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《主角》读后感

时间:2023-07-28 15:01:43 雪桃 读后感 我要投稿

《主角》读后感(通用17篇)

  当看完一本著作后,相信大家的收获肯定不少,是时候静下心来好好写写读后感了。那么你真的懂得怎么写读后感吗?以下是小编为大家收集的《主角》读后感,希望对大家有所帮助。

《主角》读后感(通用17篇)

  《主角》读后感 1

  从来没有一本书让我如此痴迷,刚刚拿到就爱不释手。从昨天下午一直看到今天早上。看完陈彦老师的小说《主角》后,很多感触涌上心头。因为这部小说写得是秦腔名家,从十一岁直到五十多岁的人生坎坷的经历。

  在剧团做过烧火丫头,曾一度放弃唱戏的念头,因为忆秦娥扎实的功底,更因为她师傅这位伯乐,为了她能够一脉相传,能够传承师傅的吹火,师傅终于在走之前,秦娥最终成为名人,县名人,省名人。她从不和别人争高低,一根筋一股傻气将自己的功底弄扎实,最终成就了她。可是她除了唱戏,其他的事情从来不关心,也不上心。经历了两次婚姻,经历了亲生儿子跳楼身亡,经历了各种打击,依然坐真实的,憨厚的,有点傻气的戏痴。

  假如把这部小说搬到电视上,其影响力绝不亚于路遥的《平凡的世界》。有人曾说过:秦腔是陕西人的情歌。秦腔将陕西人的喜怒哀乐诠释的淋漓尽致,秦腔有时候委婉、有时候粗犷、有时候豪情万丈、有时候如泣如诉。

  陕西人给人们的印象大多是憨厚的、生楞的、硬邦邦的。假如你和陕西人打过交道,你就会觉得陕西人直爽、善良、纯朴。对待朋友掏心掏肺,对待有恩的人肯定是:人敬我一尺,我还人一丈。

  秦腔几百年来老祖宗传承下来的戏曲,都深刻在人们的心中。

  三娘教子——三娘为了教育儿子读书,竟然要将赖以生存的织布机砸坏,可谓是用心良苦。

  杨家将——好男儿好女子要学就学杨家将,带兵打仗,精忠报国。

  窦娥冤——我只记得窦娥被杀时,下起来六月雪,只有被冤屈的人死前才会出现六月雪,血一滴都没有落在地上,全部洒向白绫的奇异场景。最终窦娥冤案被平反,罪恶滔天的人终将受到惩罚。

  三娘教子用苦良心,杨门女将精忠报国,窦娥冤人在做天在看,正义终究战胜邪恶。这就是秦腔的魅力,之所以能深入人心,能被一代代传唱。它不仅是文化的一种传承,同时向人们传播着老祖宗千百年来不变的正义的力量。

  从记事起,我就喜欢上了秦腔。每年冬天北酥酪大队都会请西安秦腔剧团来演出,当时的戏子都安排在各家各户。那时候平静的'小村庄比过年还高兴。孩子们一放学早早做完作业,就缠着大人们去看戏。

  早上我们上学时,看到演员们在学校门前的空阔麦场走势,练腿。晚上放学后,我们早早的拿着摆凳子站好位,然后和小伙伴们簇拥着去戏台后化妆间。读书笔记我们只能在门口远远观望着。有一次一个大花脸出来了,把我们都吓唬住了,如鸟兽散四处逃窜。每年正月十五前后,村里都会打社火。敲锣打鼓,舞狮子,要热闹上一周才算把整个春节过完。村人们吧秦腔剧中的人物搬到了社火上,可见村人们对秦腔的热爱。

  踩高跷——秦腔戏中人物悉数出场。

  高杆——将孩子们小腿和脚绑在固定的铁架上,小小的人儿被打扮成不同角色。

  血唬——也就是电视中演的特技的一种,钢刀扎到身上,掏肠子,铡美案,村里的能人们化的妆太逼真,每次看到小孩子们都会躲得远远地。

  这些扮相都是戏曲中的人物,穿的也都是戏服。

  我的外公我的母亲一生钟爱的都是秦腔,他们也会唱,我在家里多次听过外公讲戏曲故事。妈妈的偶像是李爱琴老师,最喜欢唱《周仁回府》哭坟片段,她高兴地时候就会唱起来,她唱的如泣如诉,那时候我觉得母亲就是戏曲中的周仁,在爱妻的坟前哭的肝肠寸断。多年后,当我跪在母亲的坟头想起母亲唱的《周仁回府》,不仅泪流满面。如今我也变成了她,每回回听到秦腔,只要音乐想起,就会感慨万千。

  秦腔是我小时候的记忆,对亲人无法磨灭的思念。它的乡音,乡情,总会把我带到童年。

  《主角》读后感 2

  看完陈彦老师的《主角》令我感触良多,吃得苦中苦,方为人上人。

  从11岁的放羊娃,到烧火丫头,再到一代名伶。扎实的基本功,肯吃苦,肯用功,推动忆秦娥走向成功,她从不和别人争高低,一根筋一股傻气将自己的功底弄得更加扎实,最终成就了自己。

  秦腔是陕西人的情歌。经历两次失败的婚姻,亲生儿子坠楼身亡,她都没有放弃秦腔与戏剧,没有自甘堕落。而是选择坚持下去,朱团长曾说:“锥子装在口布袋里,那尖尖,迟早都是要戳出来的',谁也挡不了捂不住。”忆秦娥从AB角再到一代名伶,她一直努力让自己更加拔尖。

  儿子坠亡,丈夫自刎,养女即将离开,艺术之路也不可避免迎来自己年老色衰的寂寞。年龄的增长,相貌的衰老。新人的崛起让她不可能恢复昔日的辉煌。就如《霸王别姬》里的程蝶衣,霸王是戏里的,但是虞姬是真的,宝剑也是真的。

  所以主角是什么呢?我觉得正如那句话:万里长城今犹在,不见当年秦始皇。

  《主角》读后感 3

  人在尘中,不是尘,尘在心中,化灰尘。读完《主角》,掩上书本,秦音犹存,感叹戏如人生,人生如戏。

  舞台能成为主角者,无非是三种人:一是才华横溢,如“锥处囊中”,自然锋利无比,其锐自出者;二是勤学苦练,练就一身惊人才艺,成为技惊四座的顶尖艺人;三是寻情钻眼、拐弯抹角而“登高一呼”、偶露峥嵘者。在戏剧的世界里,主角是稀有、短缺的资源,在舞台中央,有着耀眼的光芒,也是名利场芸芸众生耗尽一生气力争夺的对象。小说描述了秦腔演员忆秦娥从拜师学艺到功成名就的舞台生涯,从一个放羊娃,到县秦腔剧团的烧火丫头,再到配角直至主角奋斗过程的沉浮史,反映了秦腔在历史长河的起起落落,并围绕主角的塑造、争夺、捧杀,演绎永无休止的舞台以外的故事。

