《喜剧之王》观后感

时间：2022-09-15 10:16:59 读后感我要投稿

《喜剧之王》观后感（通用15篇）

　　当品味完一部作品后，你有什么总结呢？是时候静下心来好好写写观后感了。那么你会写观后感吗？下面是小编帮大家整理的《喜剧之王》观后感，欢迎阅读与收藏。

《喜剧之王》观后感（通用15篇）

　　《喜剧之王》观后感篇1

　　《喜剧之王》这部影片，数不清自己看了多少遍了，多是机缘巧合，电视上播放，自己是在无聊就跟着看了。但是现在仔细回想起来，这部影片前前后后给了我三层深刻的印象。

　　清晰地记得第一次观看这部影片，自己被星爷那种无厘头的幽默方式深深吸引。接下来看过几次后，都感觉没有第一次那么好笑，勉强笑了。今天，重新打开这部影片，从头至尾，都没笑出来。但是，我承认，这是星爷最好的喜剧。

　　因为看得多了，就感觉这部影片可以说是周星驰最有内涵的一部影片。这部电影，没有了周星驰早期的疯癫与后期缺少灵性与神韵。是真实生活的表现，虽然拍摄是在那个年代，但是在今天看来，依然不与生活脱离。影片依然延续了周星驰的特色，小人物的卑微，但是充满善良和真诚。

　　影片吸引我的地方是这部影片展现的是小人物的奋斗历程，也是周星驰具有自传性的一部影片。喜欢周星驰的电影，不仅仅是因为影片的幽默搞笑，更多的是周星驰向人们传达的一种生活情感。

　　影片中有许多经典台词：实际要比想象，复杂的多地;其实我是一名演员;群众演员就不是人吗;你看前面是黑暗，但是只要你坚持，就可以看见黎明了;我只是想要个机会……

　　我最喜欢的一句就是“其实我是一个演员”。了解一些周星驰的背景资料，知道他在学生时代的刻苦钻研，为了成为一名优秀的演员他付出的努力。

　　这些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出，他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明，他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。

　　在这里，更可以看出他的高贵之处，他不是想当明星，明星与演技，艺术是没有等号关系的。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。

　　可能就是因为这些，在我今天成为一名艺术类学生的时候，给予我深刻的感触，在再次观看影片的时候，才会产生了强烈的共鸣。

　　影片中的伊天仇很孤独，没有人去了解他丰富隽永的内心，虽然有梦想做伴，但却找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的，还好有飘飘的出现。

　　柳飘飘也是个曾经有梦的人，但现实刺痛的回忆让她把这些深深的埋到了最心底。她害怕回忆起来的那种焦灼，所以当第一次尹天仇问到她的初恋时她才会恼羞成怒，转身离去。埋在心底的隐痛拿出来接受阳光的曝晒是需要勇气的，还好飘飘并没有像大多数人一样放弃梦想，只是把它藏了起来。当她遇到天仇后，她的梦想开始复苏了。他们不是因为痛苦而在一起寻找慰藉，他们是因为缘分而在一起放飞自己的梦想。

　　当尹天仇大声的对着飘飘喊：“我养你啊!”。说出这句话的时候，虽然可以看出他下决定之前的那份犹豫，我想那不是他不爱她，而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福，是不是真的可以养起她。这句看似简单而幼稚的话语，里面包含着尹的简单和直接的真情。柳飘飘说了句傻瓜还是走了，可车上的她，却无法控制自己的感情而哭得一塌糊涂。作为一个舞女，是很卑微的，有什么理由去渴望别人的爱。风月场上的逢场作戏都已经麻木了，于是一个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时，她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处的感动。

　　影片到了这里，让人看的不再是无厘头的搞笑，用一颗成熟的心再来观看这部影片的时候，会笑，可是笑的时候多是心头一种堵的感觉。因为它赋予的意义更多，它是一部值得回味和让人有所收获的影片。

　　《喜剧之王》观后感篇2

　　最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗，不管动机怎样，每一次我都会被感动到热泪盈眶。

　　事实上，所有周星驰的影片中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多，只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别？”

　　电影一开头就是周星驰大喊“努力，奋斗”，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。

　　片中，面对别人对他评论“死跑龙套的”，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段，有很多的失败在等待他，挫折一次又一次的打击他，甚至伤害了一个男人的尊严，但是他却不忘他的目标，他是一个演员。

