容。
2、说课分析
1）本单元中的器乐曲《高山流水》的欣赏，是继七年级上册民乐合奏曲《金蛇狂舞》之后第二次介绍中国的民族民间器乐作品。上次通过《金蛇狂舞》这首乐曲，我们对民族乐队有了一个整体的认识与了解，本章节教材则单独挖掘了民族音乐的代表作品以及代表乐器——古筝。
2）课标基本理念之一“弘扬民族音乐”
3）加上我本人学习古筝多年，也学过古琴，可以挖掘自身资源，给学生更加直观的感受。
二、学情分析
本课教学对象为初一年级的学生。他们对中国民族乐器、中国传统音乐已经有一些了解，但大部分学生只是“知其形未必知其意”。中国古代音乐是反映中国哲学、历史、文学的镜子，博大精深，对初一的学生讲解这方面内容要把握深浅度，也要找准切入点。比如这些乐器的弹奏法、琴律、美学等方面早已形成独立完整的体系，内容不仅多而且有深度，在本阶段教学中则不作详细介绍，重点放在乐曲欣赏上。
三、教学目标
1、对比欣赏筝曲《高山流水》与琴曲《流水》，感受乐曲表达的意境美。
2、了解古琴与古筝不同的音色、特点，能够运用音乐要素来分析作品。
3、尝试用古筝表现各种形态的流水，感受力度速度的变化，积极地参与竞赛活动。
四、教学重点
对比欣赏两首乐曲，重点分析古筝曲《高山流水》
教学难点
运用音乐要素（音色）分析流水（能感受到音乐要素变化了，音乐的情绪、情感就会发生变化。
对民族弹拨乐器音色的分辨（以反馈练习中的选择题呈现）
五、教学方法
对比法（贯穿）
演示法（教师）
参与法（学生）
多媒体手段（视频、动画、音响）
分组抢答（反馈练习题）
六、教学过程：（总共分为六步）
这里我用一张流程图简单表示（见幻灯）
一）设疑导入
中国是文明古国，它古老灿烂的文化不仅体现在哲学、历史上，更加体现在丰富悠久的音乐文化中，有这样一些作品和乐器，已经成为了向世界展示中华文明的窗口，它时刻散发着中华文明的艺术气息，
1977年8月22日，美国发射到太空的“航天号”宇宙飞船所携带的金唱片中，有一首中国古代乐曲，你知道是哪一首吗？（之后我揭晓答案）
这首被带入太空的中国乐曲是古琴曲《流水》
仔细聆听下面的音乐片段，是用古琴演奏的吗？
设计意图：此环节我选择的是古筝音响配水墨画效果的视频，考虑到很多同学对古琴和古筝的音色容易混淆，甚至把这两件乐器等同起来，故用其作为设疑导入。在实际教学中，学生的答案既有古琴也有古筝，不论答案对错，都可作为话题，带领大家进入下一教学内容。
二）两件乐器做对比简介
1、古琴（看视频）
早在孔子时代，琴就成为文人的必修乐器，数千年来琴与文人的生活密切相关。琴的音乐神圣高雅，坦荡超逸，古人用它来抒发情感，寄托理想。琴远远超越了音乐的意义，成为中国文化和理想人格的象征。
2、古筝
在外观上与古琴不同的是，以21个琴码支撑琴弦，右手戴弹片弹奏，左手常以揉弦来衬托。刮奏是其经典技法，表现水的形态尤为形象生动。
音色清亮，婉转秀丽。
设计意图：直观的对乐器形态，音色有所了解，在此环节中用现场演奏的方式加深学生对乐器形态、外观、音色的印象。
三）重点欣赏、分析乐曲
对比欣赏《高山流水》与《流水》过程
在教学设计中为什么把《高山流水》先进性赏析
乐曲的来历
自古以来，是先有高山流水觅知音的故事，之后才有了古琴曲，古琴曲原有9段，先描写高山后描写流水，后因传谱以及乐曲本身的原因，现只保留了其中最为著名的《流水》段落。而古筝曲是依据古琴曲发展改编而来。所以，我教学的过程中，先说高山部分，后面的流水部分放在一起与古琴的《流水》对比欣赏。
此外，我还挑选了古筝曲《高山流水》的视频作为教学过程中的备选资料。
视频一：手部的细节，能够更加清晰的了解到弹奏时手的动作。
视频二：艺术家演奏的版本，能够从整体上有更为直观的感受。
请学生说一说“高山流水觅知音”的故事
欣赏
1）筝曲《高山流水》，重点分辨两者不同的音乐形象。（这个环节我采用的是自己演奏，结合视频讲解）今天我也为大家献上乐曲片段。
