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《美学四讲》读后感

时间:2024-07-12 09:25:30 志华 读后感 我要投稿
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《美学四讲》读后感范文(通用12篇)

  当细细地品读完一本名著后,大家一定都收获不少,需要写一篇读后感好好地作记录了。你想好怎么写读后感了吗?下面是小编收集整理的《美学四讲》读后感范文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

《美学四讲》读后感范文(通用12篇)

  《美学四讲》读后感 1

  李泽厚《美学四讲》,麦坚老师推荐的一本书,其中课题讲到的是几种美的本质论。到此课题的时候应该仔细的阅读并加于记录。

  书本第一节谈美学是什么的内容,解释美学从无到有,至今为止有一部分学者特别是作家和艺术家认为美学不能作为艺术学科而存在,究竟美学能不能在为一种艺术呢,美学研究的又是什么内容呢?

  美学不能作为艺术理论,人类美不能凭着理论来研究美,但是美学他是一门艺术哲学,现阶段来说他是哲学里面的一种,研究美学的学者都是哲学家,黑格尔,鲍姆嘉通,休谟……

  而哲学是研究人类词语,人生的诗的研究人的一种学科,所以美学与人的生活悉悉相关,从而得出美学的存在与时代。社会有着必然的联系。例如:在自然资本主义时期,艺术和美学领域是以浪漫主义(包括批判的现实主义)到印象派的.自我表现为特征;帝国主义瓜分殖民地引起世界大战的时期,艺术和美学领域是抽象主义以丑为美以苦为乐的自我抗议的异化理论和艺术符号为特征。

  第二次世界大战以后则进入后帝国主义时期,殖民地已纷纷独立,构成了庞大的第三世界,现代化科技和生产力的猛增,跨国公司的强大,中小型企业的繁荣,白领工人的扩大……使世界的经济,政治,文化日益在进入一个新的阶段。

  《美学四讲》读后感 2

  通过课下阅读《美学四讲》这本书籍,我对“美”以及艺术与美学之间的关系有了更加深入清晰的了解。

  这本书分为四部分,分别从“美学的对象与范围”、“谈美”、“美感谈”和“艺术杂谈”这四方面探索了美学领域的诸多复杂命题。这里既有对从古至今具有代表性的各家各派的观点的评析,又有作者自己的一家之见。

  在《美学四讲》中,我收益最大的是李泽厚先生对美和美感的见解。中国传统把一切能作为欣赏对象的事物都叫美而李泽厚认为这是把美的概念泛化了。美既然是具有肯定性价值的审美对象,那么美总会有一定的感性形式,于是他认为美必须具有感性形式,从而诉诸人的感性。这就谈到了审美对象问题。李泽厚把它解释为:人的主观情感、意识与对象结合起来,达到主客观在‘意识形态’的统一,才能产生美。李泽厚认为美的根源就是“自然的人化”,即实践。所谓“自然的人化”是物质化,是物质生产劳动实践。美的本质是“人类和个体通过长期实践所自己建立起来的客观力量和活动。”“美是真与善的统一,也就是合规律性和合目的性的统一。”合规律性是社会美的方面,而从客观对象说,合目的性则是自然美的方面。他从社会美到自然美进一步说明了人类总体的社会历史实践创造了美。

  李泽厚认为美感问题属于心理科学范围,是审美心理学所专门研究的课题。西方美学家认为美是美感所创造出来的,而这个过程有一个中介,就是主观的审美心理。因此研究美感就需要从审美心理研究。美感首先是悦耳悦目,这里耳目不只是认知而是享受,这享受也不只是生理快感,而是身心愉悦。其次是悦心悦意,最高的形式也是最高的境界就是悦志悦神,它是道德基础上达到某种超道德的人生感性境界,它不仅不只是耳目器官,而且也不止是心意情感的感受理解,而且还是整个生命和存在的全部投入。黑格尔认为与崇高有关,是一种崇高感,而在中国则可以理解成“天人合一”的精神境界。李泽厚在《美学四讲》中所讲的美学是哲学美学,是美的'哲学。美属于哲学范畴,研究的是美的本质问题,而美感则属于心理学范畴,研究的是审美心理的问题。但是它们都可以从哲学的高度,从人类学本体论出发,用“自然的人化”观念来探讨,于是,归根到底关于美与美感到底是什么的问题又可以用“自然的人化”来解释。因此,“自然的人化”既是研究美与美感的出发点,又是美与美感的归宿。