　　所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但努力！奋斗！奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色；他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关；他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严；他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。

　　这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：The Dark Knight 》里小丑的那句台词：Do you wanna know how I got these scars？本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。

　　爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”

　　周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诽谤，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。

　　可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么？或者说我们为什么要有这生命？罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力！奋斗！”小马王观后感电视剧兰陵王观后感---爱得固执纪录片花豹女王观后感

　　《喜剧之王》观后感篇3

　　从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷，真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止，仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影，其实不知道其中含义，只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会体会到其中的心酸和无奈。

　　对于非电影人的我们来说，何谓好电影?——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。

　　开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗!”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢?

　　星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。

　　有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的?”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。

　　被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。

　　在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。

　　电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击?

　　电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐?

　　另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。”韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对?复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢?

　　诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。

　　今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好?

　　周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”

　　其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来欢笑，给我的现在带来深思。无论别人如何评价和看待他，在我看来他一直是华语片的喜剧之王，是一个真正的艺术家。

　　《喜剧之王》观后感篇4

　　又看了一遍曾看过N遍的搞笑片：《喜剧之王》，尽管情节、台词都已经快达到倒背如流的程度了，但每次看的时候心中总是有那么一种感动。这是周星驰的自传？还是一部喜剧？还是一部励志片？或许都不是，又或许都是。

　　事实上星仔的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个“死”字的时候，星仔始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，但他靠什么坚持下来？靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就如此戏，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。

　　你，相信什么，就能成为什么。“认真”改变自己，“执着”改变命运。

　　《喜剧之王》观后感篇5

　　以往，在周星驰的众多电影里，我并不算特别喜欢《喜剧之王》这部电影，觉得笑点不多，也没有深刻理解过这部电影。直到最近重温一遍后，突然对这个电影有了更为深刻的理解。

　　首先，是对主角的分析。周星驰饰演的尹天仇是一个有梦想的底层人物，他对演戏充满了热情、执着，并不认为自己是个跑龙套而是个演员，但是却没有始终遇到伯乐，初入社会的我们其实也如尹天仇一样。而张柏芝饰演的柳飘飘是个有个性的舞女，纵然她本身并不喜欢这个职业，可是为了金钱也因为曾经的经历而不得不继续在这一行工作，生活中不乏这样的人，不单只为了钱更为了生存而要从事一些自己不喜欢的职业且也只能笑对这些职业。再然后是莫文蔚所饰演的杜娟儿，她是个大红的武打影星，一开始因为尹天仇的专业精神而对其另目相看，再后来的相处中喜欢上尹天仇，甚至是不惜与制作方闹僵也要让尹天仇当男主，然而最后还是一种天性吧，知道尹天仇喜欢的是柳飘飘后就不捧红他，人常常都是这样。最后是吴孟达的卧底角色，他出场时只是个在片场负责饭盒的一个工作人员，他一开始也是很瞧不起尹天仇的，认为他只是一个跑龙套却整天在装模作样的教别人演戏，我们生活中也常遇到这样的人，或许只是因为境遇不好而不被看好，就如这个角色一般，认为尹天仇只是个跑龙套就不会演戏，很轻易的去判断然后否认这个人。

　　其次，是对电影情节的分析。原本两个在不同世界的底层人物相遇并且相爱的故事。其中印象很深的有几个情节。一，尹天仇教柳飘飘扮演一个纯情女学生，尹天仇问柳飘飘有没有什么难忘的刻骨铭心的经历时，柳飘飘联想到自己的初恋。其实每个人都会有一段属于自己的过去，谁都是个有故事的人。像柳飘飘那样一个其实很介意自己是舞女的人为何又会去当舞女？如果没有一段悲痛的经历她为何会去当舞女？再者在她的经历中也说明了不要随便相信一个人说出的承诺，一个轻易说出承诺，没经过思考就说出“我养你”的人其实他根本就没有思考过这个问题，他也不会把自己说的这句话当真。