  小说主线分明,用近七十万字的篇幅,四十余年的时间跨度,讲述了忆秦娥一步步成为“秦腔皇后”的故事,这是故事的躯干。大悲无泪,大悟无言,大笑无声。同时,也深度的刻画了忆秦娥被迫卷进纷争的沉浮,这是故事根植于土地的根。全书形象地描绘了改革开放四十年期间一位秦腔名伶的成长史和奋斗史,刻画了人物鲜活的秉性和心路历程。也力透纸背的说明了成为主角的道路上,须抵挡“急雨射仓壁,漫窍若注壶”的逼渗。在艺人一生的演绎中,不仅要抵御世俗的利益诱惑,也须在艺术道路上执着于渐行渐远的古老腔调。

  忆秦娥在《主角》里是主角。在戏剧的舞台上成就一个角儿真的很难。如今影视艺术,因颜值与绯闻大红大紫而大行其道者不少,在中国戏曲艺术舞台的中心,要成为一个响当当、人见人服角儿,交织着才华、运气和一个时代的背影。文中一拨百十号人的演员培训班,五到七年下来,能炼成角儿者,当属凤毛麟角。所以,忆秦娥是幸运的。

  而《主角》里的那些配角,在向往和奋斗的'欲望之路上,均是以实现自我、展示自我、发掘自我、不屈于自我的主角。小说中的几百号人物,上演了一部部悲剧和喜剧,他们都是自己故事中的主角。所以,主角是一种象征,在这个复杂而丰富的社会舞台上,你我均是主角,谁又都是配角。

  小说的最大亮点是展现了作者深厚的秦腔戏剧底蕴。从《打焦赞》里的杨排风,到《游西湖》里的李慧娘,直到《狐仙劫》里的狐九妹,作者对戏剧人物忆秦娥的刻画惟妙惟肖,深入人心。同时,作者在对忆秦娥舅舅胡三元对于鼓艺的痴迷,技艺的精湛到生活的起伏,以及对“存”字辈的“忠孝仁义”四位各怀绝活的老艺人的描写,均刻画得入木三分,活灵活现。作者在传承有序、扎实又坚韧的秦腔文化根脉之上,对地方戏曲的地理人情和生活形态进行了高度凝练。

  小说最大特点是用扎实细腻文笔,讲述了小人物在历史滚滚红尘中历经时代转型,命运的不同结局,文字之间满满的是作者对小人物坚韧不拔、自强不息精神的歌颂与褒奖。菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃。文中小人物的人生际遇,情节跌宕起伏,内容丰富复杂,人物形象鲜活生动,方言口语朴实无华,结局既发人深省,亦教人叹惋。感叹这戏如人生,人生如戏;感叹这芸芸众生的欢乐与痛苦,感受这喧扰与寂寞,感悟这世俗与崇高的参差错落,也表达了作者满怀爱与悲悯对小人物生命价值与尊严的探索。

  作者陈彦说戏剧让观众看到的永远是前台,想让读者看幕后,就像当初写装台。观众看到的永远是舞台上的辉煌敞亮,却想让他们知道装台人的卑微与苦焦。在《主角》一书中,我看到了作者努力寻找和刻画人性的闪光点和温暖的一面,也为勤劳吃苦敢于拼搏的普通人立传,为小人物带去心灵的慰藉。菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃,无论在浩瀚的历史长河中,或在真情意切的世俗生活中,人生应无主角,亦无配角,但须时刻保希望、爱和善良。

  《主角》读后感 4

  拿起《主角》就爱不释手,被陈彦老师朴素的语言,故事里每个鲜活,生动,有趣的人物深深吸引着、震撼着、感动着。读完心中五味杂陈,很多的感觉好像说不出来。反正是既有泪流满面,又有愤愤不平,更有委屈难过。好像这就是我们身边发生的故事一样。对于我这个不爱读书的人,真的是舍不得错过一个字,可见这部作品对我的吸引程度。因此就想写两句读后感,此刻却堵得一句话也说不出来,害怕自己的认知拉低了这神圣的巨著,管它呢,就像陈彦老师这部作品所要传递的慈悲心,他是能谅解,理解众生的。敬畏主角,敬畏陈彦老师这部紧贴着大地行走的长篇巨著。

  女主人公易秦娥的成长记,充满了苦难,煎熬,百般曲折,颠荡起伏,最终上升到慈悲,奉献,和解,宽恕,自我救赎。易秦娥从头至尾,从上到下,从里到外透着浓浓的傻气,也就是这样的傻冒,才得到许许多多人的帮助提携。就如秦八娃老师说:“只有这样的人才能唱好戏,做得了主角。”冲着这股傻劲儿,她才有了对待生活的高度,态度,豁达,她才能在苦难中得到解脱。

  文艺作品就像是一面镜子,我们常常能在这些作品里或多或少的看到自己的影子,我何尝又不是个只会唱歌,却不太会打理生活的傻人呢。我们常常懂得很多做人的道理,却始终做不到尽善尽美,一个人的个性,决定了他要走什么样的人生。易秦娥把所有人生中的缺憾唱在戏里,而我则唱在我的歌里,所以我常常为自己的歌唱感动的一塌糊涂,这种感动,只有易秦娥一样的人才懂。

  封潇潇,刘红兵,石怀玉,胡三元,胡彩香,米兰……每个鲜活的.生命,有不堪,有可怜,有可爱,也有他们神性的一面。作者没有提倡惩恶扬善,他笔下最恶毒的楚嘉禾没有得到应有的惩罚,不能让人除之后快,相反得到了易秦娥的怜悯。她本来就是个可怜人,是个争了一辈子角,用尽下作手段,却始终站不在舞台中央,没有做主角实力的可怜人。书中提及佛家的一句话:“众生皆可怜”。作者是站在众生平等的角度,刻画每一个人物,他是要心疼这世上的每一个生而为人的可怜人。人人皆平等,人人都是自己生命中的主角。

  对于那些易秦娥生命中伤害过她的人,有的她爱过,有的恨过,也曾做过强烈的心理斗争,最终她和每一个人和解。生活中很少有人能有这份豁达,正因为她能做到所以才是“主角”吧。这种不太真实的高风亮节,可以想象是作者的私心,是文艺作品传递给我们的一种精神和力量。我突然想起泰戈尔的一句诗:“世界以痛吻我,要我报之以歌。”以前我是不大懂这句话的,只是囫囵拿着。直至今日,读了易秦娥的故事,我才大概参透一二吧,或许只有自由的“歌唱”,才能忘却烦恼和痛苦,才能得到真正的解脱和救赎。