  这本书的内容理解起来有点儿偏理论,在今后继续学习美学课程中,我要将设计和美学理论联系起来,从而更深入地体验美学的所在意义。

  《美学四讲》读后感 3

  人经常感叹人生无常,去日苦多,时间一去不复返,总希望把时间唤醒、逆转和凝练,艺术便能满足人的这种要求。时空从人们现实地把握世界的感性知觉变为体验人生的心理途径,它直接地唤醒、培育、塑造人的自觉意识,丰富人的心灵,去构建这个艺术——心理情感的本体世界,以确认人类的生存和人的存在。

  艺术把时空凝冻起来,成为一个永久的现在,这种凝练的时空,它毫不真实,却永不消逝。艺术勾销时间,这种勾销却使心理增长。时空本是人类把握世界的感性方式,艺术里的时空却成为人类心理增长的途径。人类和个体都通过时间的体验而成长。

  如“康德”所云,只有天才才能创造艺术。他指的天才并不是天资,而是指艺术作为审美理想的表现,有将深刻的人生内容转化为艺术形式的伟大才能,以造成伟大的意识层。这种创作是“无法之法”,它不能教,没有固定的法则方式,纯靠艺术家个人去捕捉从而去表现那既有理性内容、又不能用概念来认识和表达的东西,创造既是典范又是独创的富有人生意味的作品。

  人生境界、生命感受和审美能力(包括创作和欣赏)的个性差异,具有本体的意义,即那似乎是被偶然扔入这个世界、本无任何意义的感性个体,要努力去取得自己生命的意义。这种意义不能逻辑地产生出来,而必须由自己通过情感心理来寻索和建立,所以它不只是发现自己、寻觅自己、而是去创造、建立那只能活一次的独一无二的自己。人作为个体生物是如此之偶然、短促和艰辛,而死却是必然和容易,所以人不能是工具、手段,人是目的自身。艺术是人的感性存在的对映物,它就存在于人的日常经验中,这即是心理——情感本体。

  当艺术品完全失去社会功用,仅供审美观赏,成为“纯粹美”时,它们即将成为“完美”的装饰而趋向衰亡。艺术品如何从实用、功利的人工制作向所谓的纯艺术的审美过渡,正是有关心理——情感本体的建构关键之一。

  生命是一堆印象、材料而已,作为美的艺术,正是通过形式的寻觅和创造而积淀着生命的力量、时代的激情。从而使此形式自身具有生命、力量和激情。这即是生活积淀。原始积淀是审美,艺术积淀是形式,生活积淀是艺术。

  在生活中去做非功利的省视,在经验中去进行情感的净化,从而使经验具有新鲜性、客观性、开拓性,使生活本身变为审美意味的领悟和创作,使感知、理解、想象、情欲处在不断变换的组合中。于是艺术作品不再只是供观赏的少数人物的产品,而日益成为每个个体存在的自我完成的天才意识,个体先天的潜力、才能、气质将充分实现,它迎接积淀、组建积淀却又打破积淀,于是积淀常新、艺术常新、审美常新!