　　三、尹天仇与柳飘飘在沙滩谈话，尹天仇说：“恭喜你，你一定会成为一个非常出色的舞女。”然后柳飘飘回复：“多谢，你都一定会成为一个非常出色的死跑龙套。”跟着他们望着大海，柳飘飘说：“睇，前面漆黑一片，咩都睇唔到。”尹天仇回说：“都吾系，天亮后会好靓。”其实柳飘飘说的前面漆黑一片不只是说海岸，更是说前途。突然就想到昨晚与我朋友聊天，他说，有时想做自己喜欢的东西却总是没有时间，但是为了前途又必须要学好。我也有其他东西想做，我想做导演，但是却要为现实而屈服，学了物理后发现其实自己并不喜欢这个专业，但已经选了，只能为了学位而去学，没有热情也没有动力。尽管尹天仇说天亮后会很美，可是什么时候才是天亮的时候？

　　四、尹天仇柳飘飘在隔天早上，尹天仇看到柳飘飘坐在窗前看着大海后，尹天仇就去打电话问一个很好的舞女一晚的价格，然后把自己的所有家产拿出来给了柳飘飘。我上网查《喜剧之王》含义时，发现有人说尹天仇这个行为是在侮辱柳飘飘，就连柳飘飘在看到钱的那一刻也是这么认为的。其实并不是侮辱，而是一种自卑。在尹天仇看到柳飘飘坐窗台看海时，他内心是觉得这个女人很美好，再联想到自己，他觉得自己是失败的，出于一种自卑心态，所以他把所有钱都拿出来给柳飘飘，因为钱对于他来说是最实用也是最珍贵的了，他没有什么可以给柳飘飘的，除了钱。有时候给你的或许不是最好的，却是我的所有。

　　五、尹天仇对柳飘飘说：“我养你。”这样的一句话并不像柳飘飘初恋那样随口胡说，尹天仇是经过深思熟虑的，他知道他养不起柳飘飘，但是他思考过后，还是说出这样的话。电影拍摄也很好，同样是“我养你”，却有着不一样的感觉，因为有了柳飘飘初恋的对比，才显现出这一刻的尹天仇。

　　六、杜娟儿知道尹天仇喜欢的是柳飘飘后就不捧红他，不让他演自己的戏时，他走的时候与卧底吵了起来，他说了一句：“不管你看得起我看不起我，我都要拿回属于我的三个便当。”不管你承不承认，我也是个演员。

　　七、周星驰做线人送外卖后，回到家，在家门口见到柳飘飘，柳飘飘骂了他一顿，在周星驰身心疲惫时，他对柳飘飘说了句：“飘飘，我爱你。”在他第一次经历杀人后，身心疲惫之时，然后此时有个女人在他身边聒聒噪噪的，他并没有推开他，而是说了句“我爱你”。这并不是随意的一句“我爱你”，有险中逃生后的领悟，亦有身心俱惫后的一种依恋。

　　最后，是对这个电影的分析。一部电影，尤其是好电影，它产生的原因与书籍类似，并不是只是单纯的叙述一个故事，而是想告诉别人一个道理。《喜剧之王》告诉我：平凡人有平凡人的幸福。

　　《喜剧之王》观后感篇6

　　看了很多周星驰的电影，喜剧之王看了有四五遍了，但是不同年龄看时候的感受不同，清晰记得小的时候看时候感觉男主角怎么这么惨，还二，也不知道剧情，就是看了，而再观看回味，和之前的感觉就截然不同了。

　　现在再看，被打动的不只是心，还有滴滴泪。

　　知道了周星驰的经历，喜剧之王是他拍出了他自己，看到网上说当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。

　　不能说现在很灰暗，但在低谷的我，喜剧之王一遍又一遍的在感动着我，一次又一次在鼓励我，也让我看到了一个一直不放弃，努力的样子。电影里，主角可能会飞黄腾达，也可能一辈子就是小角色。但是回归现实，我们自己的剧本会是什么样子？

　　我们大部分人也一样的吧，没有出身，没有很聪明，也未必有什么好的教育，为了生活而苦苦打拼着，还时不时的被生活踢一脚。

　　尹天仇冲出屋子表情凝重，然后对柳飘飘大叫“我养你啊！”每次到这里，听着音乐响起，莫名的，不知道为什么。就是心酸。

　　执着，单纯，卑微，自尊得到触动可能是因为小人物的共鸣吧。

　　一个小人物的对于自己梦想追逐，从电影中，看见自己的影子。又欺骗着自己。

　　《喜剧之王》观后感篇7

　　当年观看《喜剧之王》，发觉影片最后变得极为怪异，剧情似乎要表达什么，可我却没能想明白。几年后的一天，忽然略有所悟：

　　此片开头以一种排比的方式宣告主角的每次失败，而每次失利的关键则是主角总能依靠自身能力获得一些际遇，而机遇出现在他面前有时也懂得把握，但每每发生意外而自身又过于死板不懂得变通，导致被人扫地出门，郁郁不得志。