  《主角》读后感 5

  上周刚好去外地,为了旅途中打发时间,痛并快乐的读完了矛盾文学奖新的获奖作品,陕西作家陈彦写的《主角》。

  痛是因为自己看的小说不多,轻易也不太敢看长篇小说,因为属于易上瘾的体质,拿起来就放不下,经常是看到半夜4-5点,导致第二天精神状态很差,很影响健康。这部微信阅读将近3700页的小说,熬了几晚上,最终用时19小时读完。

  快乐是因为体验了另一个人的惊心动魄的人生。小说因为客观原因往往是虚构的,但是很多时候正因为虚构,小说又可以写很多其他记实题材不敢写的内容,用一种拼凑的方式呈现出来。就像陈彦引用鲁迅的话他小说中的人物形象,往往嘴在浙江,脸在北京,衣服在山西,是一个拼凑起来的角色。从这个角度小说又是最真实的。

  人的天性是站在自己的角度考虑问题,而一个人的精力时间都是有限的,决定了我们对人生的认识也是有限的和主观的。比如一个人没法说他完全懂爱情或婚姻,因为一个人能认识的异性总是有限的。而小说可以用最短的时间,最低的成本让我们领略他人的一生,从而更好的认识生活。用一句时髦的词就是培养同理心。同时小说有别于工具书的特点是他是有血有肉的。工具书教给我们道理,小说让我们懂得知道了很多道理依然过不好这一生的道理。

  个人认为这部小说伟大之处有3点:

  首先在于贴合时代,每个人都脱离不了自己生存的时代和环境,时代和环境也从更高的纬度决定了一个人的命运。本书的故事大约发生在20世纪70年代末到当下的.大约40年间,这40年中国的经济和文化领域都发生了巨大的变化,在这变化中又会有小的曲折倒退。我们是自己命运的主宰,但我们永远也无法主宰自己的全部命运。

  第二点伟大之处在于对人性的把握。叔本华说过人的欲望不满足就痛苦,满足了就无聊,人生就是在痛苦与无聊之间。这句话不一定对,但是反应出人在宏观层面不仅受时代环境和出身的制约,在微观层面也受到人性人的人性和基本需求的影响和制约。生存,爱情,亲情,同情,嫉妒,理想,攀比,野心,欲望……这些每个人内心深处都存在的情感。生老病死这些每个人都要面对的事实。最终与时代的旋律一起,塑造出了一个个悲欢离合,感人至深的故事。

  第三,在前两点基础上对于人物的刻画,因为受时代和人性的制约,主角也是普通人,也有普通人的生老病死,爱恨离愁。但因为是小说主角又不是普通人,一定有鲜明的个人性,最终这种鲜明的个人色彩,与时代和人性一起塑造的惊心动魄,感人至深的故事。

  本书的主角忆秦娥是一个能吃得苦中苦,倔强,心地实诚没有多少想法和心机的。因为她的傻,笨没有心机很多时候是被环境和时代推着在走。因为她的笨,能吃苦,能耐得住寂寞,从而练就一身硬本领,获得了很多贵人的相助。也因为不知不觉就成了主角,又没有心机,导致了小人的嫉妒和污蔑。最终体现了性格决定命运。

  通过读小说让我们更加了解时代,了解人性,也学习小说人物值得我们学习的亮点和不足。推荐这本陕西老乡的小说。

  《主角》读后感 6

  《主角》—陈彦这是无意中看到的一本书,是陈彦先生写的长篇小说,荣获了矛盾文学奖。

  全篇讲述了女主角忆秦娥的一生,她原本是每天在山坡上放羊的女孩子,后跟随舅舅到了城里和“老师们”学唱戏

  在县城的时候,她只是个“关系户”,每天苦练自己的基本功,后来自己的舅舅坐了牢,她成为了一个烧火丫头。

  幸得赏识她的老师们,给她带来了很多的帮助,手把手的教会她如何唱戏,如何的做动作。在做烧火丫头的'时候差点失去了清白,以至于这也是她后来很多年里,被别人拿来做“绯闻”的把柄。好不容易熬出了县城。

  在巡演的时候有了名气,这个时候遇到了刘红兵,一个官二代,也是一个富家子弟,从县城追到省会,照顾她事无巨细,从生活起居到排戏,最后和他结了婚,却也早早的怀了孕,暂时退出了舞台后来生了个傻儿子,丈夫嫌弃她不懂风趣,出轨了别的女人,最后他们离了婚。后来复出,带着老艺人给她写的戏曲,再一次红遍大江南北

  却又碰上了一个男人,那个男人是个写生派,看中的是她的身材,或许也是欢喜她的吧,却嫌弃她的傻儿子,最后导致她的傻儿子从楼上跌落,失去了生命。好不容易起来的事业却被老乡因为嫉妒,所以使坏,故事内容自己看就好了,前半部分觉得作者塑造的人物形象深入人心,包括小人物,看到后面的时候觉得故事略显得粗糙,就和现代言情小说有的感觉一样,不过还是很精彩的长篇小说。

  原以为主角的人生会是精彩的,没有烦恼的,都会挺顺风顺水的。

  但是那段无人问津的日子,我想才是她最怀念的吧,没有烦恼有的也只是练功的辛苦。

  《主角》读后感 7

  陈彦老师的《主角》是一本“秦腔皇后”成长史。乡下放羊娃一跃成为名伶,不仅是天生的资质使然,更是因为她对戏的痴迷与吃苦耐劳的品质。忆秦娥的一生由三个男人贯穿。其中最让我印象深刻的还是封潇潇。

  封潇潇是这个剧团里的台柱,挑主角梁,是县城人。但他却没有看不起青娥。她烧火做饭时,封潇潇碰见她都会微笑、打招呼;被“把子”踢伤时,还给她买药;被楚嘉禾用面泼时,也是封潇潇站出来叫人给她道歉的。封潇潇就是灰头土脸时的青娥的白马王子。

  正如原文里所说“潇潇真的.是一个太好的人,把对她的那份感情,把握得让她感到十分得体自然。”封潇潇理解她、尊重她用自己的阳光温暖她。

  封潇潇永远都是她的白月光。

  《主角》读后感 8

  《主角》是陕西作家作家陈彦创作的长篇小说,有着“动人心魄的命运之书”的美称,作者以细腻扎实的笔触,尽态极妍叙述了秦腔名伶忆秦娥近半个世纪人生的兴衰际遇、起废浮沉,及其与秦腔及大历史的起起落落的之间的复杂关联。期间各色人等与转型时代的命运遭际无不穷形尽相、跃然纸上,及教人深省,亦教人叹惋。