（演奏完高山之后）在这段欣赏中，我会提示学生怎样去欣赏乐曲中表达的音乐形象，比方说：开始的第一个双音向我们传递的讯息：一高一低，高低共鸣，铮铮作响，表现的就是山的庄严，大家可以展开丰富的想象。随着弹奏方法的变化，力度、速度的变化，我们可以让脑海中的画面慢慢丰富起来，让山变得更加生动。
接下来，是流水部分：左手通过按弦，产生滑音，旨在表达水流的婉转，滑音的效果交织在刮奏当中，表现出水流的迂回不止，流动不息。
2）琴曲《流水》，（采用听音乐主题选择合适画面的方式分析，之后完整欣赏）
设计意图：在听主题之前，我提供给学生搜集到的自然界水的声音，以及谭盾在其作品《水乐》中表现的具有艺术感的水声，这比自然水深要抽象，接下来，再把从古琴曲《流水》中截取的四个表现不同流水形态的音乐片段给学生选择。让学生领悟到，艺术来源于生活，同时也是高于生活的。在古代文人眼中，水是怎样的，对于水的思考又是如何，通过他们的双手表达出来，又会怎样？一步步从眼中之水——心中之水——手中之水，启发学生感悟三个阶段，最终是文人意向的表达，更是情感的升华。
思考问题答案的过程包含了欣赏琴曲《流水》的过程。带着问题去欣赏，感受不同水声体现在力度、速度、音色上的变化，水流的湍急与平静等等，要比直接告诉他们每段代表的具体形象要好得多。立足于课本中的乐曲，从音乐要素的角度逐层分析。从自然界的水声——艺术表现手法的水声。
片段一，安静的水，流的很缓慢，比如溪水、泉水；片段二，略微有点速度的水，比如江河之水；片段三，再加一点速度和力度，波涛汹涌；片段四：澎湃之后归于平静的水，比如最终汇入静谧的江河湖海。这四个音乐片段都是从琴曲中节选的片段。
3）对比并用自己的语言说说两者风格的不同。
聆听并选择对应的画面
分片段欣赏之后再把全曲完整欣赏一遍，可以选择古琴大师李祥霆（配有流水画面）或赵家珍演奏的视频。
选择之后，请学生归纳音乐中水的表达特征，如快慢、轻重缓急、速度力度上是怎样体现的之后再进行创作。
四）实践活动
前面我们对比欣赏了两首乐曲各自的流水部分，古筝表达的是水的清亮婉转，古琴表达了水的不同形态，最终从点点清泉汇集到江湖大海
下面，我们就
设计意图：用自己的双手，尝试乐器所表达的“水”之感，体会在创作流水的过程中音强、音色、速度的变化。
请尝试用古筝体验不同形态的流水：
1、小溪流水、泉水叮咚
2、波涛澎湃、波澜壮阔
集体完成表格，给准备的同学时间准备。
古筝曲《高山流水》：描写了山的庄严，水的清亮，表现了流水的婉转，秀丽之美。
古琴《流水》：描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。表现的是点点清泉汇集到江湖大海的意境。
五）反馈练习
设计意图：考察的不仅是对本节课掌握情况，而且把古筝与古琴放在一系列民族弹拨乐器中做比较。
本节课我们重点欣赏了古筝曲《高山流水》，对比欣赏了古琴曲《流水》，下面有几道题目跟同学们一起分享。
“高山流水觅知音”的典故中，知音指的是哪两位历史人物？善鼓琴，善听。
A、姜子牙
B、俞伯牙
C、嵇康
D、钟子期
E、师旷
F、诸葛亮
G、孔子
以下关于古筝的说法，正确的是？
1、有十三个徽位，七根琴弦
2、琴板上有雁柱（琴码）支撑
3、有21根琴弦
4、音色深邃，古朴苍劲
5、善于表现清新秀丽的风格
听辩乐器音色（连线）
六）课堂小结
热爱中华国乐，成为有中国灵魂、世界胸怀的人！愿我们彼此都能成为会鉴赏中国音乐的知音！
课后反思：
古筝和古琴极具中国文化气息，中国文人用音乐来表达内心之感。古筝音域宽广，弹琴人通过它来感动旁人，带有娱人性质；古琴是文人的情趣，是自娱，往往感动的是弹琴人自己，它的意义在于心境和自然。
在高中课本的《华夏音乐之光》中，中国古代音乐再次被提及，那时将作更深层次的探究，初中阶段此方面内容作为知识了解与衔接。
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