　　甚至顽固呆板的人生形态却再次从警方卧底无奈地叫“咔”声中被放大到了极致。

　　行文前后呼应，将主角过往经历中的成功及精彩瞬间与最后一声“咔”的截然打断形成鲜明对比，梦想是如此接近，但梦想的港湾却瞬间如海市蜃楼般消散于无形，让人难以接受……

　　影片的最后，主角可能被私人赞助在露天搭台的大剧场上为乡亲父老演出《雷雨》，表现了他能力虽然得到国际一流影星的认可，但最终未能凤舞九天，一跃成龙，不可谓不算是一种遗憾，生命中的某种缺失。不过此片最终结局对曾经的剧组跑龙套人员来说虽无法企及演艺圈名流，但能通过自身努力在这一事业中发光发热，也算是对他不懈付出的回报了。

　　当《喜剧之王》早已淡出人们记忆，曾今的风云人物——星爷，也行同归隐的今天，再来追索影片发人深省之处到底是奉劝诸君切莫入戏太深，还是阐发人生当处静守幽，虚位以待等意义，其实早已不再重要。或许每个人对此片的领悟都有所不同，人生拼搏也在所迥异，唯冥冥中似有主宰摩挲剧情，玩弄人间。

　　写下此文又过去经年，再来回顾《喜剧之王》所要带给观众的内涵，原来主角的真正意愿并不是成为演艺圈红人，也许他只想做一名能发挥自身才能，给世人带去欢笑，却又不会为演艺事业以外的诟习所左右的平凡角色。

　　《喜剧之王》观后感篇8

　　今年春节档的电影一个都没看，从《新喜剧之王》开始一部一部开始看。

　　网上很多评价这部电影讲老梗、卖情怀、炒冷饭，但是我觉得是老梗讲出新故事、情怀卖出新感觉、冷饭炒出新味道。电影主线是一个小人物的励志故事，但是中间的内容还是很不错的。印象最深的就是广东男友骗感情以及梦姐在选拔赛演绎这一段被骗的经历并添加了自己后来的修改，真的觉得很棒棒了。从头到尾投入地看更是有笑又有泪，部分有点浮夸的表现我觉得也是周星驰电影的一个特点。对于一个自己一人捧着手机看电影喜剧不太会笑悲剧不太会哭的人，这部电影成功赚到了我的笑声和眼泪，给好评。虽然这不应该作为评价一部电影好坏的标准，但是我确确实实被剧情带入了，也存在我的欣赏水平不咋地的可能。

　　人生如戏，戏如人生，一些刻意的表演很有意思。如梦，如有梦想，就要大胆的去追求，虽然演员的道路很难走通，但只要努力，付出，对得起自己，开心就好，至于成功与否，那是命运的安排。走自己的道路，让别人说去吧。

　　《喜剧之王》观后感篇9

　　有这么一个人，十几年一直在跑龙套，当替身；一直被人欺负，被人嘲笑，被人嫌弃，被人辱骂；她一直不火，一直不被人看好！在她面临父母的不认可，男友的背叛，儿时偶像的欺负时，她放弃了她的明星梦。正当她确确实实放弃时，她儿时的偶像却找上门来，他让她充满了信心。一年后，她被提名为最佳女主角！她就是周星驰导演的电影里的女主角——如梦！

　　这部电影是周星驰导演的《新喜剧之王》，该片所讲的是当了十几年的跑龙套的小镇大龄女青年如梦，努力追逐演员梦想，最终取得成功，实现梦想的故事。

　　在这个部电影中，如梦是我最喜欢的人物，她是一个励志的人：她坚持，十几年一如既往的去奋斗，实现她的明星梦；她坚强，遇到困难不退缩，敢于去面对；她坚韧，再苦再累也去闯，去争取自己的机会……虽然她知道，成为明星很难，很难，但她坚信：努力的人肯定会成功！是的，她做到了！她成为了一个人人皆知的明星！这其中，少不了父母最后的支持与马可（如梦儿时的偶像）的鼓励，造就了一个自信、成功的她！