  《主角》中的主人公忆秦娥是一个典型的农村放羊娃,因舅舅在县剧团担任敲鼓一职;在舅舅引荐下结束了放羊的生活,踏上了改变她一身的舞台生涯;说来也巧,纵观全书忆秦娥就是天生的这块料,虽然进剧团的时候得了不少人的照料,像“声乐老师”胡彩香、“形体老师”米兰,还有后来的老一辈艺术家以及他那不老实不靠谱的舅舅胡三元,但主要还是她平时的努力,别人休息、聊天、偷懒,她一刻都不停歇,天道酬勤一词在她身上展现的`淋漓尽致,即使后来舅舅得罪人入狱牵连被贬为烧火丫头,接踵而来的一次次打击也并没有让这个小女孩失去对舞台的向往,反而凭着这股精神成了舞台的角儿,再到后来红遍大江南北的秦腔皇后。

  从放羊娃到演员的突破;从演员到名伶的质变,可见忆秦娥背后付出的不懈努力和对艺术矢志不渝的追求,成名后面对的是非,亲情爱情带来的困扰更是数不胜数,即便如此,她除了短暂的痛苦之外则是更加刻苦的训练,从此在艺术的道路上越走越远。

  追溯忆秦娥一路的艰辛,在每次命运向她抛来一堆问号时,她总是能牢牢把握人生的方向,她成就了秦腔,反之秦腔也成就了她,艺术的道路上忆秦娥这位秦腔皇后做了主角。

  《主角》读后感 9

  破茧成蝶原指肉虫或者毛虫通过痛苦的挣扎和不懈地努力,化为蝴蝶的过程。也用来指通过艰苦卓绝的不懈努力,走出困境后,凤凰涅盘般地重获了新生。

  1976年,一个不到十一岁的黑瘦放羊丫头,被在县剧团敲鼓的舅舅带进了宁州剧团,进团后,农村姑娘易招弟不断受到各种排挤,不得已做了伙房的烧火丫头。即便成了烧火丫头,她依旧抱着字典学习并苦苦练功,在灶门口拿大顶,练双臂的支撑力,练腰上的控制力,几小时的“卧鱼”,夜以继日的练习“吹火”绝技……直练到从头到脚几乎遍体鳞伤……晚上回到伙房灶门口脱下练功服,一点点用棉花沾着血水脓包,身体都快让紫药水抹成紫色了,眉毛被一次次烧光了,也没有停歇过苦练,没有把痛苦告诉任何人。

  之后,因为戏曲基本功扎实,又在复兴旧戏的浪潮下获得“忠、孝、礼、义”四位秦腔老艺人的赏识,在排练并演出《打焦赞》《杨排风》《白蛇传》《游西湖》不断出名,吃了人下苦,终成人上人。她一步步从省秦的舞台唱到中海和南海,唱出中国,再站上美国百老汇的舞台,赢得了掌声,获得了荣誉,成为一代“秦腔皇后”,成长为自己的主角儿——这是陕西省商洛籍中国作协会员、作家、一级编剧陈彦第十届茅盾文学奖获奖作品《主角》讲述的故事。

  《主角》里的“主角儿”忆秦娥的破茧成蝶,离不开伯乐的栽培,但更与她自己心怀理想、艰苦前行、着眼卓越、向阳而生的努力息息相关。生来平凡的普普通通的人,在各个角落不断遭遇生活一次次血腥地捶打,但最终她也用自己的专业和毅力结结实实地捶打了生活。应该说,每一个普通的小人物与生活、与社会、与命运、与自己斗智斗勇斗争斗法的不屈不挠不折不扣的精神,最终一定会斗志昂扬地成就自己、推动别人、影响社会、注解人生。所有平凡人默默付出努力但还没有见到结果的日子,那叫扎根。当我们经历苦难的修行,经历全心全意的奋斗,一定会收获到对生活、对事业更高维度的理解,这叫成长。

  主角是一种象征,生活中谁都是主角,谁又都是配角,或者说,普通人才是生活的真正主角。忆秦娥从11岁拜师学艺到51岁事业功成名就,她的生命历程和舞台生涯充满爱与悲悯,诠释了任何一个普通小人物的成功之旅,在时代洪流中都要经历的苦难、悲情、隐忍、积极,展现了在城市里苦苦挣扎的农村人面对意想不到的困难时如何自强不息、努力实现梦想的历程,传递了一种折不弯、压不垮的人性品质,让人不由得生发由衷的.敬意。所以,与其等待命运的安排,不如勉励我们自己一定要先勇敢地向命运争夺自己想要的生活,我们务必要有平静的接受所有结果之后还可以勇敢与之交涉的能力。

  该奋斗的年龄,不要选择安逸。很多事情不是看到了希望才去坚持,而是坚持了才有可能看到希望;不是每个人的现在都是自己想要的样子,但每个人都可以通过努力成长为自己想要的最好的样子。告诉自己,相信自己,我们能破茧成蝶,奏响人生的交响曲,当好自己的主角儿!

  《主角》读后感 10

  看后什么感觉,就是自己在看书之前千万不要看评论,不要看评论,不要看评论

  很喜欢作者写的这个忆秦娥,甚至做梦也能梦到,但是在梦里,我总是看不清她的脸。也许就是这种朦胧美更让人无法自拔。

  她从一个易招弟到易青娥再到忆秦娥,这40年的风雨历程,我被深深的震撼了。从一个放羊娃因为自己的舅进了县秦,又因为自己的舅,自己去烧火做饭,在做饭的时候也自己迷茫。自己既不想做饭,有感觉自己任命算了,有感觉自己特别不甘心。就在自己迷茫的时候苟存忠找到了自己,收她为徒,就这样一代秦腔皇后就演绎之路正式踏上征程,巅峰的'路上注定不是一帆风顺的,调到

  以后都不要在读矛盾文学奖评的书了,都是太苦了,看着前面感觉特别好,看着看着,感觉我也特别喜欢这个女主角,太完美了,很喜欢这个小说,然后就上豆瓣搜这本书,看一下评分和评价怎么样,可是跟我想的不一样,评分居然就7。4分,又看了评论,评论里有个剧透的说到和刘红兵结婚,还有石怀玉,婚姻都不顺,说后面的1/3不太好,我可能就有点带着想法看完了,总共花了有5天时间,感觉自己真的很喜欢这个虚构的女主人公,甚至自己都想去帮她,