  艺术正是人类这种作为精神生命本体在不断伸延着的物态化的确证。人们在这种物态化的对象中,直观到自己的生存和变化而获得精神上的培养,增添自我生命的力量,因此所谓的生命力就不只是生物性的原始力量,而是积淀了社会历史的情感,这也就是人类的心理本体的情感部分,它是“人是值得活着的”的强有力的确证。艺术的最高价值便不过如此,不可能有比这更高的价值了。无论是科学或道德都没有也不可能达到这个有关生命意义的价值,所以,艺术及其意味作为历史性与开放性之同一,不只是回首过去,也不只是现实体验,它同时是指向未来的。它和时间一样,把过去、现在、未来融为一体,是无时间的时间,所以它是永恒的,只要人类永恒的话。

  只有抽象的才是具体的。这里的抽象既不是现实事物变形抽象,也不只是情感表现形态抽象,而是对世界、宇宙、人生的情理交融的领悟的抽象,这种抽象是概念抽象所不可能有的`。美感尽管不能脱离形、色、声、体的感知、想象和憎爱、欲望,但其高级形态却完全超越这种感知、想象和情欲,而进入某种对人生、对宇宙的整个体验的精神境界。音乐之所以比其他许多艺术常常更能达到某种哲理的深度,也是因为这最高哲理是诉诸人的感受,情感的人生——宇宙感怀,这也就是艺术作品的“意味层”。“微妙无形,寂寞无听”(阮籍)。

  大自然之令人魂消骨蚀,不仅不只是耳目器官,而且也不只是心意情感的感受理解,还是整个生命和存在的全部投入。在中国呈现为与大自然相融会的“天人合一”的精神境界。悦耳悦目,悦心悦意,悦志悦神。“上下与天地同流”“大乐与天地同和”,只有当人与自然完全吻合一致,才能达到所谓“极乐”“至乐”的审美境界和感受,也就在这时空中超越了时空。“至乐无乐”不是宗教,而是审美。它不厌鄙,不抛弃感性,不否定,不抛弃内在的和外在的自然,它是在感性自身中求得永恒。在中国,作为崇高感受的悦志悦神主要表现为一种生命力量的正面昂奋,即所谓“天性健”的阳刚气势,表现为一种“与天地参”的人的自然化。

  艺术是人类的一种记忆,是人类的自我意识,艺术不是为审美而出现或创造的。可喻不可喻,可解不可解。理之于诗,如水中盐,有味无痕,性存体匿。即之愈稀,味之无穷。

  人作为感性生命的存在,终归是要死亡的,个体的生命都在有限的时空之中,因此,人追求超越这个有限,追求超越这个感性的个体存在,而期待、寻求那永恒的本体或本体的永恒。

  《美学四讲》读后感 4

  《美学四讲》是李泽厚先生全面系统地论述自己美学思想的专著,这本书引领我走进了金碧辉煌的美学宫殿。作者从“自然的人化”的观念出发,倡“人类学历史本体论”之说,构建了一个宏大的理论体系。这本书不仅结构严密,气魄恢宏,还通过旁征博引、深入浅出的`方式,让我对美学有了全新的认识。

  在阅读过程中,我深受启发的是李泽厚先生对美与美感的独特见解。他认为,美必须具有感性形式,诉诸人的感性,这种感性形式与人的主观情感、意识相结合,达到主客观在意识形态上的统一,才能产生美。这一观点颠覆了我对美的传统理解,使我意识到美并非仅仅是一种主观感受,而是主客观相互作用的结果。

  此外,李泽厚先生对美感的阐述也让我受益匪浅。他认为美感问题属于心理科学范围,是审美心理学所专门研究的课题。美感不仅仅是生理上的快感,更是一种身心愉悦的体验,是道德基础上达到的超道德的人生感性境界。这种境界不仅超越了耳目器官的享受,更是整个生命和存在的全部投入。这种对美感的深刻理解,让我更加珍视每一次审美体验,也促使我更加关注自己的内心世界。

  《美学四讲》读后感 5

  《美学四讲》不仅是一本美学著作,更是一部关于人类命运和存在的哲学思考。李泽厚先生从“自然的人化”观念出发,深入探讨了美的本质问题。他认为,美的根源在于实践,即“自然的人化”。这种“人化”过程是物质生产劳动实践的结果,是人类和个体通过长期实践所建立起来的客观力量和活动。