　　如梦的父母一开始是不认可的，特别是她爸爸，还对她发了脾气！可当他看到自己女儿被欺负时，依然怒气冲冲的跑去找那人算账，竟然还想出了以自残而逼迫别人给自家女儿盒饭——真是一个“刀子嘴，豆腐心”，可亲可敬的爸爸啊！在现实生活中，有很多爸爸像这个电影中的爸爸，不善言辞，不会表达自己对孩子的爱；他们在背后默默付出着，尖锐的言语中包含着他们的爱！可能，我们不会懂，但，我们知道，天下父母，谁不爱自己的孩子？

　　通过这部电影，让我明白了两个道理：一个是如梦给我的启发：是金子总会发光的！每个人都是潜力股！只要为梦想去奋斗，去努力实现，我相信，总有一天会成功的！还有一个是如梦的父母告诉我的道理：父母是永远都爱自己孩子的，他们可能不善于表达，但他们会在一点一滴的小事中表达对我们的爱！可能我们会嫌家长烦，但这都是他们的心意啊！我们这些当儿女的，长大后一定要孝顺，常陪陪父母，不枉他们的一片苦心！记住：亲情，高于一切，是花多高的价钱都买不回来的！

　　《喜剧之王》观后感篇10

　　主人公如梦为了实现当电影明星的梦想，勤学苦练，不断尝试各种机会。

　　有次为了得到死尸的演出机会，不得不接受头上插把假刀去参加父亲的生日会。特别是有一次为了能被选上白雪公主的角色，不惜去整容，但是失败了，结果整成了巫婆。更惨的事，在电影中还只是巫婆的替身，只有挨打的时候才有上镜的机会。她的爸爸非常生气，认为她没有出息。和主人公小时候一起长大的伙伴都过的很好，就她还在为了每天的温饱奔波。可是如梦觉得这是她自己的梦想，终有一天一定可以实现的。

　　有一个过气明星叫马可，因为导演不认同他的演技，就叫如梦扮鬼去吓唬马可。结果把马可尿都吓出来了。这件事在网上传开了，马可又一次得到观众的欢迎。而这个时候的如梦在经历了接二连三的打击后，决定放弃梦想去送外卖和当服务员。马可为了感谢如梦，去如梦家告诉她在北京有一个最佳女主角的选赛，如梦答应了，她终于有一次可以成功的机会。在选赛会上，如梦拼尽全力发挥自己的特长。终于，她被选上最佳女主角，实现了自己的梦想。

　　通过这部电影，我觉得实现一个人的梦想一定要坚持到底，不要放弃。

　　《喜剧之王》观后感篇11

　　近日，爸爸妈妈带我去了电影院，观看了《新喜剧之王》这部电影。

　　这部电影的导演是周星驰，大意是：一位名叫如梦的演员梦想成为知名的演员，但她只是个跑龙套的。虽然如梦在表演中受了不少苦，但是由于她十分坚强，坚持不懈，然而机会是留给有准备的人的，最终实现了她的梦想。其中最好笑的是如梦的爸爸，表面上冷漠无情，可在背后却为她默默付出了许多。比如：当如梦要订票去北京参加电影的角色竞选时，他知道后立刻给如梦订了机票，还是头等舱呢！他虽然跟如梦说不要回家了，但又说：“拿家里的钥匙了吗？”真是一个有趣的好爸爸。

　　如梦人生的道路上吃了许多苦，才换来了成功的喜悦，这也是值得的。看了这部电影，我明白了一个道理：坚持就是胜利。虽然努力了不一定那么快成功，但是不努力就一定不会成功！一次，我和好朋友陈欣怡比赛跑步，有好几次我都败下阵来，我和妈妈说，我想要多加练习，超过陈欣怡。妈妈同意了。正好要放暑假了，我利用这个时间练习跑步。开学了，我找陈欣怡进行跑步比赛，一连三局我都赢了，陈欣怡佩服的向我竖起了大拇指。

　　我和如梦都尝到了成功的喜悦，它是甜甜的，蜜蜜的，舒服的，令人感到心旷神怡的。

　　《喜剧之王》观后感篇12

　　没看过最初版本的《喜剧之王》，本着陪妈妈走过场的心情来看一场电影。女主如梦长得挺寡淡无味的'，没什么吸引力，剧情也简单：一个跑龙套女演员的奋斗史，主要是搞笑成分居多吧。