  我在工地上班,自己闲下来就看看书,手机下载一个蜗牛读书,读过几本之后就看在读榜第二的《主角》,

  1、我特别喜欢女猪脚

  2、特别替忆秦娥惋惜,甚至是一种嫉妒他们

  3、以后不读矛盾文学奖的作品了

  《主角》读后感 11

  陈彦的《主角》讲述了一个农村放牛丫头为谋生计进入县戏班当柴火丫头,偶然进入戏班,最终历尽千辛万苦成为一代名角“秦腔皇后”的故事。小说故事跌宕起伏,忆秦娥从烧火丫头到秦腔皇后的过程中遭遇到过贬低、诬陷、唱戏事故、婚姻事故,然而她却以一己之力顶住所有压力,专心与唱戏,勤苦练习,突破重重阻挠成为名角。

  书中不只叙述了舞台上的主角之争,还塑造了若干个生活中不起眼的角色,以及他们的主角之争,比如,厨房里有主厨之争、剧团里有团长之争等等。

  书中各个人物都很鲜活,美貌如花、个性张扬、忌妒成性的楚嘉禾;都为忆秦娥付出了真心,可惜有缘无份皆悲剧的封潇潇、刘红兵、石怀玉;作为忆秦娥领路人的胡三元、吴彩香、米兰;实为秦腔伯乐,将对秦腔的挚爱,全部转化成对忆秦娥的艺术传承的忠孝仁义四位古戏骨;势利的黄正大主任、爱才惜才的朱继儒团长、真心护才的跛脚单团长、爱贪小利的丁至柔,吃老鼠的赫大锤,有贼心的廖耀辉,憨厚正直的宋光祖,善良慈悲的庵住持,自杀的毛娃……而忆秦娥本人更是以“傻”个性鲜明,栩栩如生,精彩构思,精妙文笔读的时候很是淋漓畅快,有心痛,有不甘,可最后都归于尘埃,真是应了那句经文“如是一切诸孽障,悉皆消灭尽无余”,不过都还是没看透的可怜人罢了。

  有时候在人生的`的长河当中都是自己的主角,社会是一个大熔炉,社会太现实,人总是容易被诱惑所吸引,一步步突破自己得底线,所以真正的成功是耐得住寂寞,享受了孤独,沉得住气。文中失落,悲欢离合喜怒哀乐,一个个独立的人格,拼凑出来一幅幅画面,镌刻在心里,社会不需要单打独斗的人,单木难成林,而协作,一套行云流水的操作,是多次融会贯通达成的,非一日所达成。“勿以善小而不为,勿以恶小而为之”

  小说中忆秦娥的起起落落也暗示了秦腔在一个时代的兴衰,新的潮流的兴起曾一度使忆秦娥唱戏之心动摇,可她从未放弃过,即使难以维持生计,她也依旧与秦腔为伴,在新潮逐渐没落、秦腔逐渐回归的时候敏锐地抓住时机,让秦腔再度鼎盛。而在忆秦娥成名、秦腔崛起的过程中,也有无数人在默默地付出,期待秦腔的崛起,忠孝仁义四位戏骨就是忆秦娥的伯乐,将她的戏剧天赋完美地发掘了出来、爱才惜才的朱继儒团长、愿为秦腔复出的胡彩香……

  秦腔原型是传统民俗文化的象征,是农耕文化原型的派生物,它隐喻的是秦地农民的文化潜意识,是农民寄托情感的重要形式,其中包含着他们的价值观念、思维方式和审美情趣。无疑,小说蕴含了对继承发扬秦腔文化深切呼唤。

  《主角》读后感 12

  在读完陈彦先生的《装台》之后又满怀期待的读她的《主角》,历经一周时间读完了这本记录普通艺人跌宕起伏的一生。

  《主角》的主角叫忆秦娥。一九七六年她出场时,还不到十一岁。姐妹俩,她排行老二。父母亲更希望她们能招引来一个弟弟,因此,姐姐取名叫来弟,她叫招弟。招弟对上学兴趣不大,上完学还得回来放羊,倒不如早早回家放羊算了,她想。论条件,县剧团招收演员,是应该让她姐去的,她觉得她姐比她漂亮、灵醒。可家里觉得姐姐毕竟大些,还有用场,就硬是把她送了去。她舅胡三元是剧团的敲鼓佬,觉得外甥女唤招弟太土气,就给她改了第一次名字,叫易青娥。这个名字,也是因为省城剧团的大名演叫李青娥,才照葫芦画的瓢。后来,易青娥还果然出了名,又被剧作家秦八娃改成忆秦娥了。也许是这个名字耳熟能详,又有点意思,忆秦娥竟然从此就爆得大名,一步步走向了“塔尖”,终成一代“秦腔皇后”。主角忆秦娥,其实开头并没有做主角的自觉与意愿。甚至屡屡准备回去放羊,或者给剧团做饭、跑龙套。对做主角,她是有一种天然怯场与反感的。但时势就那样把一个能吃苦的孩子,一步步推到了主角的`宝座上。她时或觉得新鲜刺激,时或懵懂茫然;时或深感受用,时或身心疲惫;时或斗志昂扬,时或退避三舍;时或呼风唤雨,时或草木皆兵;时或欧美环球,时或乡野草台;时或扶摇直上,时或风筝坠落、头脸抢地。其命运与社会相勾连,也与大千世界之人性根底相环扣。你不想让生命风车转动,狂风会推着风车自转;你不想被社会声名所累,声名却自己找上门来,不由分说地将你五花大绑、吆五喝六地押解而去。她吃了别人吃不下的苦头,也享了别人享不到的名分;她获得了唱戏的顶尖赞誉,也受到了唱戏的无尽毁谤。进不得,退不能,守不住,罢不成。总之,一个主角,就意味着非常态,无消停,难苟活,不安生。但唱戏总得有人当主角,社会也得有主角来占中、压台、撑场子。要当主角,你就须得学会隐忍、受难、牺牲、奉献。我的忆秦娥就这样光光鲜鲜、苦苦巴巴、香气四溢,也臭气熏天地活了半个世纪。中国戏曲,虽然历史留下的是文本,但当下,却是角儿的艺术。好戏是演出来的。看戏看戏,戏是用来看的。要看戏,自然是看角儿了。但一个好角儿的修炼、得道,甚至“成仙”,在我看来,并不比蒲松龄笔下那些成功转型的狐狸来得容易。有真本事、真功底、真“活儿”的角儿,太是凤毛麟角了。而中国戏曲的巨大魅力,就来自这苦苦修道者。唱戏需要聪明,但太过聪明,脑瓜灵光得眉头一皱,就能计上心来者,又大多不适合唱戏。尤其不适合做角儿。要做也是小角儿、杂角儿。大角儿是需要一份憨痴与笨拙的。忆秦娥要不是笨拙,大概也就难以得秦腔之道,成角儿之仙了。戏曲行的萎缩、衰退,有时代挤压的原因,更有从业者已无“大匠”生命形态有关。都跟了社会的风气,虚头巴脑,投机钻营,制造轰动,讨巧卖乖。一颦一蹙、一嗔一笑,都想利益最大化,哪里还有唱戏的“仙家”可言呢。一个行业的衰败,有时并不全在外部环境的销蚀、风化。其自身血管斑块的重重累积,导致血脉流速衰减,甚至壅塞、梗阻、坏死,也当是不可不内省的原因。戏剧不是宗教,但戏剧有比宗教更广阔而丰沛的生命物象概括能力。宗教因了过度的萃取与提纯,而显得有点高高在上。戏剧却贴着大地行走:生老病死,宠辱荣枯,饥饱冷暖,悲欢离合。凡人情物事,不仅见性见情、见血见泪,也见精神之首,时时昂向天穹,直插云端。契科夫说,少了戏剧我们会没法生活。俄罗斯人更是把剧院看做天堂,说那里是解决人的信仰、信念,以及有关善良、悲悯、同情、爱心问题的地方。