  这一观点让我深刻认识到,美并非孤立存在的事物,而是与人类的社会历史实践紧密相连。无论是社会美还是自然美,都是人类历史实践的产物。社会美是美的本质的直接展示,它经历了从动态过程到静态成果的'转变,是人类征服自然、改造世界的成果。而自然美则是人类在与自然的交互过程中,将自然对象赋予审美性质的结果。

  通过这本书,我不仅理解了美的本质问题,还学会了从哲学高度来审视美学问题。李泽厚先生的论述让我认识到,美学不仅仅是关于美的研究,更是关于人类存在和命运的思考。这种思考让我更加关注自己的生活和成长,也让我更加珍惜每一次与美的相遇。

  《美学四讲》读后感 6

  《美学四讲》不仅让我对美学有了更深入的理解,还让我对艺术与生活的关系有了更深刻的感悟。李泽厚先生认为,艺术是人类感性存在的对映物,它存在于人的日常经验中。艺术通过形式的寻觅和创造,积淀着生命的力量和时代的激情,使形式自身具有生命、力量和激情。

  这种对艺术的理解让我重新审视了生活中的'艺术元素。我发现,艺术并不只是高高在上的艺术品,而是无处不在、与我们的生活紧密相连。无论是音乐、绘画还是建筑、设计,都是艺术在生活中的体现。它们不仅美化了我们的生活环境,还丰富了我们的精神世界。

  此外,李泽厚先生还强调了艺术与生活的交融。他认为,艺术把时空凝冻起来,成为一个永久的现在。这种凝练的时空不仅丰富了我们的心理感受,还让我们在欣赏艺术的过程中获得精神上的培养和提升。这种交融让我更加珍视生活中的每一次艺术体验,也让我更加关注自己的内心成长和变化。

  总之,《美学四讲》是一本值得反复品味的经典之作。它不仅让我对美学有了更深入的理解,还让我对艺术与生活的关系有了更深刻的感悟。我相信,在未来的日子里,我会继续带着这份感悟去欣赏美、创造美、享受美。

  《美学四讲》读后感 7

  阅读李泽厚先生的《美学四讲》,仿佛踏上了一场深邃而广阔的哲学之旅。这本书不仅系统地阐述了美学的核心概念,还从哲学的高度探讨了美与人的关系,让我对美学有了全新的认识。

  首先,我被李泽厚先生提出的“自然的人化”观念深深吸引。这一观念将美学与人类的实践活动紧密相连,认为美的本质是人类在长期实践中所建立起来的客观力量和活动。这种解释打破了以往对美学纯粹精神层面的理解,让我意识到美学并非空中楼阁,而是深深扎根于人类的社会实践之中。

  其次,李泽厚先生对美与美感的区分也让我受益匪浅。他明确指出,美属于哲学范畴,研究的是美的本质问题;而美感则属于心理学范畴,研究的是审美心理的问题。这种区分不仅有助于我们更清晰地理解美学的`基本概念,还为我们研究美学提供了不同的视角和方法。

  在阅读过程中,我还被李泽厚先生旁征博引、深入浅出的论述风格所吸引。他不仅引用了大量中外美学流派的观点进行评析,还结合自己的见解进行了深入的阐述。这种论述方式既让我领略了美学的博大精深,又让我感受到了作者深厚的学术功底和独特的思想魅力。

  总之,《美学四讲》是一本值得反复品读的经典之作。它不仅让我对美学有了更深刻的理解,还激发了我对美学研究的浓厚兴趣。我相信,在未来的学习和生活中,这本书将一直陪伴着我,成为我探索美学世界的宝贵财富。

  《美学四讲》读后感 8

  《美学四讲》不仅是一部美学理论著作,更是一部充满智慧和启迪的哲学读本。在阅读过程中,我深深感受到了李泽厚先生对美的独特感悟和深刻见解。

  首先,我被李泽厚先生对美的本质问题的探讨所吸引。他认为美的根源在于“自然的人化”,即人类在长期实践中所建立起来的客观力量和活动。这种解释让我意识到美的产生并非偶然,而是人类历史发展的必然结果。同时,他也指出美是真与善的统一,即合规律性和合目的.性的统一。这种观点让我更加深刻地理解了美的内涵和价值。