　　女主如梦很努力地演戏，吃了很多苦，也不放弃，坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”，你以为是假的，却是真的。有时就是假作真时真亦假，演戏，假得不能再假，就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的，看起来假却是真。表演本身就是一场戏，想让你信服，身临其境，感同身受，但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化，已经是极好的了。因为你在看戏的同时，就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。

　　如梦的很多揣摩都是弄巧成拙，画蛇添足。她，演过了。演戏有时就像生活，每个人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如梦这样的人，努力生活，想要演好自己的角色，到头来却是一场空。

　　人生如梦。一切都是梦一场，演戏不易，生活亦不易。

　　不过最后，如梦拿了奖，过去的心酸苦楚得到了回报与肯定，似乎已经达到了人生的巅峰。我当时就在想，到结尾了吗?这么快!我迫切地想知道她之后又做了什么。

　　当你的人生经历了有史以来最大的高潮之后，你会做什么?你原本的角色已经演到极致好，你又如何找到新的角色?我头一次想到这个问题，似乎也没有人能回答我。很多家长会对孩子说，好好学习，考好大学，找好工作，结婚生子。之后就没有人会告诉你接下来应该做些什么，你还有什么角色可以扮演?当你的人生经历了难以拥有第二次的高潮之后，当你的内心一片茫然不知道接下来应该何去何从，你到底应该做些什么?我渴望知道这个答案，我想了很久，如梦是继续自己的演艺事业，同时以自身为榜样鼓励他人继续努力，做好演员的角色，像周星驰自己也是，继续自己的演艺事业，从演员到模范榜样。

　　当你经历了人生的高潮之后，你应该扮演什么角色?这是一个简单却难以回答的问题，因为答案可以有很多种。对我而言，继续做好我自己就可以了，继续努力等待下一个人生高潮的降临，新的角色便随之而来，像居里夫人，二次诺贝儿奖，多么的不可思议，可她还是做到了，不是吗!门前流水尚能西，人生的高潮是难以计数的，只要你做好准备，迎接每一次，总会等到春暖花开。张驰可以在失败中不忘初心，在机会渺茫中迎接人生高潮，郭帆可以在资金困窘中“厚着脸皮”迎接人生高潮，那我们也可以，即使你已错过了很多，从头再来从来都不是问题，不愿再来才是问题。

　　这个春节过得很开心。不像以往，我这回是真的看了很多好电影。

　　《喜剧之王》观后感篇13

　　“人生，就是两个字，如梦！”这是在最佳女主角颁奖仪式时马可说的话。

　　我看了一部电影，名叫新《喜剧之王》。这个女孩儿叫如梦，她曾经单纯的相信了每一个人。不管是只让他演跑龙套的导演，还是她的男朋友可他们都骗了她。

　　她从小就想成为一名演员。可他的父亲不同意，等他长大了也顶多是个替身演员而已。在他做着演员梦时，她男朋友鼓励了她，也欺骗了她。他假装是自己有一个新项目要启动，而启动资金却需要20万。为了这个大骗子如梦每天起早贪黑送外卖，其他空闲时间才全部用在了演戏上，虽然他只是个跑龙套，但还是觉得他十分努力。等到最后攒够了钱，却意外的接受了这个残酷的现实：她男朋友是骗她的！但她依然坚强，坚强地当一名跑龙套。

　　终于，有一天，一名大导演请她去西安拍戏，可当时的她已经被风波磨平了意志，只想过安逸的生活。开了家网店，过得也不错，却怎么也没想到自己竟然同意了，一怒之下，父亲将自己赶出家门，也在所不惜。