  忆秦娥,在九死一生的时候,也曾有过皈依佛门的念头。恰恰是佛门住持告诉她:唱戏更是度人度己的大功德。正是这份对“大功德”的向往,而使她避过独善其身的逍遥,重返舞台,继续起唱戏这种度己化人的担当。在中华文化的躯体中,戏曲曾经是主动脉血管之一。许多公理、道义、人伦、价值,都是经由这根血管,输送进千百万生命之神经末梢的。无论儒家、道家、释家,都或隐或显、或多或少地融入了戏曲的精神血脉,既形塑着戏曲人物的人格,也安妥着他们以及观众因现实的逼仄苦焦而躁动不安、无所依傍的灵魂。在广大农村地区,多少年、多少代人,可能都没有文化教育机会,但并不影响他们知道“前朝后代”,懂得“礼义廉耻”。这都拜戏曲所赐。戏曲故事总是企图想把历史演进、朝代兴替、人情物理、为人处世要一网打尽。因而,唱戏是愉人,唱戏更是布道、是修行。我的忆秦娥也许因文化原因,只知其然,不知其所以然地唱了大半辈子戏。但其生命在大起大落的开合浮沉中,却能始终如一地秉持戏之魂魄,并呈现出一种“戏如其人”的生命瑰丽与精进。唱戏是在效仿同类,是在跟观众的灵魂对话;唱戏也是在形塑自己,在跟自己的魔鬼与天使短兵相接、灵肉撕搏。

  忆秦娥,倒不是要装出一副白痴相来,有时她也是真的憨痴,有时却不能不憨痴。她没有过多的时间精明,也精明不起,更精明不得。太精明,也就没有忆秦娥了。因而,陷害、攻讦、阻挠,反倒成为一种动力,而把一个逆来顺受者推向了高峰。我十分景仰从逆境中成长起来的人,周遭给的破坏越多,用心越苦,挤压越强,甚至有恨其不亡者,才可能成长得更有生命密度与质量。(苏建萍)

  《主角》读后感 13

  《主角》拥有矛盾文学奖的加持,是一部向陕西传统戏剧“秦腔”致敬的作品,讲述了秦腔名伶忆秦娥从放羊娃磨炼成名角儿的人生历程,半个多世纪的时间跨度中,个人的机遇沉浮、秦腔的兴衰变迁和社会的'沧桑巨变。

  从易招弟到易青娥再到忆秦娥,从放羊娃到剧团学生到烧火丫头再到“秦腔皇后”。主角十一岁被舅舅带到县剧团当演员,从此被秦腔谱写了一生。对于做主角,她是被“逼”的,屡次准备好要回家继续放羊,但由于她老师的谆谆教导和孜孜鼓励,以及她肯吃苦,肯下功夫,从不与人争高低,最终成为一代秦腔名伶。她遭遇到过贬低、诬陷、唱戏事故、婚姻事故,然而她却以一己之力顶住所有压力,专心与唱戏,勤苦练习,突破重重阻挠成为名角。她吃了别人吃不下的苦头,也享了别人享不到的名分;她获得了唱戏的顶尖赞誉,也受到了唱戏的无尽毁谤。

  秦腔原型是传统民俗文化的象征,是农耕文化原型的派生物,它隐喻的是秦地农民的文化潜意识,是农民寄托情感的重要形式,其中包含着他们的价值观念、思维方式和审美情趣。忆秦娥的起起落落也暗示了秦腔在一个时代的兴衰,新的潮流的兴起曾一度使忆秦娥唱戏之心动摇,可她从未放弃过,即使难以维持生计,她也依旧与秦腔为伴,在新潮逐渐没落、秦腔逐渐回归的时候敏锐地抓住时机,让秦腔再度鼎盛。

  《主角》后记中写道“生为主角,其实是一场受难”,一个主角,就意味着非常态,无消停,难苟活,不安生。但唱戏总得有人当主角,生活中也会有主角、配角,舞台的主角不好当,生活中的主角也不容易。

  《主角》读后感 14

  最近用了两个周左右的时间读完了小说《主角》,好久没有认真地读完一本书了,这部70多万字的小说一点也没有让我感到烦躁、累赘,相反让我的心灵在枯燥的工作生活之余得到了很大的慰藉,看完之后构思了两天时间,也假模假样的写了一篇读后感《以“主角”精神寻找属于自己的舞台》,写完又觉得太俗套,不真实,心里憋着的那口气还没有释放出来,总想找机会一吐为快。

  主角忆秦娥的.形象在我脑海中放电影般的萦绕着,她起初傻头傻脑练功的样子,与心上人谈恋爱的样子,成名后大放异彩的样子,遭遇人生变故的样子,她离开自己胶着了四十多年的舞台,含泪退下的样子......,她的种种都能让我在脑海中勾勒出一副影像片段。不仅仅是主角的形象,还有胡三元、胡彩香、米兰、苟存义、单团长、刘红兵、石怀玉等与他有关的一系列人物,一个个活跃在作者的笔下,那么饱满、栩栩如生,仿佛在我们的生活中都能找到对应。