  其次,李泽厚先生对美感的阐述也让我深受启发。他认为美感是审美心理学所研究的课题,是人类在长期实践中形成的心理结构对审美对象的反映。这种反映不仅包含感性直观的成分,还包含理性思考的成分。因此,美感既具有感性直观的特点,又具有理性思考的特点。这种观点让我更加全面地理解了美感的本质和特征。

  在阅读过程中,我还被李泽厚先生对艺术品的独特分析所吸引。他认为艺术品是美的集中体现和最高形态。通过对艺术品形式层、形象层和意味层的分析,他揭示了艺术品所蕴含的深刻内涵和独特价值。这种分析不仅让我更加深入地了解了艺术品的本质和特征,还让我更加热爱和欣赏艺术。

  总之,《美学四讲》是一本充满智慧和启迪的美学读本。它让我对美学有了更深刻的理解和认识,也让我更加热爱和欣赏美。我相信在未来的日子里,这本书将一直陪伴着我,成为我探索美学世界的指路明灯。

  《美学四讲》读后感 9

  《美学四讲》是一部引领我深入探索美学世界的经典之作。在阅读过程中,我感受到了李泽厚先生对美学的执着追求和深刻洞察。

  首先,我被李泽厚先生对美学基本问题的阐述所吸引。他通过四讲的方式系统地回答了“美学是什么”、“美是什么”、“美感是什么”以及“艺术是什么”等美学基本问题。这种阐述不仅让我对美学有了更清晰的认识和理解,还为我进一步探索美学提供了坚实的基础。

  其次,李泽厚先生对美的本质和特征的探讨也让我受益匪浅。他认为美的本质是人类在长期实践中所建立起来的客观力量和活动,具有感性形式和理性内容的统一。这种观点让我更加深刻地理解了美的内涵和价值所在。同时,他也指出了美的多样性和复杂性,认为不同的`时代、不同的文化背景下会产生不同的美的形态和特征。这种认识让我更加宽容和包容地对待不同的美学观点和美学现象。

  在阅读过程中,我还被李泽厚先生对美感的独特分析所吸引。他认为美感是人类在长期实践中形成的心理结构对审美对象的反映和体验。这种反映和体验不仅包含感性直观的成分还包含理性思考的成分。因此美感既具有感性直观的特点又具有理性思考的特点。这种观点让我更加全面地理解了美感的本质和特征以及它在人类审美活动中的重要作用。

  总之,《美学四讲》是一部引领我深入探索美学世界的经典之作。它不仅让我对美学有了更深刻的理解和认识还激发了我对美学研究的浓厚兴趣。我相信在未来的日子里我会继续沿着李泽厚先生指引的道路不断探索和追求美的真谛。

  《美学四讲》读后感 10

  阅读李泽厚的《美学四讲》,仿佛打开了一扇通往美学殿堂的大门。这本书不仅系统地阐述了美学的各个方面,还通过丰富的例证和深入浅出的论述,让复杂的美学理论变得易于理解。

  在《美学四讲》中,李泽厚先生从“自然的人化”观念出发,提出了“人类学历史本体论”的美学理论。他认为,美是通过人类长期的物质生产劳动实践,即“自然的人化”过程而逐渐形成的。这一观点让我深刻认识到,美并非孤立存在,而是与人类的社会历史实践紧密相连。无论是社会美还是自然美,都是人类通过实践活动所创造和赋予的。

  书中,李泽厚先生还详细探讨了美感的本质。他认为,美感属于心理科学范畴,是审美心理学所专门研究的课题。美感不仅仅是生理上的愉悦,更是心理上的满足和超越。从悦耳悦目到悦心悦意,再到悦志悦神,美感的层次逐渐提升,最终达到一种超道德的人生感性境界。这种境界不仅是感官和情感的享受,更是对生命和存在的全面投入和体验。