　　五年后，她毫无悬念的拿到了最佳女主角。这部《新喜剧之王》告诉我。有梦想就绝对不要放弃，要坚持下去。我曾经听妈妈说过：“很努力，有可能会成功，但不努力，就肯定不会成功！”是啊，可能你努力了，但是没成功，起码你努力过，也可以作为一个成长的纪念，至少不会遗憾。如果你可如果你不努力，曾经的梦想变成了今天的白日梦，整天只是为了钱去工作，去生活，你会感觉生活就像一个牢笼，禁锢住了自己的灵魂，而不能将它放出来自由的飞翔。是啊，成功路上有许多坎坷，但是坚定自我，坚守梦想，就一定会有回报。像电影中的如梦，她被欺骗过的辱骂过，被拒绝过，也被嘲笑过。她受的委屈是我们这些小学生受的委屈十倍的多得多！可她仍然在努力，因为她坚信她总有一天会成功。而我们这些本该是最为坚强的小学生，心却像玻璃一样脆弱，一碰就碎，甚至一说就哭，哭对于我们来说，是一种最基本的情感表达，而不是一种要挟父母、老师、同学的利器。

　　所以我们坚信：有努力的地方就会有彩虹，努力吧！

　　《喜剧之王》观后感篇14

　　昨天是大年初四，我和好朋友李怡蒙去新世界看了一部刚刚上映的电影《新喜剧之王》。这部电影让我们很感动。

　　影片主要讲述了一个叫如梦的普通群众演员，为了成为主演的梦想，让她一直坚持着演出。为了接戏或工资高一点的角色，她什么都愿意接，当然都是没有台词的。接过被吊起来的戏，吊的头晕眼花。因为接了一个鬼片装死尸的角色，她有两天不能卸装，头上顶着一把菜刀参加她爸爸的生日，结果和爸爸因为妆容的事吵了起来，被赶出了家门。因为容貌一般，她后来又在待头整容店把自己整成“白雪公主”，去面试时竟然通过了，当她满心欢喜以为自己要当主角时，最后竟然是被打的替身。每当“白雪公主”要挨打时，就把她拉上去挨打，打完以后把她拖下去，让真正的女主角过来躺着接着演下去。几个回合下来，把她打得死去活来。但是，如梦凭借着顽强的意志，和不服输的性格，最终取得了胜利，实现了自我的价值。

　　当最后的年度最佳女主角颁奖典礼时，这是最感人的地主，我的眼睛都噙满了泪水。舞台的大屏幕播放着当初如梦当群众演员的花絮，台下除了她的父母在哭，其他人都笑得乐不可支。大家都把她当成一个笑料，只有最了解她的人才知道其中无尽的心酸，就像这部搞笑的电影一样，让人笑中带泪。她当时的拼尽全力，在如今的人看来，只不过是一件轻描淡写的事。追求梦想的道路有多艰辛，备受打击的如梦知道，我似乎也知道。现实就是这么残酷，当你容貌一般，学识一般，没有名气的时候，就只能在底层苦苦挣扎，更不要谈实现梦想了。

　　坚持、勇敢、相信自己才是成功的唯一之路。新喜剧之王送给追梦路上的我们，愿我们继续努力奔跑，永不服输！

　　《喜剧之王》观后感篇15

　　在周星驰的作品里，《喜剧之王》是我最喜欢一部，没有早期的疯癫与后期的缺少灵性与神韵。

　　最早看到《喜剧之王》的海报觉得有些奇怪———明明是是笑着的三个人，脸上却分明的挂着眼泪，但后来却知道这或许是最合适不过的诠释。本以为会是周星驰以往的喜剧风格，看后反而觉得比起笑，难受更多一些。

　　给我印象最深的是电影里的两句台词，“其实我是一个演员！”和“我养你啊！”，一个是理想，一个是爱情，人生追求莫过于如此。

　　“其实我是一个演员！”在电影里，有过多次出现，都是在伊天仇受他人的嘲笑与不肯定的时候说出，他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明。他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。在这里，更可以看出他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。

　　“我养你啊！”这句看似简单而幼稚的话语，里面包含着伊天仇的简单而直接的真情。最后，柳飘飘放弃了有钱的龙少爷的追求，选择了这个为生计而奔劳，为理想而追求的傻瓜。柳飘飘应该是笑着而流泪的，这样一份承诺，对于她真的是简单而真挚，无法抗拒。

　　在这里更多的是其生活原色的再现，电影带有明显的周星驰特色，小人物的奋斗历程，也是其具有自传性质的作品，这些也是周星驰自己电影生涯的写照，一路慢慢走来，成就一代喜剧之王。

　　虽然最后的结局看似说的不清楚，但实际上这应该是周星驰的用心之处。电影不是告诉你结果，而是过程：“努力，奋斗”。

　　这也是每个想实现理想的人所要做的！“努力，奋斗”！

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