  忆秦娥是那么可怜,又是那么幸运,可怜的是她一生都在颠沛流离的演出,承受着主角的折磨与痛苦,幸运的是她凭着自己的憨痴与执着一步一步走向艺术的最高殿堂。她与表演融为一体,享受着戏的恩宠,又被戏伤的遍体鳞伤,她的境遇让人爱着又恨着。

  抛开人物奋斗史这条线,与主角密不可分的还有秦腔戏曲的兴衰史,正是因为成为主角之路的艰难与不易,唱戏需要数年磨一剑的深厚功底,戏曲表演才比别的表演更具魅力。因此聪明人、投机取巧之人是不可能成为主角的,只有像忆秦娥这种笨拙之人才能练就出真本领来,而一旦练就了一身本领,便不惧怕历史变迁会对自己产生威胁,任何时候她都是舞台上不可替代的主角。

  由于我们这一代早已远离了戏曲这种传统文化的熏陶,我对秦腔这种剧种更是了解甚少,怀揣着对书中人物的美好幻想,也在网络上搜索了一些经典名段来欣赏,总想把书中唱秦腔的主角与视频中的联系起来,可能由于作者的主角形象勾勒的太完美了,那是怎样一个生命饱满、外表颦颦的女子,以至于无法在现实中找到那个人,我想,这便是文字的魅力吧!

  《主角》读后感 15

  国庆节放假,追剧《装台》,然后又看了《装台》这部小说。可是还不过瘾,又找来了陈彦的另一部矛盾文学奖小说《主角》。从翻开这本书的第一页,一直到现在,满脑子都是忆秦娥的身影。

  这部小说主要讲了易招弟跟着她剧团上的舅舅来到了县剧团,但是因特殊原因成为烧火丫头,但是易青娥(她舅舅给招弟改的名字)一边当她的烧火丫头,一边练习唱戏,最后终于登台唱了主角,成为秦腔小皇后的故事。这本书确实是一本好书,它净化人的心灵,给人以力量。

  1.忆秦娥的起伏人生给你带来怎样的思考?

  忆秦娥的起伏跌宕的人生,她下的功夫和她得到的荣誉等永远都是成正比。越努力,越幸运。忆秦娥从一个烧火丫头成为秦腔皇后,考的不是天赋(刚开始到剧团上,胡老师也说过她的音不准),而是靠自己能吃苦、扎实的基本功以及日复一日的坚持。忆秦娥的成长中,遇见了很多个贵人,但不管是哪个贵人,不都是被她身上的这种品质所打动?

  看完这本书的时候,我想到了《活法》中的一句话:只要你足够努力,神明也会来帮你。作为舞台人物,忆秦娥的人生是令人羡慕的,四位老艺人和秦八娃对她偏爱有加,且在人生的各种重要关口,都给了她最有力的帮助。她的人生似乎永远有贵人相助,因此也遭到了很多人的质疑、排挤、嫉妒。但我们都知道,这一切成功和帮助的背后都源于忆秦娥能坚持,肯下笨功夫。一个人,只要你做到足够好,只要你够努力,自然会有贵人相助。

  这部小说中,多次说到忆秦娥“瓜得很”,陕西方言,意思就是傻得很。说她傻,也是,不追名求利,不争风吃醋,甚至对情都那么迟钝,对性都那么冷漠。可就是这“瓜”,让她对秦腔保持这纯粹的热爱,让她在世事纷扰中,即使是在带娃,也从没间断了练功。正是这样的勤学苦练,才得以守住吸戏曲的根。

  我喜欢忆秦娥的“傻”,正是这份“傻”,让她一直保持着对戏曲纯粹的热爱,而这份纯粹恰恰是最难得的,也恰恰是让她在纷纷扰扰中始终坚守的根。读着忆秦娥,就想着自己的职业,教育同样是需要一份“傻气”的,这样我们才能静下心来去做更多的有意义有价值的事。

  第二个问题:结合书中人物谈谈你对“主角”的理解。

  诚如作者在后记中写的“我们是自己命运的主宰,但我们永远也无法主宰自己的全部命运。”每个人都是自己生命的主角,更多的是要发挥我们的主观能动性,自己要把自己想做的事做下去,坚持下来,那就多了一份主宰。在我们的现实生活中,一个人不会永远是主角,我们总是在一些场合扮演主角,在另一些场合扮演别人的配角。

  对于“主角”的理解,本书给我的最大启示是:我们在看到主角光鲜亮丽的同时,更要看到他们的远超常人的付出,看到他们遭受的非议,看到他们为社会、为大众做出的巨大贡献。一个人不管是作为主角还是配角,都需要保持一颗无杂念、无关名利、坚持不懈、精益求精的心,进而继续前行。就如同忆秦娥在灶房的那些时候,她什么都不是的时候,就是这样心无杂念的坚持着。

  我想起朋友说过的一段话:我们有时候会被表面的幻象所遮蔽了双眼,这遮蔽不是因为某些包装,而是很多人自我的伪饰。我们看到的亮丽外表下往往裹着的是遍体鳞伤,甚至还有我们不曾看到的心灵的痛楚。不是每个人都会让你看到他曾经经历过什么的,即使你看到了,也未必能体会,更不必说你愿意为此而有牺牲。天下哪里有唾手可得的胜利!我们看到别人嘴里的馅饼,永远都是用血汗做的馅儿!

  读书的过程中有两段话我印象非常深刻,分享给大家。

  忆秦娥在遭到污蔑时,秦八娃对她说:“秦娥,你太优秀,就遮了别人的云彩,挡了别人的光亮。人性之恶,恨你不死的心思都有,何况是口诛笔伐。何必去想,又何必去与还搞不明白的敌人计较呢?如果你因此而痛苦、战栗,甚至消沉、退却,那岂不是正中人家下怀了?听我一句劝,天地自有公道。黑的说不白,白的说不黑。即使把白的说黑了,你对秦腔的贡献也已写进观众心底了。记住:能享受多大的赞美,就要能经受多大的诋毁。同样,能经受住多大的诋毁,你也就能享受多大的赞美。你要风里能来得;雨里能去得;眼里能揉沙子;心上能插刀子。才能把事干大、干成器了。

  忆秦娥在最后经历网络暴力时,秦八娃又对她说:“主角就是把自己架到火上去烤的那个人。因为你主控着舞台上的一切,因此,你就需要有比别人更多的牺牲、奉献与包容精神。有时甚至需要有宽恕一切的生命的境界。唯其如此,你的舞台才可能是可以无限延伸放大的。”