  在阅读过程中,我深受启发的是李泽厚先生对艺术与人生关系的阐述。他指出,艺术是人类感性存在的对映物,是人类心理——情感本体的.直观体现。艺术通过形式的寻觅和创造,积淀着生命的力量和时代的激情,使个体在欣赏和创作中感受到自我生命的价值和意义。这种体验不仅丰富了人的心灵,还促进了人的自我完成和成长。

  总之,《美学四讲》是一本值得反复品读的经典之作。它不仅让我对美学有了更深入的理解,还让我对人生和艺术有了更深刻的感悟。我相信,在未来的学习和生活中,这本书将继续指引我前行,让我在美学的道路上越走越远。

  《美学四讲》读后感 11

  《美学四讲》是李泽厚先生对美学领域的一次深刻探索和全面阐述。通过阅读这本书,我不仅领略到了美学的博大精深,还感受到了作者对美学事业的热爱和执着。

  书中,李泽厚先生从美学的对象与范围、美的本质、美感以及艺术等多个方面进行了详尽的论述。他通过对古今中外美学思想的梳理和评析,提出了自己独到的见解和观点。这些见解和观点不仅具有深刻的理论意义,还具有很强的实践指导价值。

  在阅读过程中,我最为感动的是李泽厚先生对美的本质的阐述。他认为,美的根源在于“自然的人化”,即人类通过长期的物质生产劳动实践所创造和赋予的。这一观点不仅揭示了美的本质属性,还为我们理解美与人的`关系提供了重要的启示。它告诉我们,美并不是孤立存在的,而是与人类的社会历史实践紧密相连的。

  此外,李泽厚先生对美感的论述也让我受益匪浅。他认为,美感是审美心理学所专门研究的课题,它属于心理科学范畴。美感不仅仅是感官上的愉悦和享受,更是心理上的满足和超越。从悦耳悦目到悦心悦意,再到悦志悦神,美感的层次逐渐提升,最终达到一种超道德的人生感性境界。这种境界是对生命和存在的全面投入和体验,是人类追求的最高境界之一。

  通过阅读《美学四讲》,我不仅学到了丰富的美学知识,还深刻领悟到了美学与人生、艺术之间的紧密联系。我相信,在未来的学习和生活中,我将继续深入探索美学的奥秘,努力提升自己的审美能力和艺术修养。

  《美学四讲》读后感 12

  《美学四讲》是一本让我受益匪浅的美学著作。在阅读这本书的过程中,我深刻感受到了美学的魅力和力量。它不仅让我对美学有了更深入的理解,还让我对人生和艺术有了更深刻的感悟。

  书中,李泽厚先生以“自然的人化”观念为核心,构建了宏大的美学理论体系。他认为,美是人类通过长期的物质生产劳动实践所创造和赋予的。这一观点不仅揭示了美的本质属性,还为我们理解美与人的关系提供了重要的启示。它告诉我们,美并不是孤立存在的,而是与人类的.社会历史实践紧密相连的。

  在探讨美感的过程中,李泽厚先生强调了审美心理的重要性。他认为,美感是审美心理学所专门研究的课题,它属于心理科学范畴。美感不仅仅是感官上的愉悦和享受,更是心理上的满足和超越。从悦耳悦目到悦心悦意,再到悦志悦神,美感的层次逐渐提升,最终达到一种超道德的人生感性境界。这种境界是对生命和存在的全面投入和体验,是人类追求的最高境界之一。

  此外,李泽厚先生还对艺术进行了深入的探讨。他认为,艺术是人类感性存在的对映物,是人类心理——情感本体的直观体现。艺术通过形式的寻觅和创造,积淀着生命的力量和时代的激情,使个体在欣赏和创作中感受到自我生命的价值和意义。这种体验不仅丰富了人的心灵,还促进了人的自我完成和成长。

  通过阅读《美学四讲》,我深刻领悟到了美学与人生、艺术

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