  秦八娃是真正理解忆秦娥的人,或者说,秦八娃理解的是每一个站在舞台上光鲜艳丽的主角。所以,这两段话才那么深刻。

  忆秦娥的一生就像小说后面的那几句话:人聚了,戏开了,几多把式唱来了。人去了,戏散了,悲欢离合都齐了。上场了,下场了,大幕开了又关了……愿每个人都有一个永远不会变的主角。

  第三个话题:联系本书和你的经历谈对坚守与创新的理解。

  “坚守与创新”这两个词是相辅相成,相得益彰的。小说中,忆秦娥所有遇到的.贵人,都是对老戏情有独钟,赤心坚守,才让老戏得以传承,包括对“主角”的传承。这让我想到我们现在对传统文化的传承也是一种坚守。我们在小时候的课本上就学到一个词“取其精华,去其糟粕”,在瞬息万变的信息时代,创新也是势在必行的。现代与古典的融合,中西的结合,更如我们现在线上与线下并存的学习方式。

  我先想到的是温儒敏教授说的“守正创新”,紧接着想到的还是自己所处的教育事业,想到的是教育的坚守和创新。说到“坚守”,我又想到了于永正老师,想到了他说过的话,想到了我们要坚守的是教育的常识,教育的根。其实我在读忆秦娥的时候,就想到了要把于永正老师的文字再读读,我看到了相似的执着精神。

  除了坚守教育初心,我们的教育还应该是一个不断向前的过程,学生在不断变化中,教师也要变,要变成一个学习者,才能追上时代和学生的脚步。

  这样一次次的读书交流活动促使我在不断阅读,不断思考,不断成长,也使我更深刻地认识到,只有多读书,才能不断以先进的理念武装自己,才能不断完善自我,提升自我,从而更好地服务于教育事业。坚守教育初心,永葆教育生命底色。

  《主角》读后感 16

  过年期间,趁着闲暇时刻读完了陈彦所著的《主角》,全书八十多万字,真的读起来很过瘾,很久没有连续读完这么厚的一本书了,感觉还是蛮有成就感的。

  该书描写的是一个傻里傻气的农村姑娘为了给家里减少点负担从小开始学习秦腔,历经了重重磨难和打击,一步步成长为顶尖的秦腔名角,最后慢慢又退到二线的整个过程。读完之后,让人有种震撼的感觉,对忆秦娥、胡三元、以及苟存孝等老一辈艺术工作者对于秦腔的之死追求,对于自己所从事的秦腔事业不顾一切的投入,令人由衷地敬佩。

  忆秦娥从一个烧火丫头开始,幸得胡彩香和米兰的启蒙、苟存孝等四位老前辈的培养,投入了全部的心血和精力,一步步走上舞台,并成为主角,又到了省秦,最后走出国门,期间经历了胡三元的牵连、厨师的骚扰、两次婚姻的失败、儿子的夭折等磨难,但是她始终如一地坚持练功、把练功当成一种排解磨难的方式、最终成就了她的事业。胡三元这个任务是充满争议的,他管不住自己,惹出了不少的乱子,甚至被送进了监狱,但他看不惯别人对于艺术的敷衍,鼓声一响,全身心的投入,甚至在监狱里也不忘练习敲鼓,那是一种珍爱,一种习惯一种禀性。也是一种生命的指望、信念。正是这种坚毅让他练就了独步天下的敲鼓手艺。还有苟存孝老艺人,在排戏过程中对于传统艺术的执着传承,以及为了能够将艺术完美地呈现、在生命的最后一刻用尽全力为观众呈现了吹火艺术,这样的精神有几个人能说自己有、又有几个人能够做到?还有身体残疾的.朱团长、有点娘气的薛桂生,他们都在纯粹地追求秦腔艺术,为了秦腔的弘扬和传承在努力着,他们是幸福的、他们的心也是明亮的。

  此外,书中还有一个重要人物—秦八娃,他虽生活与乡野之中,以一个农村文化站站长自封,但是对于秦腔艺术的关注却一点也不落下,每当事情发展到关键阶段,他总能出现,以他对于秦腔专业的创作和对人生通透的理解,将剧情有力地向前推进。他曾说道:’演员这个职业,永远都是不服别人比自己唱的好的。尤其是主角与主角之间,别人看得明明白白的差距,自己却是一无所知。即使有人告诉他,也是不以为意的。总觉得是不同人的不同看法而已。”这是他对于生活的深刻理解和体会,一般人只能身处其中,不能自拔。

  君子谋道、小人谋食。多少平凡之人穷尽一生都在为了生活而不停地忙碌着、也许一声都到达不了谋道的阶段、但是他们所追求的也是自己的生活之道,同样需要尽全力去完成。秦八娃曾说道“咱戏曲就跟这老城墙、老城砖一样厚实。”正是由成千上万块老城砖垒成了坚实的老城墙,人也要清晰地认识到在广袤的宇宙空间、历史的长河中自己充其量只是亿亿万万分之一,唯有作为老城砖,也许才能保留的更加长久。

  《主角》读后感 17

  《主角》一书是由陈彦先生深入了解戏剧后创作的,其惟妙惟肖地展现了秦腔名伶忆秦娥从十一岁到五十多岁充满坎坷的经历。作者以中国古典的审美方式讲述出了忆秦娥的一生,以及其与秦腔及大历史的起起落落之间的复杂关联。从陈彦先生的从事经历来看,他能写出如此深刻的大作也并非运气使然,陈彦先生在陕西戏曲研究院从事二十多年,长期研究秦腔、地方戏曲文化,一天都不停歇,就如易青娥所说:人可能在偷懒中获得一点快活,但却会丢掉更重要的东西,也会丢掉一生最美好的记忆。对于陈彦先生来说,戏剧就是他一生最美好的记忆。

  易青娥一生十分坎坷,虽然她在唱戏方面十分有天赋,但她因被她的'舅舅连累做了烧火丫头,也曾一度放弃唱戏的念头。但她碰到了她的师傅们,她的师傅们发现了这颗被蒙上了灰的明珠,对她进行了一系列的培养,最终易青娥就如同朱主任说的那样,尖尖头总会露出布袋的。因为有了好的师傅,也因为易青娥坚持不懈,不怕苦不怕累的精神,她最终成为了名人。虽然她经历了两次婚姻,经历了亲生儿子跳楼身亡,经历了各种打击,但她依然真实,依然对唱戏十分痴迷。对于戏痴易青娥来说,她一生最在意的莫过于唱戏。

  《主角》一书让我感受颇深,我想人的一生总需要有热爱的东西来支撑着。就如易青娥一般,无论训练多苦多累,她都坚持每天练习,只为了在台上展现最完美的表演。

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